Slavná skupina Bloomsbury, sdružení spisovatelů, umělců a dalších liberálních myslitelů z počátku 20. století, možná získalo své jméno, protože její členové žili a pracovali v Bloomsbury v centru Londýna. Skupina se však také shromáždila na idylickém statku ve východním Sussexu, který naplnili malbami, knihami a eklektickým sortimentem nábytku.
Charleston, jak je dům znám, byl veřejnosti přístupný od 80. let, ale během zimy se kvůli ochraně zachoval. Nyní však Hannah McGivern reportuje pro Art Newspaper, že nová expanze umožní Charlestonu přivítat návštěvníky po celý rok.
Na doporučení Virginie Woolfové, jedné z nejvýznamnějších členů skupiny Bloomsbury, se její sestra Vanessa Bell, nejlépe známá jako malířka, a Duncan Grant, umělec a její dlouholetý partner, přestěhovali v roce 1916 do Charlestonu spolu s Bellovými dvěma synové a Grantovy milenky, David Garnett. Jejich primární motivací při stěhování do krajiny bylo pomoci Grantovi a Garnettovi vyhnout se odvodu. Byla to výška první světové války a oba muži byli svědomí. Dodání návrhu znamenalo vězeňský čas, pokud se člověk nezabýval zemědělskou prací „národního významu“. Grant a Garnett mohli ze své domovské základny v Charlestonu pracovat na nedaleké farmě, podle Nancy Durrant z Sunday Times.
Bell, Grant a Garnett transformovali dům tak, aby odpovídal jejich bohémské estetice. Malovali stěny a nábytek v zářivých barvách, zaplnili dům rytíři a přikrývali místnosti barevnými tkaninami. Na jaře a v létě kvetla zahrada navržená malířem a uměleckým kritikem Rogery Fry. V této venkovské oáze Bell, Grant a Garnett přijali velké myšlenky skupiny Bloomsbury, včetně ekonoma Johna Maynarda Keynese, romanopisců TS Eliota a EM Forstera, uměleckého kritika Clive Bell (který byl také manželem Vanessa Bell) a jeho milence, autorka povídky Mary Hutchinson.
Statek je podle prohlášení Charlestona „jediným kompletně dochovaným interiérem Bloomsbury na světě.“ Aby se zajistilo, že dům zůstal nedotčen, personál dříve od prosince do února uzavřel objekt pro zachování. A protože prostor byl v prémie - Telegraph 's Alastair Sooke například píše, že „malá kavárna [byla] nacpaná do staré garáže a kůlny“ - Charleston musel omezit počet návštěvníků přibližně na 27 000 na rok.
"Jsou to velmi křehké prostory - máme v prvotřídní vlhké usedlosti v Sussexu prvotřídní sbírku, " říká Nathaniel Hepburn, ředitel a generální ředitel důvěry, která dohlíží na majetek, říká McGivern Art Noviny.
Naštěstí díky bohatým darům od skupin, jako je Heritage Lottery Fund a Arts Council England, Charleston dokázal provést nové expanze, které se otevřely 8. září. Byly obnoveny dvě stodoly z 18. století, které byly při požáru v 80. letech vážně poškozeny. ubytujte prostor pro akce a restauraci. Zcela nová budova bude fungovat jako galerie, což muzeu umožní poprvé vystavovat výstavy. Prostor odráží design statku. „[T] měřítko galerií napodobuje různě velké proporce samotných místností Charlestonu, kde návštěvníci zakopávají o chodby s nízkým stropem, než se setkají s oblastmi, které jsou vyšší a (relativně) větší, jako je nádherné studio Bell a Granta, “Píše Sooke of the Telegraph. Trust také získává peníze na instalaci rezavé barvy střechy, která bude odpovídat té na statku.
Charleston Trust, inspirovaný těmito novými přírůstky, se rozhodl přejít na celoroční ochranný program na statku, který umožnil domu zůstat v zimních měsících otevřený. „Zdálo by se škoda, že návštěvníci přicházejí na web, ale nevidí dům, “ říká Smithsonian.com Chloe Westwood, vedoucí komunikace Charleston Trust.
K premiéře galerie se připojily tři úvodní výstavy. První slaví 90. výročí Woolfova Orlanda: Biografie, pozoruhodně progresivní román o fiktivním básníkovi, který cestuje časem a ve středu příběhu mění pohlaví. Výstava Orlando v současné době představuje historická písmena, fotografie a objekty spojené s románem, spolu s díly současných umělců reagujících na text.
Na druhé výstavě, která odráží plynulost pohlaví a sexuality, jsou také fotografické portréty lesbických a transgenderových osob jihoafrické umělkyně Zanele Muholi. Třetí přehlídka zobrazuje slavnou ženskou večeři, sbírku 50 desek, namalovanou Bellem a Grantem, která nese portréty 49 prominentních historických žen, od Sappho po Emily Brontë. (Jeden talíř obsahuje obraz Granta, díky čemuž byl jediným mužem, který se objevil v seriálu.)
"Myšlenky a radikalismus umělců, spisovatelů a intelektuálů skupiny Bloomsbury budou v centru nového Charlestonova programu, " uvedlo muzeum ve svém prohlášení. "[Výstavy] vyslýchají současný význam těch, kteří žili a pracovali v Charlestonu před více než 100 lety."
