Přehlídka, která se dnes otevírá v Smithsonian American Art Museum, „Color as Field: American Painting 1950-1975“, je přinejmenším barevná.
Galerie doslova dýchají barvu. Velké rozlohy se šíří hravě a agresivně v geometrických tvarech, nebo se zdánlivě stříkají náhodně přes obrovské plátna, která jsou zavěšena, jako by mi byly odpuštěny, barevně sladěny?
Zde jsou obrazy naplněné chladnými barvami zimy a jara, následované brilantními teplými barvami léta a podzimu. Návštěvník putující uprostřed prostředí je zasažen jeho prostou krásou, ale nedokáže se divit, co to všechno znamená?
Katalog přehlídky nám poskytuje pomoc: „To, co odlišuje nejlepší obrazy barevného pole od sebe, je mimořádná úspora prostředků, s nimiž se jim podaří nejen upoutat naše pocity, ale také zničit oko…“
„Aplikace barev v abstrakcích barevných polí, “ vysvětluje katalog, „se může v závislosti na našich sympatiích zdát nevysvětlitelně magické nebo téměř mechanické.“
Jdu s magií. 40 obrazů takových významných osobností, jako jsou Helen Frankenthaler, Morris Louis, Kenneth Noland a Jules Olitski, vystavené až do 26. května, při pohledu na chladný, mrazivý den (s vypršením lhůt), nabízí skutečný duchovní vzestup.
Interpreti Color Field byli v podstatě tečkovanou čarou od abstraktních expresionistů, jako je Mark Rothko a Robert Motherwell. Malíři barev, povzbuzovaní vývojem akrylových barev, umývali nebo barvili své neošetřené plátna s celkovou roztažností barev, aby vytvářeli obrazy zářivých odstínů.
Toto je první retrospektiva umělců v oboru Color Field a mnoho obrazů pochází ze soukromých sbírek, a proto je zřídka vidět na veřejnosti.
Pokud se březen zítra objeví jako lev, je zaručeno, že vás obrazy v této show rozveselí.
(Jules Olitski, Cleopatra Flesh , 1962, Muzeum moderního umění, New York; dar G. Davida Thompsona, 1964, autorská práva Muzeum moderního umění / Licencováno SCALA / Art resource, NY, autorská práva Jules Olitski / Licencováno VAGA, New York, NY)
