Pro ty, kteří nejsou uměleckým světem, může být astronomické množství sběratelů peněz vydražených na aukci obtížné pochopit. Proč by někdo platil 12 milionů dolarů za „Fyzickou nemožnost smrti Damiena Hirsta v mysli někoho žijícího“ - skutečného vycpaného žraloka zavěšeného ve skleněné krabičce naplněné formaldehydem - nebo vysypal téměř půl milionu dolarů za portrét smyšlené Francouzský aristokrat jen proto, že byl vyroben s AI programováním?
Všudypřítomné síly, které stojí za prodejními cenami na uměleckém trhu, je notoricky obtížné určit. Přesto, jak se Philip Hook, vrchní ředitel společnosti Sotheby pro impresionisty a moderní umění, v roce 2013 pro Guardian argumentoval, některé faktory zůstávají napříč celou oblastí relativně konzistentní. Z charakteristik, které izoloval, byl asi nejdůležitějším a nepolapitelnějším prodejním bodem „viscerální dopad“ díla, definovaný řadou nehmotných statků, včetně emoční síly, kompozice a barvy. Jednoduše řečeno, Hook v té době poznamenal: „Modrá a červená mají sklon být dobrou zprávou.“
Háček není ani zdaleka první, co by naznačovalo, že je zelená v odstínech červené a modré. Nová studie vedená ekonomy z nizozemské univerzity v Tilburgu je však první, kdo tuto teorii otestuje. A když zprávy Jasmine Weberové o Hyperalergiku vykazují, výzkum - přímo inspirovaný sloupcem 2013 - podle všeho podporuje populární pořekadlo: Tým v průměru zjistil, že především modrobílé obrazy přitahují o 18, 57 procenta vyšší nabídky a silnější úmysly nakupovat, než ty, které dominují alternativními barvami. Červené obrazy odhalily podobné zisky a nabídky se v průměru zvýšily o 17, 28 procenta.
Podle časopisu Tim Schneider společnosti Artnet News se vědci Marshall Ma, Charles N. Noussair a Luc Renneboog z CentERlab v Tilburgu spoléhali na data z indexu prodeje Blouin Art Sales, aby mohli sledovat 5 500 abstraktních děl prodaných v aukci v letech 1994 až 2017. Aby bylo možné se zaměřit v odstínu malby trio vyloučilo díla s konkurenčními estetickými vlastnostmi, jako jsou figurace, geometrické vzory a nepravidelné tvary plátna. Závěrečný fond, který píše studie, sestával hlavně z „jednobarevných nefigurativních abstraktních maleb“ ve stylu abstraktního expresionismu. (Přemýšlejte o plátnech Marka Rothka a Barnetta Newmana v barevném poli.)

Za každou standardní odchylku zvýšení modrého pigmentu nad rámec toho, co autoři označují jako „benchmark white“, se prodejní ceny zvýšily o 10, 6 procenta. U červeně těžkých děl byl tento počet blíže 4, 2 procenta.
Přepočítané na hodnoty dolaru byly další okraje modré a červené barvy značné. Schneider poznamenává, že za každé zvýšení standardní odchylky modře ceny vyskočily o zhruba 53 600 $. Ve srovnání s tím se červené obrazy těšily zvýšení ceny téměř o 21 200 $ za každé zvýšení barvy standardní odchylky.
Ekonomové kromě analýzy předchozích aukčních záznamů najali kolem 500 studentů na experiment, který měřil emoce spojené se specifickými barvami v obrazech. Účastníci, kteří byli vyzváni, aby si prohlédli vybraná díla na digitálním monitoru, hodnotili své emocionální reakce, hodnotili obrazy podle preference a nakonec se zúčastnili simulované aukce.
Vědci píší, že si vybrali dobrovolníky ze tří univerzit se sídlem v Číně, Spojených státech a Nizozemsku, aby se pokusili vyrovnat jakoukoli barevnou zaujatost připisovanou jedné konkrétní zemi původu. Po celé desce se zdálo, že účastníci sledují stejný trend, jaký vykazují aukce v reálném životě, a nabízejí téměř o 20 procent více než je průměr za silně modré a červené obrazy.
Přesné důvody elementární přitažlivosti těchto barev zůstávají nejasné, ale jak autoři vysvětlují, červená je často spojena s pocity dobrodružství, agrese, moci, vzrušení, statečnosti a vzrušení. Modrá, na druhé straně, představuje důstojnost, poise, rezervu, relaxaci, intelekt a pohodlí.
Nálezy Ma, Noussair a Renneboog mohou na často nepředvídatelný trh přidat zdání vědecké přísnosti. Kdo ví? Snad „Salvator Mundi“ Leonarda da Vinciho, nejdražší obraz, který se kdy prodal v aukci, vděčí za svěžímu modrým tónům róby jeho ústřední postavy útržek cenové značky ve výši 450 milionů dolarů. Koneckonců, došlo k podivným věcem - myslíme na neurčité odložení debutu „Salvator Mundi“ Louvre Abú Dhabí a také na zvěsti o tom, že je to všechno, ale chybí.