https://frosthead.com

Malíř Alexis Rockman Pictures Zítra

„Snažím se nesbírat věci, “ říká Alexis Rockman, stojící před skleněnou skříní v jeho bílé zdi ve studiu na Dolním Manhattanu. V kabinetu jsou mrtvá zvířata, která mu byla dána přáteli: mongoose pohlcující kobru, plněné ptáky, netopýr s roztaženými křídly, pásovec. Je tu také fotografie umělce ve věku 7 let, oblečený v zubatém úsměvu, když zvedá želvu východní krabičky. Vášeň malého chlapce, který vyrostl v New Yorku a pronásleduje Americké muzeum přírodní historie, je hluboce zakořeněn v jeho nesmírně krásných, znepokojivých obrazech postapokalyptického přírodního světa, pro který je umělec, nyní 48, stále více dobře známý. Pokud Rockmanova časná láska k flóře, fauně a muzeím dioramatu informovala jeho dospělou práci, má také chlapecký potěšení z monster, sci-fi filmů a populární kultury.

Související obsah

  • Alex Katz je chladnější než kdy předtím

Přes jeho projevy surrealistického vtipu, jeho umění bylo dlouho nákladem s vážnou zprávou o degradaci životního prostředí. „Rockman patří mezi mála umělců, kteří se snaží porozumět hlubokému, tajemnému a zásadnímu štěpení mezi lidským a přírodním světem, “ napsal ekolog Mc Mcibibben.

Nyní je umělec předmětem významného retrospektiva v Smithsonian American Art Museum (SAAM). Katalog obsahuje esej jeho přítele Thomase Lovejoye, vědce, který poprvé použil termín „biologická rozmanitost“. "Jeho vize je založena na skutečném pochopení toho, co se děje, " říká Lovejoy o Rockmanových obrazech. "Je to surrealismus, který je ve skutečnosti vážně ukotven." Oba se setkali v roce 1998 poté, co Rockman vytvořil několik obrazů, aby doprovázel článek o amazonské pánvi, který Lovejoy napsal pro časopis Natural History .

„Alexis je výjimečný malíř, “ říká Joanna Marsh, kurátorka současného umění muzea, „a jeho zájem o životní prostředí, o přírodní historii a o krajinomalbu 19. století rezonuje s naší muzejní sbírkou a Smithsonovským důrazem na přírodní věda a biologická rozmanitost. ““

Rockman, který je vysoký a hranatý, popisuje své dětství jako jedno, které se věnuje méně studiu než kreslení a basketbal, které stále hraje. Ale starost o větší svět byla součástí jeho výchovy „hippie rodičů“, když je nazýval. Jeho matka je městský archeolog; jeho pozdní otec byl jazzový hudebník. Po stint na Rhode Island School of Design, Rockman získal BFA na School of Visual Arts v New Yorku. Když v 80. letech začal svou kariéru malíře, myšlenka realismu byla tak daleko mimo módu, že považoval svou nekonvenční krajinu za konceptuální umění.

Tři epické nástěnné malby, které pomáhají definovat malířovu trajektorii, ukazují SAAM show 47 uměleckých děl. Evoluce (1992), světlá a vzpurná pravěká krajina s ošklivou bažinou a chrličkou sopkou, žije s mutantními a prehistorickými tvory. Manifest Destiny (2004) je podivně nádherné zobrazení Brooklynu v New Yorku, daleko v budoucnu, kdy ho globální oteplování omezilo na toxickou mokřinu. A South (2008), inspirovaný výletem do Antarktidy, je tím, co umělec nazývá „skupinový portrét ledu“; malované olejem na papíře, je volnější a lehčí než jeho dřívější, hustě detailní obrazy. Podobnou techniku ​​použil ve dvou svých „povětrnostních kresbách“ v roce 2006, v děsivém hurikánu a Slunci, s podrážděným žlutým diskem stmíváním pod spirálovitou šedou bouří a Calving Glacier .

Jako prvotřídní ekologický turista se Rockman také vydal do Guyany, Tasmánie a Madagaskaru, aby prozkoumal jeho práci. Vytváří však skutečné obrazy ve svém ateliéru na základě svých fotografií, někdy manipulovaných se softwarem Photoshop, a obrázků, které utratí z internetu. Konzultoval také vědce a architekty, kteří navrhují, jak by mohla vypadat strašně zhoršená budoucnost pro obrazy, jako je Washington Square .

Nedávno dokončil velký obraz zvaný Mesopotamia pro nové velvyslanectví USA v Bagdádu. Zobrazuje ekosystém Tigris-Eufrat před civilizací. A naplňuje svou dětskou vášeň pro filmy a animaci tím, že spolupracuje na sekvencích pro filmovou verzi režiséra Ang Lee Life of Pi . Vzdálenější budoucnost se zdá být méně jistá. „Nemám ponětí, co budu dělat, natož kdokoli jiný, “ říká. "Ale doufám, že je dost energie a času na to, abychom uměli, pokud civilizace stále existuje."

Cathleen McGuigan, která má sídlo v New Yorku a píše o umění, profilovala Alexa Katze v čísle srpna 2009.

Umělec Alexis Rockman ve svém ateliéru v New Yorku se psem Padme. (Landon Nordeman) Mnoho děl Alexise Rockmana je „předzvěstí událostí, které mají přijít, “ říká kurátorka Joanna Marsh. Hurricane and Sun z roku 2006 naznačují hrozivé počasí. (S laskavým svolením Baldwin Gallery, Aspen) Mezník na Manhattanu je částečně ponořen stoupajícím mořem na Washington Square v roce 2004. (Zdvořilost Alexis Rockman) Calving Glacier, 2006, evokuje nesmírnost světových ledových čepic a hrozbu jejich roztavení. (S laskavým svolením Baldwin Gallery, Aspen) Zdá se, že Rockmanův malíř Loam, 2008, mísí přirozenou historii a abstraktní expresionismus. (Zdvořilost Nyehaus) The Hammock, 2000, Alexis Rockman. (Zdvořilost Alexis Rockman) The Balance of Terror, 1988, Alexis Rockman. (Zdvořilost Alexis Rockman) The Pelican, 2006, Alexis Rockman. (Zdvořilost Alexis Rockman) Voliéra, 1992, Alexis Rockman. (Zdvořilost Alexis Rockman) Manifest Destiny, 2003-2004, Alexis Rockman. (Zdvořilost Alexis Rockman) Hollywood v noci, 2006, Alexis Rockman. (Zdvořilost Alexis Rockman) Supergrid, 2007, Alexis Rockman. (Zdvořilost Alexis Rockman) Host and Vector, 1996, Alexis Rockman. (Zdvořilost Alexis Rockman) Kapok Tree, 1995, Alexis Rockman. (Zdvořilost Alexis Rockman)
Malíř Alexis Rockman Pictures Zítra