Jedním z vynikajících hudebních artefaktů, které se budou otevírat na podzim v Národním muzeu afrických amerických dějin a kultury, je elegantní 70letá mosazná trubka od Louise Armstronga.
Související obsah
- Nová výstava o černé hudbě by mohla ostatním muzeím utéct za jejich peníze
- Pojďte dovnitř nového afrického amerického historického muzea (fotografie)
Jedna z desítek, kterou hrál během svých pěti desetiletí hraní, ožil, když ji Armstrong hrál. „Satchmo, “ jak byl znám, nebyl jen jedním z nejpopulárnějších hudebníků 20. století, ale také pomohl nasměrovat jazz k novému směru - jeden z vynalézavých sólo, vytvořený srdcem spojeným s miliony.
Spojením populární písně s blues a neomylnou jistotou a tónem je Armstrongovi připisována pomoc při utváření výrazně americké umělecké formy.
"Je začátkem a koncem hudby v Americe, " řekl jednou Bing Crosby.
"Na roh, který Louis nehrál, nemůžeš hrát nic, " řekl Miles Davis.
Spisovatel Nat Hentoff řekl: „Nikdy jsem neznal výraznou jazzovou hudbu, která nebyla věnována svému nástroji, ale žádný z jeho rohů neustálým centrem jeho bytí nebyl tak intenzivní jako Louis.“
Armstrongova trubka, kterou vytvořil Henri Selmer z Paříže, nyní ve sbírkách Národního muzea africko-americké historie, patří mezi několik, které by bylo možno napsat jeho jménem. (NMAAHC) Jak řekl Armstrong: „Když zvednu ten roh, to je vše. Svět za mnou a na tom rohu se teď necítím jinak, než když jsem hrál v New Orleans. To je můj život a můj život. Miluji je poznámky. Proto se je snažím napravit. “
Armstrong se narodil v New Orleans 4. srpna 1901 - ne 4. července 1900, jak se často chlubil - v chudé části města, vnučku otroků. Hodil cínový roh, který pracoval na nezdravém voze, než vydělal dost peněz na to, aby si zahrál svůj první roh. "Ten roh jsem držel dlouhou dobu." Hrál jsem to celé dny, “vzpomněl si v paměti.
Když vystřelil pistoli nevlastního otce na Silvestra na odvahu, byl Armstrong ve 13 letech zatčen a poslán do reformní školy, kde se tam od učitele naučil některé rohové dovednosti. Zatímco byl ještě v dospívání, dostal se do kapely svého hrdiny Joe „King“ Olivera, který ho přesídlil do Chicaga a poté do New Yorku, kde se stal senzací v roce 1925 a změnil jazz z jeho synkopace na skutečnou sofistikovanost. "Nikdo nevěděl, co je houpačka, dokud k němu Louis nedorazil, " řekl trumpetista Max Kaminsky.
Armstrongův úspěch pokračoval skrz století, dokud se nestal jedním z prvních Afroameričanů, kteří hostili vlastní národní rozhlasovou show, a byl častým hostem v televizi a v muzikálech, z nichž jeden, Hello Dolly, mu dal hit číslo 1 Poprvé za tři měsíce Beatles vyřadili z prvního místa a vyhráli Grammy za píseň roku.
Ačkoli Armstrong financoval úsilí hnutí za občanská práva a podporoval ho, někteří aktivisté ho považovali za součást staré stráže.
"Vyrostl jsem s vědomím, kdo to je, " říká Wynton Marsalis. "Neměl jsem nutně ráda jeho hudbu, protože jsem vyrostl v éře občanských práv a v období po občanských právech a cítili jsme se, jako by byl strýc Tom, vždy s úsměvem s kapesníkem." Jeho obraz nebyl v té době populární. Takže jsem jeho skutečného génia objevil až do svých 18 let. “
Marsalis byl součástí rozkvetlé rodiny New Orleans vedené učitelem a klavíristou Ellisem Marsalisem a ve věku 14 let hrál tradiční jazz s filharmonií New Orleans a stal se v 17 letech nejmladším hudebníkem přijatým do Tanglewoodského Berkshire Music Center.
Stále nebyl fanouškem Armstronga, dokud mu jeho otec neposlal pásku. "Říkal mi už roky, " člověče, musíš se učit o Popech. "" Říká Marsalis.
Takže poslouchal.
„Jubilee“ bylo jméno písně. Zkoušel jsem se tu píseň jednou večer, když mi bylo 18, a přes tu píseň jsem to nedokázal, “říká.
"Tehdy jsme si mysleli, že pokud hrajete rychle a děláte spoustu fantastických věcí, jako je Freddie Hubbard, že jste byl dobrý trumpetista." Louis Armstrong hrál více přímých poznámek. Nebylo to považováno za obtížné. “
"Ale když jsem se pokusil naučit jedno z jeho sóla, jen vytrvalost, kterou to trvalo, natož ten druh duše a pocit, s nímž hrál, bylo to pro mě zjevným." A pak jsem začal studovat jeho hudbu. “
Dříve odolný Marsalis strávil zbytek svých dospívajících posloucháním časných záznamů. "Před tou dobou jsme z New Orleansu nesledovali New Orleans džez." Vyrostli jsme s tím kolem nás, ale do značné míry jsme nevěděli, co to znamená kulturně, “říká Marsalis. "I s otcem, který byl docela dobře informován, se mi podařilo zůstat nevědomý."
To vše se změnilo, když uslyšel a studoval hudbu. "Miluji ho, " říká Marsalis o Armstrongovi. "A protože jsem trumpetista, nebylo těžké studovat největšího trumpetisty vůbec."
"Pokud máte rádi jazz, musíte ho milovat, " říká. "Je to jako klasický hudebník mluvící o hudbě Bacha a Beethovena." Jsou základem hodně dobré hudby, takže je přirozené, že jazzový hudebník by měl zájem o založení jeho stylu. “
Louis Armstrong, Harry Warnecke, 1947 (Národní galerie portrétů) Přirozeně ho zajímalo, když byl pozván ke hře Smithsonian's Armstrong Horn u příležitosti instalace Smithsonianova 13. režiséra Davida J. Skortona na slavnostním loňském podzimu, doprovázený Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra.
"Znělo to lépe, než jsem si myslel, že to zní, " říká Marsalis o historickém nástroji. "Pokud jde o hudbu, jeho roh zněl dobře kvůli němu." Když nehraje, nemyslíš si, že si vyzvedneš trubku Louise Armstronga a zníš jako on. “
Ačkoli Armstrong hrál desítky nástrojů, Smithsonianův roh, vytvořený Henriem Selmerem z Paříže, patří mezi několik z nich, které mají být zapsány jeho jménem. Nařídil jej v roce 1940 jeho přítel a manažer Joe Glaser. V korespondenci od Glasera s nástrojovou společností Selmer ze dne 22. února 1946 bylo uvedeno, že Armstrong používal trubku Selmer vyrobenou v roce 1932 a chtěl „přesný duplikát“.
Armstrong řekl, jakmile prošel trumpetami docela pravidelně. "Rohy dávám asi pět let." Samozřejmě, že se o ně starám, každou noc protékáme horkou vodou, takže víte, že se to zvlní. “
"Bude to trvat věčně, pokud to necháte vyčištěno, jako je žaludek, " řekl Armstrong. "Takže bych mohl udržet své trumpety déle, ale hodně používám roh a to je to, jak dlouho jim obvykle dávám." Selmer, který získal Smithsonian v roce 2008, vydržel a umožnil Marsalis získat jasný zvuk z toho téměř o sedm desetiletí později. "Byl to skvělý hrací nástroj." Hrálo to fantasticky, “říká Marsalis. "Opravdu jsem si to užil."
Často nehraje muzejní objekt, ale Marsalis řekl, že s ním byl opatrný.
"Když hraješ na roh někoho jiného, jsi vždy opatrný, " říká. "Jako když se staráš o někoho jiného, budeš určitě opatrnější, než ty sám." Ale není to, jako bych s tím tolik dělal. Jdu si to zahrát. Roh nebyl v nebezpečí. “
Musel však provést nějaké úpravy.
"Neměl jsem náustek, abych si s tím hrál, protože na mém rohu je náustek spojen s rohem, " říká Marsalis. "Takže jeden z členů kapely mi dal náustek a já jsem si to hrál s jiným náustek." Což mi přineslo trochu výzvy. “
Marsalis, devětinásobný vítěz Grammy, který napsal první jazzový kousek, který vyhrál Pulitzer, říká, že obvykle hraje také na Selmerovu trumpetu - a podobně jako Armstrong, dává své nástroje pryč i po pěti letech. "Nevěděl jsem, že to také udělal, ale obecně to dělám, " říká.
K tomu, aby byl roh hratelný, bylo zapotřebí příprav, říká Dwandalyn Reece, kurátor kultury pro muzeum. "Trubka k nám přišla v dobrém stavu, " říká Reece, ačkoli dodala: "Když se sem dostal, nebylo to hratelné." A bylo tam nějaké zacházení, aby to bylo v tomto stavu. “
Byl přiveden konzervátor a tuner, aby se vypořádali s některými problémy trumpety, říká Renee Anderson, vedoucí sbírek muzea. "Byl na ní lakovaný nátěr, který zabraňoval poškrábání." Podívali jsme se, abychom zjistili, zda nejsou místa, kde lak zasáhl ventily, “říká Anderson. "Existovaly oblasti, kde byly ventily trochu lepkavé, takže jsme se chtěli ujistit, že volně tekou."
Hraní historického nástroje ze sbírky muzea bylo první, říká Reece.
Hudební nástroje se však liší od jiných historických položek ve sbírce, říká. "Nástroje jsou zajímavé v tom, že jejich jediným účelem v životě bylo hrát a žít takovým způsobem." Americké dějiny Národního muzea přináší několik nástrojů, které se hrají jednou za čas. Ale je to druh přetahování, mezi potřebami zachování objektu a tím, zda je možné ho hrát bez poškození. “
"Hraní originálních historických nástrojů ve sbírkách muzeí je hluboká filozofie a soubor úvah, " dodává John Edward Hasse, kurátor americké hudby v Muzeu americké historie. Hasse poznamenává, že saxofon Johna Coltrana byl vyveden ze sbírek a hrál během koncertu renomované saxofonistické hudby.
"Nástroj existuje z jednoho základního důvodu, " říká Hasse, "aby hudba byla slyšet." Ale je to pečlivá rovnováha v ochraně a umožnění nástroji dosáhnout jeho potenciálu, říká.
Roh Armstrong prošel testem, aby ho mohl hrát jazzový gigant své vlastní éry.
"Bylo to vzrušující slyšet to a vidět to spojení generací tohoto stěžejního nástroje od tohoto člověka, který byl tak důležitý nejen pro jazz, ale pro americkou hudbu, " říká Reece.
AKTUALIZACE 25/25/2016: Předchozí verze tohoto příběhu informovala, že trumpeta byla jako první zapsána jeho jménem. Litujeme této chyby.
