https://frosthead.com

Historie a psychologie klaunů je děsivá

Existuje slovo - i když neuznané Oxfordským anglickým slovníkem nebo psychologickou příručkou - pro nadměrný strach z klaunů: Coulrophobia .

Související obsah

  • Stručná historie strašidelného domu
  • Tento slavný americký klaun byl (pravděpodobně) vzorem pro strýčka Sama

Mnoho lidí vlastně netrpí oslabující fobií klaunů; ale mnohem více lidí je prostě nemá rád. Do vyhledávání Google vyhledejte „Nenávidím klauni“ a prvním hitem je ihateclowns.com, fórum pro klaunské nenávistníky, které také nabízí e-maily s poštou @ ihateclowns.com. Jedna stránka „I Hate Clowns“ na Facebooku má necelých 480 000 lajků. Některé cirkusy uspořádaly workshopy, které návštěvníkům pomohly překonat strach z klaunů tím, že jim umožnily sledovat, jak se umělci mění v jejich osobnost klauna. V Sarasotě na Floridě se v roce 2006 komunistické nenávidění klaunů zločinecky obrátilo, když tucty soch klaunů ze skelného vlákna - součást veřejné umělecké výstavy s názvem „Clowning Around Town“ a kývnutí na historii města jako zimní útočiště pro putovní cirkusy - byli defaced, jejich zlomené končetiny, hlavy sklouznuté, stříkané; dva byli uneseni a my můžeme jen hádat na jejich smutné osudy.

Dokonce i lidé, kteří mají mít rádi klauni - děti - zřejmě ne. V roce 2008, široce hlášená University of Sheffield, Anglie, průzkum 250 dětí ve věku mezi čtyřmi a 16 lety zjistil, že většina dětí neměla ráda a dokonce se obávala představ o klaunech. Zpráva BBC o studii uváděla dětského psychologa, který široce prohlásil: „Velmi málo dětí má rád klauni. Jsou neznámí a pocházejí z jiné doby. Nevypadají vtipně, prostě vypadají podivně. “

Ale většina klaunů se nesnaží být divná. Snaží se být hloupé a sladké, zábavné zosobněné. Otázkou tedy je, kdy se klaun, údajně veselá postava neškodné zábavy pro děti, tak strachem a smutkem tak vážil? Kdy se klauni stali tak temnými?

Možná to vždy bylo.

Klauni, jako žertovníci, žertovníci, žolíci, harlekýni a mytologizovaní podvodníci, byli už věky. Vyskytují se ve většině kultur - pygmyští klauni rozesmáli egyptské faraony ve 2500 BCE; ve starověké císařské Číně byl soudní klaun YuSze podle tradice jediným chlapem, který mohl vystrčit díry v plánu císaře Qina Ših Huanga, aby namaloval Velkou čínskou zeď; Domorodí Američané Hopi měli tradici klaunských postav, které přerušovaly vážné taneční rituály směšnými antikami. Klaun starověkého Říma byl blázen s názvem stupidus ; soudní šašci středověké Evropy byli pro lidi pod feudálním palcem schváleným způsobem, jak se smát chlapcům, kteří mají na starosti; a dobře do 18. a 19. století převládala klaunská postava západní Evropy a Británie pantomimský klaun, který byl jakousi bláznivou buvolíkem.

Ale klauni vždy měli temnou stránku, říká David Kiser, ředitel talentu pro Ringling Bros a Barnum & Bailey Circus. Koneckonců to byly postavy, které odrážely zrcadlo funhouse zpět na společnost; akademici poznamenávají, že jejich komedie byla často odvozena z jejich nenasytných chutí k jídlu, sexu a pití a jejich manického chování. "Takže v jednom ohledu byl klaun vždycky nečistým duchem ... jak dospěl, byl vždycky o zábavě, ale část této zábavy byla trochu neplechu, " říká Kiser.

„Neštěstí“ je jedna věc; vražedné nutkání je určitě další. Co se u klaunů změnilo, je to, jak se tato temnota projevuje, tvrdil Andrew McConnell Stott, děkan vysokoškolského vzdělávání a anglický profesor na University of Buffalo v SUNY.

Stott je autorem několika článků o strašidelných klaunech a komediích, stejně jako Pantomime Life of Joseph Grimaldi, velmi chválené biografie slavného komiksového pantomima 2009 na pódiu Regency London. Grimaldi byl prvním rozpoznatelným předkem moderního klauna, jakýmsi Homo erectem evoluce klauna. Je to důvod, proč se klauni někdy nazývají „Joeys“; ačkoli jeho šašek byl divadelní a ne cirkusové tradice, Grimaldi je tak ztotožněn s moderními klauni, že kostel ve východním Londýně provádí nedělní službu na jeho počest každý rok od roku 1959, s kongreganty oblečenými v plné klaunské regálii.

Ve své době byl velmi viditelný: Tvrdilo se, že celá osmina londýnské populace viděla na pódiu Grimaldiho. Grimaldi učinil z klauna vedoucí postavu pantomimy a změnil způsob, jakým vypadal a jednal. Před ním možná klaun nosil make-up, ale obvykle to bylo jen trochu rouge na tvářích, aby se zvýšil pocit, že jsou floridní, vtipní opilci nebo rustikální žertéři. Grimaldi se však hodil do bizarních, barevných kostýmů, rázné bílé barvy na obličeji, přerušované na jeho tvářích jasně červenou barvou a zdobenou modrým mohawkem. Byl mistrem fyzické komedie - vyskočil do vzduchu, postavil se na hlavu, bojoval se veselými fistry, v nichž se diváci pohybovali v uličkách - a také satirou, která svrhávala absurdní módy dne, komické dojmy a ribald písně.

Ale protože Grimaldi byl taková hvězda, postava, kterou vymyslel, s ním úzce souvisí. A Grimaldiho skutečný život byl něco jiného než komedie - vyrostl s tyranem jevištního otce; byl náchylný k záchvatům deprese; jeho první manželka zemřela během porodu; jeho syn byl alkoholický klaun, který se do 31 let vypil; a Grimaldiho fyzické gyrace, skoky a pády a násilné facky, které ho proslavily, ho nechaly v neustálé bolesti a předčasně zdravotně postižené. Jak sám Grimaldi žertoval: „Jsem GRIM VŠECHNY DEN, ale v noci tě rozesmívám.“ To, že Grimaldi o tom mohl vtipkovat, ukazuje, jak dobře byl jeho tragický skutečný život pro jeho publikum.

Vstupte do mladého Charlese Dickense. Poté, co Grimaldi zemřel v roce 1837 penniless a alkoholikem (koronerův výrok: „Zemřel při návštěvě Boha“), byl Dickens obviněn z editace Grimaldiho monografií. Dickens už zasáhl rozptýlené, opilé klaunské téma ve svých 1836 časopisech The Pickwick Papers . V serializovaném románu popisuje klauna mimo službu - údajně inspirovaného Grimaldiho synem - jehož opilost a strašlivé, zbytečné tělo kontrastovalo s jeho barvou bílé tváře a kostýmem klauna. Není divu, že Dickensova verze Grimadliho života byla, Dickensian, a, jak říká Stott, uložil „přísnou ekonomiku“: Grimaldi utrpěl úměrnou bolestí za každý smích, který vydělal ze svého publika.

Stott připisuje Dickensovi zalévání semen v populární představivosti strašidelného klauna - dokonce by šel tak daleko, že by řekl, že Dickens vynalezl strašidelného klauna - vytvořením postavy, která se doslova ničí, aby rozesmála jeho publikum. Dickens udělal to, že bylo obtížné podívat se na klauna, aniž by přemýšlel, co se děje pod make-upem: Říká Stott, „Je nemožné oddělit postavu od herce.“ Tato Dickensova verze Grimaldiho monografií byla nesmírně populární. znamenalo, že toto vnímání něčeho temného a ustaraného maskovaného humorem se bude držet.

Mezitím, na patách Grimaldiho slávy v Británii, byla hlavní postavou klauna na kontinentu Pierrot Jean-Gasparda Deburaua, klauna s bílou barvou obličeje přerušovanou červenými rty a černými obočími, jejichž tiché gestikuly potěšily francouzské publikum. Deburau byl na ulicích Paříže stejně dobře známý jako Grimaldi v Londýně, a to i bez jeho make-upu. Ale tam, kde byl Grimaldi tragický, byl Deburau zlověstný: V roce 1836 zabil Deburau chlapce úderem z jeho vycházkové hůlky poté, co mladík na něj na ulici urazil urážky (nakonec byl obviněn z vraždy). Takže dva největší klauni rané moderní klaunské éry byli trápení muži pod tou barvou na obličeji.

Po rozkvětu Grimaldiho a Deburau se změnili pantomimické a divadelní tradice; klaun z velké části opustil divadlo pro relativně novou arénu cirkusu. Cirkus začal svůj provoz v polovině šedesátých let s jezdeckými show britského podnikatele Philipa Astleye, výstavami „rytířů jízdy“ v kruhové aréně. Tyto trikové jezdecké show brzy začaly přitahovat další účinkující; spolu s žongléry, lichoběžníky a akrobaty přišli klauni. V polovině 19. století se klauni stali jakousi „hybridní grimaldiánskou osobností, která se mnohem více hodí k obecnému, celkově méně nenulovému stylu šaškování ve velkých topech, “ vysvětluje Stott.

Děsivý klaun chodí v průvodu Halloweenu v New Yorku. (© Gonzales Photo / Demotix / Corbis) Kresba Josepha Grimaldiho jako jeho slavné osobnosti Klaun Joey. (Se svolením Wikipedie) Francouzský umělec Auguste Bouquet je ztvárnění Jean-Gasparda Deburau jako Pierrot. (Se svolením Wikipedie) Emmett Kelly jako „Weary Willy“, nejslavnější příklad osobnosti klaunského klauna. (Se svolením Wikipedie) Předchůdce moderního klauna, středověký dvorní šašek ilustroval delikátní směs legrační a děsivé. (Se svolením Wikipedie) Clarabell the Clown, hlavní část televizního pořadu Howdy Doody, skrývající se za jeho malovanou vizí. (Se svolením Wikipedie) Bozo Clown (centrum) dokázal vybudovat kolem své osobnosti zábavní říši, navzdory strašidelným vlasům a make-upu. (Se svolením Wikipedie) Umělecká díla pro filmovou verzi Stephena Kinga z roku 1990 představuje noční můru Penny the Clown. (Se svolením Wikipedie)

Klauni byli komickou úlevou od vzrušení a zimnice odvážných cirkusových aktů, anarchickou přítomností, která doplňovala přesnost akrobatů nebo jezdců na koních. Zároveň se jejich humor nutně rozšířil - klauni měli více místa, aby se naplnili, takže jejich pohyby a akce musely být jasnější. Ale šašek byl stále velmi zbarven temnou veselostí: Francouzský literární kritik Edmond de Goncourt, který psal v roce 1876, říká: „[Klaunovo umění je nyní poněkud děsivé a plné úzkosti a obav, jejich sebevražedných rytmů, jejich obludných gest a šílená mimikry připomínající jeden z nádvoří bláznivého azylu. “Pak je tu italská opera z roku 1892, Pagliacci ( klauni ), ve které zahalená hlavní postava, herec grimaldské klaunské formy, zavraždí svou podváděnou manželku na jevišti během představení. Klauni byli znepokojující - a skvělý zdroj pro drama.

Anglie exportovala cirkus a jeho klauny do Ameriky, kde žánr rozkvetl; v Americe konce 19. století šel cirkus z jednokroužkového koně do extravaganzy se třemi prsteny, která cestovala po zemi po železnici. Místa a humor se změnily, ale obrazy ustaraných, smutných, tragických klaunů zůstaly - například Emmett Kelly byl nejslavnější z amerických „hobo“ klaunů, smutně vypadající muži s pěti stíny hodin a potrhaným oblečením, kteří nikdy usmál se, ale přesto byli veselí. Kellyho „Weary Willie“ se narodil ze skutečné tragédie: rozpad jeho manželství a klesající americká finanční situace ve 30. letech.

Klauni měli v Americe jakýsi rozkvět s televizním věkem a dětskými baviči jako Clarabell The Clown, Howdy Doody's tichý partner a Bozo The Clown. V polovině šedesátých let byl Bozo milovaným hostitelem nesmírně populární, mezinárodně publikované dětské show - na jeho show čekalo desetileté čekání. V roce 1963 McDonald's vynesl Ronalda McDonalda, Hamburger-Happy Clown, který je od té doby velvyslancem značky (ačkoli těžká je hlava, která nosí červenou paruku - v roce 2011 aktivisté zdraví tvrdili, že stejně jako Joe Camel kouřil, propagoval nezdravý životní styl pro děti; McDonald's Ronalta neskočil, ale viděl hrát mnohem více fotbalu).

Ale tento rozkvět také ohlašoval skutečnou změnu v tom, co je klaun. Před začátkem 20. století se neočekávalo, že by klauni museli být naprosto neredukovaným symbolem zábavy, lehkomyslnosti a štěstí; pantomimští klauni byli například postavy, které měly více příběhových linií zaměřených na dospělé. Ale klauni byli nyní téměř výhradně zábavou pro děti. Jakmile se jejich utvářená osobnost více spojila s dětmi, a proto očekávání neviny, učinilo to, co by make-up mohlo skrýt ještě děsivější - vytvořit obrovský důl pro umělce, filmaře, spisovatele a tvůrce populární kultury, aby radostně využít k děsivému účinku. Říká Stott: "Kde je záhada, předpokládá se, že musí existovat zlo, tak si myslíme:" Co skrýváte? ""

Většina klaunů nic neskrývá, s výjimkou možná banda falešných květin nebo balónkového zvířete. Ale znovu, stejně jako v den Grimaldiho a Deburau, to bylo to, co skrýval skutečný klaun, co zvrátilo veřejné vnímání klaunů. Protože tentokrát, spíše než tragická nebo dokonce ustaraná postava pod plácnutím a pestrou, bylo něco tmavšího číhajícího.

I když se Bozo staral o sety po celé Americe, jeho zlověstnější klaun plul po svém plavidle přes Středozápad. Veřejná tvář Johna Wayne Gacyho byla přátelská, pracovitá; byl také registrovaným klaunem, který se bavil na společenských akcích pod názvem Pogo. V letech 1972 až 1978 však v Chicagu sexuálně napadl a zabil více než 35 mladých mužů. "Víš ... klauni se mohou zbavit vraždy, " řekl vyšetřujícím důstojníkům před jeho zatčením.

Gacy s tím nepronikl - byl shledán vinným z 33 počtů vražd a byl popraven v roce 1994. Ale on byl označen za „zabijáka klauna“, šikovného střízlivce pro novinové zprávy, které záviselo na neočekávání jeho zabíjení. A bizarně se zdálo, že se Gacy libuje ve své klaunské osobě: Během vězení začal malovat; mnoho z jeho obrazů bylo klaunů, některé jeho autoportréty jako Pogo. Mimořádně děsivé bylo to, že Gacy, muži, který byl již v roce 1968 odsouzen za sexuální útok na dospívajícího chlapce, dostal přístup ke svým dětem jako nevinný klaun. Toto podnítilo již rostoucí obavy Ameriky z „cizího nebezpečí“ a sexuální predace na dětech a učinilo z klaunů skutečný předmět podezření.

Poté, co šokující šok v reálném životě šokoval Ameriku, reprezentace klaunů se rozhodně děsivě obrátila. Filmy jako Cecil B. DeMille v roce 1952, které vyhrály Oscara, největší show na Zemi, si mohly pohrávat s představou klauna s tragickou minulostí - Jimmy Stewart hrál Buttons, cirkusového klauna, který nikdy neodstranil svůj make-up a který je později odhalen být doktorem na lam po „milosrdenství“ jeho ženy - ale teď byli klauni opravdu děsiví.

V roce 1982 se Poltergeist spoléhal na přeměnu známé banality - kalifornského předměstí, kusu smaženého kuře, televize - na skutečný teror; ale velký okamžik nastal, když ožila panenka malého chlapce a pokusí se ho přetáhnout pod postel. V roce 1986 to napsal Stephen King, ve kterém děsivý démon útočí na děti v přestrojení klanu Pennywise; v roce 1990 byla kniha vytvořena jako televizní minisérie. V roce 1988, B-film hit Killer Klowns z Outer Space představoval cizí klauni skrývající ostré zuby a vražedné úmysly. Příští rok viděl Clownhouse, kultový horor o uprchlých duševních pacientech, kteří se maskovali jako cirkusoví klauni, kteří terorizují venkovské město. Mezi pozdními osmdesátými léty a nyní - když je maskot franšízy Saw lstivý klaun s tváří v tvář klaunovi - se ve filmových divadlech objevily desítky filmů se začarovanými klauni (nebo častěji přímo do videa), díky čemuž se klaun stal spolehlivým boogeymanem jako Freddy Kreuger.

Kiser, Ringlingův talentovaný spotter a bývalý klaun sám, uznal škodu, kterou děsivé klaunské obrazy způsobily klaunovi, i když byl nakloněn tento účinek potlačit. "Je to jako:" Ó člověče, budeme muset tvrdě pracovat, abychom to překonali, "říká.

Ale alespoň anekdoticky negativní obrazy klaunů škodí klauni jako profese. Ačkoli Bureau of Labor Statistics nezachovává konkrétně profesionální klauny (jsou zapleteni s komiky, kouzelníky a dalšími nejrůznějšími umělci), v polovině roku 2000 se články začaly objevovat v novinách po celé zemi, které naříkaly nad úpadkem účastníků klaunských konvencí nebo kurzů klaunských workshopů. Stott věří, že klaun byl „evakuován jako postava zábavy“ (zejména, Stott je s klauni osobně nepříjemný a říká, že je považuje za „podivného“); psychologové naznačují, že negativní klaunské obrazy nahrazují pozitivní klaunské obrazy.

"V těchto bezpečných a zábavných kontextech už klauni opravdu nevidíte." Vidíte je ve filmech a děsí se, “říká Dr. Martin Antony, profesor psychologie na Ryersonově univerzitě v Torontu a autor knihy Anti-Anxiety Work Book . "Děti nejsou vystaveny v takovém bezpečném zábavném kontextu, jako tomu bylo dříve, a obrazy v médiích, negativní obrazy, jsou stále tam."

To vytváří začarovaný kruh klaunského strachu: Strašidelnější obrazy znamenají omezené příležitosti k vytváření dobrých spojení s klauni, což vytváří větší strach. Více strachu dává větší důvěřivost děsivým klaunským obrazům a děsivější klaunské obrazy končí v oběhu. Samozřejmě je těžké říci, zda došlo ke skutečnému nárůstu počtu lidí, kteří mají klaunské fóbie od Gacy and It . Fobie je strach nebo úzkost, která brání životu člověka a klaunské obavy se zřídka hodnotí jako fobie, říkají psychologové, protože jeden prostě klaunům prostě tak často nekonfrontuje. Podle Antonyho je však klaunský strach ještě umocněn zastoupením klaunů v médiích. "Vyvíjíme také obavy z toho, co čteme a vidíme v médiích ... Určitě existuje mnoho příkladů ošklivých klaunů ve filmech, které potenciálně staví nohy na takový druh strachu, " říká.

Z pohledu psychologa v dětství často začíná strach z klaunů; v bible psychologů, v Diagnostické a statistické příručce duševních poruch nebo DSM, je dokonce uveden strach z klaunů, i když je to v kategorii deštníků dětské fobie kostýmovaných postav (sportovní maskoti, Mickey Mouse). "U dětí to začíná běžně kolem dvou let, když mají strach z toho, že jsou také kolem cizinců." V tomto věku se dětská mysl stále vyvíjí, je tu trochu smíchané a nejsou vždy schopny oddělit fantazii od reality, “vysvětluje Dr. Brenda Wiederhold, veteránská psychologka, která v San Sanmu řídí fobiální a úzkostné léčebné centrum Diego, který používá virtuální realitu k léčbě klientů.

Většina lidí, říká, vyrůstá ze strachu, ale ne každý - možná až 2 procenta dospělé populace bude mít strach z klaunů. Fobika dospělých klaunů je rozrušena malováním obličeje klauna a neschopností číst skutečné emoce na obličeji klauna, stejně jako vnímáním, které jsou klauni schopni zapojit se do manického chování, často bez následků.

Ale opravdu, k čemu klaunský strach přichází, k čemu je to vždycky, je osoba pod make-upem. Ringlerův Kiser souhlasil.

"Myslím, že jsme všichni zažili skvělé klauni, ale také jsme všichni zkušení klauni, kteří si v mládí nebo nedostatečném tréninku neuvědomují, ale jdou na útok, " říká Kiser a vysvětluje, že se mohou stát příliš agresivní na to, aby se někdo rozesmál. „Jednou z věcí, které zdůrazňujeme, je, že musíte vědět, jak soudit a respektovat lidský prostor.“ Klaun říká, že jde o komunikaci, ne o skrytí; dobrý klaunský make-up odráží emoce jednotlivce, ne masku, která se skrývá - což je činí skutečně nevinnými a ne strašidelnými.

Udělali ale špatní, smutní, problémové klauni příliš velké škody? Existují dvě odlišné protichůdné vize budoucnosti klauna.

Stott například vidí šašek na své temné cestě. "Myslím, že zjistíme, že typem temného karnevalu, strašidelného klauna bude dominantní režim, že tato postava bude přetrvávat mnoha různými způsoby, " říká a ukazuje na postavy jako Krusty Klaun na Simpsonovi, kdo je unavený, ale vtipný, nebo verze Heatha Ledgera The Joker v Batman restartu, který je děsivá síla nepředvídatelné anarchie. "V mnoha ohledech to není obrácení toho, na co jsme zvyklí, jen škádlení a zesílení těch vlastností, které jsme viděli velmi dlouho." Další autoři navrhli, že strašidelný klaun jako spolehlivé monstrum pod postelí je téměř „nostalgicky vystrašený“, již byl bankrotován nadužíváním.

Existují však důkazy, že navzdory požadavkům studie University of Sheffield mají děti klauni rádi: Některé studie ukázaly, že skuteční klauni mají příznivý vliv na zdravotní výsledky nemocných dětí. Vydání časopisu Journal of Health Psychology z ledna 2013 zveřejnilo italskou studii, která zjistila, že v randomizované kontrolované studii přítomnost léčebného klauna snížila předoperační úzkost u dětí rezervovaných pro menší chirurgický zákrok. Další italská studie provedená v roce 2008 a zveřejněná v prosinci 2011 časopisu Natural Medicine Journal zjistila, že děti hospitalizované pro respirační onemocnění se po hraní s terapeutickými klauny zlepšily rychleji.

A Kiser samozřejmě nevidí, jak se klaun v nejmenším zmenšuje. Ale dobrí klauni jsou vždy v nedostatku a jsou to dobří klauni, kteří udržují umění naživu. "Je-li klaun opravdu teplé, soucitné a vtipné srdce, uvnitř člověka, který tvrdě pracuje, aby ho nechal vyhodit ... Myslím, že ty bitvy [s klaunskými strachy] jsou tak vyhrávatelné, " říká. "Nejde o útok, ale o lásku." Je to o přístupu z místa lásky a radosti a že když se na to opravdu podíváte, vidíte, je to opravdu originální, není to falešné. “

Historie a psychologie klaunů je děsivá