Pozdní snaha Jane Fortune oživit zapomenuté umělkyně na světě začala jednoduchou otázkou: „Kde jsou ženy?“
Již v roce 2005 cestoval Fortune do italského hlavního města Florencie. Když procházela městskou nesrovnatelnou sbírkou italských renesančních výtvorů, nemohla si pomoci, ale všimla si, že téměř všechny ženy zastoupené na jejím výletu byly omezeny na plátno. Zjevně chyběly práce žen, které byly převážně ponechány, aby shromažďovaly prach v muzeálních archivech nebo visely podceňovány mimo galerii.
Štěstí - celoživotní filantrop a umělecký patron, který zemřel na rakovinu vaječníků koncem září ve věku 76 let - se rozhodl tento stav narušit. Rok po svém výletu sponzorovala restaurování „Lamentation With Saints“ dominikánské jeptišky Dominikánské jeptišky Plautilly Nelliové - velkoformátového freskového malování, které bylo před zachováním bez lesku, špinavé a zamořené červy - a v roce 2009, oficiálně zahájila neziskovou Advancecing Artists Artists (AWA).
Jak Katharine Q. Seelye upozorňuje na New York Times, AWA si klade za cíl identifikovat, obnovit a vystavovat díla umělkyň ve Florencii. V době předávání štěstěny nadace úspěšně obnovila 61 obrazů a soch, z nichž všechny byly dodány s námitkou, že zůstávají na dohled, místo aby byly vráceny zpět do skladu. Kromě restaurování desítek děl identifikoval AWA ohromujících 2 000 zapomenutých kusů - včetně Davida a Bathsheby Artemisia Gentileschi, které se skladovaly v Palazzo Pitti 363 let.
"Mám větší starosti o záchranu umění, které má jen velmi malou šanci na přežití, " řekl Fortune. "A zajímavé na tom všem je, že mnoho z prací, které jsme našli - dobře, nikdo nevěděl, že tam jsou." Nikdo o umělcích nic nevěděl. … Nebyli to důležití, ale spíše se svěřili svým otcům, matkám a manželům. Neměli žádný hlas. “
Díky láskyplně dabované „Indiana Jane“ florentským tiskem, Fortune nejen prosazoval příčinu zapomenutých italských umělců, ale i ženských umělců z celého světa.
Sofonisba Anguissola, „Autoportréty u stojanu malování oddaného panelu“, 1556 (Wikimedia Commons) Karen Chernick tento týden v Hyperallergic poznamenává, že Fortune byl také propojen s prostorem jejich vlastní - brzy bude spuštěna ilustrovaná databáze malířů Spojených států a evropských malířů, pastelistů, grafiků a sochařů působících mezi 15. a 19. stoletím.
Projekt, vedený vědci na Indiana University, Bloomingtonovo muzeum umění Eskenazi, je sponzorován AWA a financován pilotním grantem od Fortune. Její jméno je odvozeno od proto-feministické eseje Virginie Woolfové z roku 1928 Pokoj vlastní, který skvěle prohlásil, že „žena musí mít peníze a vlastní místnost, má-li psát fikci“ (nebo v tomto případě vytvářet umění).
Jako Adelheid Gealt, vedoucí projektu a historik umění na Indiana University v Bloomingtonu, Smithsonian.com vypráví, že databáze „Fortune's„ brainchild “je nejobsáhlejší svého druhu, s nabídkami včetně životopisů umělců, obrázků děl a informací. o jejich dostupnosti pro prohlížení, adresáři nezbytných vnějších zdrojů a exkluzivních článcích popisujících stále rostoucí skupinu stipendií umělkyň.
K dnešnímu dni sestavil tým hlavní seznam 643 umělců. Gealt odhaduje, že v době, kdy bude databáze spuštěna na jaře 2019, identifikuje dalších sto dalších. Po spuštění bude „virtuální muzeum“ průběžně aktualizováno.
Podle agentury Hyperallergic´s Chernick se vědci stahují ze sbírek několika tisíc muzeí po celé USA a Evropě. V nedávné výzvě zaměřené na evropské instituce, Vesmír jejich vlastní poznamenal, že „se to zvláště zajímalo o práce žen, které jsou ve vašich úložištích / vkladech, které nelze vidět.“
Někteří z umělců odkrytých během této předběžné fáze výzkumu jsou poměrně dobře známí, alespoň mezi fanoušky historie umění. Jeden umělec, který cituje Chernick, italská šlechtična 16. století a malířka Sofonisba Anguissola, je ve skutečnosti středem připravované výstavy v madridském muzeu Prado.
Jiní jsou nejasnější: Vezměte Annu Morandi Manzolini, anatomistku a sochařku z Bologne z 18. století, která vytvořila děsivě životaschopné voskové figurky založené na jejím studiu lidského těla, nebo Isabellu Catanea Parasoleovou, italskou grafikářku ze 17. století, která vytvořila podrobné rytiny vířící krajkové vzory.
Jejich vlastní prostor má ambice být více než jen databáze. "Nekončí to databází, " říká ředitelka AWA Linda Falcone Chernickovi. "Začíná to databází."
V návaznosti na odkaz, který si Fortune objednala, má iniciativa za cíl otevřít široké spektrum těchto historických umělkyň pro širokou veřejnost a vést muzea, aby přehodnotila místo těchto umělců ve svých sbírkách. Důkaz je v databázi, o které Gealt říká Smithsonian.com, že ukazuje „mocný způsob…. historické umělkyně přispěly k jejich vizuální kultuře proti neuvěřitelným šancím. “
"Historie žen není dána, " pokračuje vážně. "Skutečnost, že mnoho z těchto žen bylo slavných ve svůj vlastní den a nyní jsou téměř zapomenuté, nám hodně říká."
