https://frosthead.com

Kreslení nejstarších pohledů na nový svět

John White nebyl nejnáročnějším malířem, který Anglie v 16. století musela nabídnout, nebo tak naznačují jeho akvarely Nového světa. Jeho diamantový terrapin má šest prstů místo pěti; jedna z jeho rodných žen, manželka mocného náčelníka, má dvě pravé nohy; jeho studie škorpionu vypadá stísněně a rychle. V historickém kontextu se však tyto dohady zdají nedůležité: žádný Angličan Ameriku nikdy předtím namaloval. White byl zatížen odhalením zcela nové říše.

V 80. letech 20. století muselo Anglie na západní polokouli zřídit stálé koloniální opevnění, zatímco španělské osady ve střední a jižní Americe prosperovaly. Sir Walter Raleigh sponzoroval sérii průzkumných a mimořádně nebezpečných plaveb na pobřeží dnešní Severní Karolíny (tehdy nazývaná Virginie, pro „královnu královny“ Elizabeth), aby podpořil kolonii mezi britskými investory. Bílý, gentlemanský umělec, odvážil potyčky se španělskými loděmi a hurikány, aby se vydali na pět plaveb mezi lety 1584 a 1590, včetně expedice 1585, aby našla kolonii na ostrově Roanoke u pobřeží Karolíny. Nakonec se stal guvernérem druhé osudové kolonie, kterou zde Britové založili, ale v roce 1585 byl pověřen, aby „přitáhl k životu“ přirozenou odměnu a obyvatele oblasti. Kdo tam žil, chtěli to vědět lidé u soudu; jak vypadali; a co jedli? Tato poslední otázka byla zásadní, protože Evropa nedávno vstoupila do doby ledové a plodiny trpí. Mnoho akvarelu White slouží jako obrazové menu. Jeho scéna místního rybolovu Algonquians ukazuje lákavou řadu úlovků, včetně sumců, krabů a jeseterů; další obrazy se zabývají metodami vaření a pěstováním kukuřice.

„Zpráva byla:„ Přijďte na toto místo, kde je vše čisté a uklizené a všude je jídlo! “Říká Deborah Harknessová, historička vědy na University of Southern California, která studovala Whiteovy akvarely a napsala knihu o alžbětinském Londýně.

Občas se však zdá, že White byl uchvácen méně stravitelným tarifem. Namaloval nádhernou akvarelu studeného tygra otakárek a na zastávce pro ustanovení v západní Indii vykreslil „mouchu, která v noci vysvítí plamenem bláta“ - světlušku. Tyto zvláštnosti, stejně jako jeho praktičtější ilustrace, byly podány v alžbětinské fantazii: rytiny založené na nich byly zveřejněny v roce 1590, což vzbudilo zájem o vzdálené anglické nároky.

Whiteovy desítky vodovek - jediný přežívající vizuální záznam země a národů, s nimiž se setkali první angličtí osadníci v Americe - zůstávají životně důležitými dokumenty pro koloniální učence, kteří se radovali, když díla byla vystavena na začátku tohoto roku v Severním Karolíně v Historickém muzeu, Yaleovo centrum britského umění v New Haven, Connecticut a Jamestown Settlement ve Virginii. Ve vlastnictví Britského muzea musí být Whiteovy originály uchovávány v úložišti, daleko od škodlivých účinků světla, po celá desetiletí; jejich transatlantická návštěva byla vzácností.

O Whiteově pozadí je málo známo. Víme však, že se oženil s Thomasine Cooperovou v roce 1566 a měli alespoň dvě děti. Před expedicí v roce 1585 mohl být zaměstnán v Úřadu povstalců královny Alžběty a byl téměř jistě gentleman - dobře vzdělaný a dobře propojený; Akvarel byl považován za jemný prostředek, mnohem rafinovanější než olej. Bílá kreslila v grafitové tužce a zbarvila mezi jinými pigmenty indigo, vermilion a broušené zlato a stříbro.

Není jasné, kdy vlastně dokončil svou ikonickou americkou sérii, ale v létě 1585 učinil svá pozorování. Po překročení Atlantiku se jeho loď krátce zastavila v Západní Indii, kde White viděl (a v určitém okamžiku namaloval) - kromě světluška - banány, ananas, plameňáci a jiné kuriozity. Brzy nato odpluli bývalí ploréři na sever k pobřeží Karolíny.

Když postavili na Roanoke surovou pevnost, White šel na exkurze a začal zobrazovat domorodé obyvatele Algonquian. Popsal jejich obřady, kostnice a jídla loupané kukuřice. Opatrně vykreslil puma ocas visící z jedné zástěry náčelníka a pouzdro s tabákem nebo bylinkami od léčivého muže. „White dokumentoval neznámou populaci, “ říká Peter Mancall, raný americký historik na University of Southern California, který přednesl úvodní přednášku k výstavě Yale. "Snažil se ukázat, jak ženy nesly své děti, jak vypadala čarodějka, jak lovily."

Ale White pravděpodobně také vylepšil své algonquiánské portréty. Swaggering pózy jsou vypůjčeny z evropských obrazových konvencí a jeden šéf nese gigantické luk, který by podle katalogu „připomněl jakékoli anglické osobě, která se na ni dívá, podobnosti mezi anglickými vojáky a indickými válečníky“. S ohledem na investory byly pravděpodobně vymalovány i jiné scény, ať už posedlé či nikoli. Algonquianský náčelník například nosí velký měděný přívěsek, který signalizuje, že drahý kov byl nalezen v Novém světě. Učenci věří, že to může být Wingina, „král Roanoke“, který byl popraven krátce po Whiteově návštěvě roku 1585, protože ho anglický velitel viděl jako hrozbu. (Ve skutečnosti šéf pravděpodobně neocenil požadavky kolonistů na obchody s potravinami ve své vesnici.) Na papíře je však šéfův výraz příjemný, možná i pobavený. Neexistuje téměř žádný důkaz o přítomnosti Angličanů v akvarely. Přestože se začalo zvyšovat napětí s Indy, White zobrazuje nedotčený svět. Z jeho strany to mohlo být praktické rozhodnutí: Britové už věděli, jak kolonisté vypadají. Ale ve světle možného osudu Algonquianů (brzy by byli zdecimováni tím, čemu říkali „neviditelné kulky“ - bílé nemoci mužů), je nepřítomnost jakýchkoli Evropanů také zlověstná. Jediným rozpoznatelným znakem jejich příjezdu do Roanoke je malá postava v náručí algonquianské dívky: panenka v alžbětinském kostýmu.

Dívka „se dívá na svou matku, jako by řekla:„ Je to někdo, s kým bych se mohl setkat nebo dokonce být? “Říká Joyce Chaplinová, profesorka americké historie na Harvardské univerzitě, která napsala esej pro katalog výstavy. "Je to velmi škodlivé."

Whiteovy obrazy a text, který je doprovází (napsal Thomas Harriot, vědec také na plavbě v roce 1585), jsou prakticky všechno, co zůstalo v té době a místě. Po představení jeho obrazů v Anglii neznámému patronovi, možná Raleighovi nebo královně, se bílý vrátil do Roanoke v roce 1587 jako guvernér a přinesl s sebou více než sto mužů, žen a dětí. Jejich zásoby rychle došly a White, který opustil členy své vlastní rodiny na ostrově, se vrátil do Anglie na pomoc. Ale anglické vztahy s velkou mořskou mocí se Španělsko zhoršilo, a jak Armada ohrožovala, nemohl se vrátit do Roanoke až do roku 1590. Do té doby anglické osadníci zmizeli a zrodilo se tajemství „Ztracené kolonie“. Stále není jasné, zda osadníci zemřeli nebo se přestěhovali na jih, aby se asimilovali s přátelskou rodnou vesnicí. V každém případě, kvůli rozbouřenému moři, blížícímu se období hurikánu a poškození jeho lodi, byl White schopen vyhledat kolonisty jen asi den a nikdy se nedozvěděl o osudu své dcery Elinora, jeho zetě, Ananias Dare a jeho vnučka, Virginie, první anglické dítě narozené v Severní Americe.

Taková útrapy, které kurátor britského muzea Kim Sloan píše v katalogu přehlídky, vedou člověka k tomu, aby přemýšlel, „co vedlo tohoto muže k tomu, aby začal, nikdy nevadí, v podniku, který ztratil jeho rodinu, jeho bohatství a téměř téměř život“. Whiteovy vlastní poslední roky jsou také ztraceny do historie: konečný záznam jeho života je dopis z roku 1593 Richardu Hakluytovi (anglický autor, který psal o cestách do Ameriky), ve kterém White shrnuje svou poslední cestu - „jako mnoho šťastných pro mnohé, jako zlověstný vůči mému já. “

Dnes jsou některé rostliny a zvířata ohroženi bíle malovanými, včetně do očí bijící želvy. Dokonce i vodové barvy samotné jsou v nejistém stavu, proto je Britské muzeum zobrazuje pouze jednou za několik desetiletí. V polovině 19. století utrpěli při požáru Sothebyho aukce těžká voda. Chemické změny ve stříbrných pigmentech je zbarvily a jiné barvy jsou pouhými stíny toho, co kdysi byly.

Originály byly vyryty a zkopírovány bezpočet dob ​​a verze se objevily ve všem, od kostýmních knih až po encyklopedie hmyzu. Obrazy Indiánů se v anglickém vědomí natolik zakořenily, že je obtížně přemístit. Generace britských historiků použily Whiteovy ilustrace k popisu domorodých Američanů, dokonce i těch z jiných regionů. Pozdější malíři, včetně umělce přírodní historie 18. století, Marka Catesbyho, modelovali svá díla na verzích Whiteových vodních barev.

Británie nezřídila stálou kolonii až do Jamestownu v roce 1607, téměř dvě desetiletí poté, co White opustil Ameriku naposledy. Jamestown byla osada obchodníků: nebyl tam žádný gentleman-umělec, který by zde zvěčnil domorodce. Ve skutečnosti by se další hlavní sada portrétů amerických indiánů neobjevila, dokud George Catlin namaloval národy Velké planiny o více než 200 let později.

Spisovatel časopisu Abigail Tucker informoval o vzácných barevných fotografiích z korejské války v listopadovém čísle.

Ikonický obrázek Johna Whitea o vedoucím algonquianu (jeho šperky, dlouhý luk, peří a puma ocasu signalizují jeho bohatství a stav) přišel k symbolizaci všech severoamerických Indiánů v době raného kontaktu s Evropany. (Autor: John White, Watercolor, c. 1585. © Správci Britského muzea. Všechna práva vyhrazena) John White pravděpodobně provedl tuto studii mužského atlantického loggerheada na zastávce v Západní Indii na cestě do "Virginie" v roce 1585. "Jejich hlavy, nohy a ocasy vypadají velmi ošklivě, jako hlavy jedovatého hada, " napsal Thomas Harriot, vědec expedice, želv Nového světa. "Přesto jsou velmi dobré k jídlu, stejně jako jejich vejce." (Autor: John White, Watercolor, c. 1585. © Správci Britského muzea. Všechna práva vyhrazena) John White pravděpodobně maloval svou studii „Krab na přistání“, když se jeho loď zastavila kvůli zásobám v Portoriku; několik stejných krabů se objevuje ve vykreslování britského tábora. (Autor: John White, Watercolor, c. 1585. © Správci Britského muzea. Všechna práva vyhrazena) Přestože White usiloval o přesnost, příležitostně se dopustil chyb. Nicméně jeho akvarely poskytly zásadní záznam o prvních anglických nájezdech v Americe. (Autor: John White, Watercolor, c. 1585. © Správci Britského muzea. Všechna práva vyhrazena) Zobrazení Johna Whitea o tom, jak Algonquiani jedli. Jeho poselstvím bylo: „Pojďte na toto místo, kde je vše čisté a uklizené a všude je jídlo!“ říká Deborah Harknessová, historička vědy na University of Southern California. (Autor: John White, Watercolor, c. 1585. © Správci Britského muzea. Všechna práva vyhrazena) John Whiteovy původní obrazy byly vyryty a zkopírovány bezpočet časů a verze se objevily ve všem, od kostýmních knih až po encyklopedie hmyzu. (Autor: John White, Watercolor, c. 1585. © Správci Britského muzea. Všechna práva vyhrazena) John White nebyl nejnáročnějším malířem, který Anglie v 16. století musela nabídnout, nebo tak naznačují jeho akvarely Nového světa. (Autor: John White, Watercolor, c. 1585. © Správci Britského muzea. Všechna práva vyhrazena) White měl za úkol „přitáhnout k životu“ přirozenou odměnu a přirozené obyvatelstvo Nového světa. Podrobně popsal algonquiánské vesnice, obřady a oděv. Zde White ukazuje, jak vypadal čaroděj. (Autor: John White, Watercolor, c. 1585. © Správci Britského muzea. Všechna práva vyhrazena) Tento náboženský obřad může představovat festival Green Corn. (Autor: John White, Watercolor, c. 1585. © Správci Britského muzea. Všechna práva vyhrazena) Algonquianské město Secotan, jižně od jezera Paquippe, je označeno červenou tečkou. White provedl vykreslení městské kůry a rákosí, otevřeného plánu a pozemků s kukuřicí. (Autor: John White, Watercolor, c. 1585. © Správci Britského muzea. Všechna práva vyhrazena)
Kreslení nejstarších pohledů na nový svět