Dave Van Ronk může být nejlépe známý pro společnost, kterou držel, mezi které patřil Bob Dylan, Phil Ochs a Ramblin 'Jack Elliott. Ale Van Ronk, zařízení Greenwich Village zvané starosta MacDougal Street, byl zručný hudebník sám o sobě, stejně jako mentor ostatním v 60. letech lidové scény. Nová kompilace společnosti Smithsonian Folkways, Down ve Washingtonu Square, odhaluje jeho široké zájmy v oblasti blues, „trad“ jazzu, spirituálů a dokonce i mořských chmýří. Album přichází těsně před Inside Llewyn Davis, novým filmem bratrů Coenů o bojujícím lidovém zpěvákovi, částečně založeném na Van Ronku, který zemřel v roce 2002 ve věku 65 let.
Mluvili jsme s archivářem Smithsonian Folkways Jeffem Place o výrobě Down ve Washingtonu Square . Čtěte dál o svých oblíbených skladbách z alba a o jeho myšlenkách na kariéru Van Ronka a prohlédněte si dříve nevydanou skladbu „St. James Infirmary, “níže.
Jak k této kompilaci došlo?
Smithsonian získal nahrávací společnost s názvem Folkways Records v roce 1947, s 2 200 alb. To se stalo Smithsonian Folkways v roce 1988. Tam byly dva Van Ronk záznamy na Folkways a nějaké věci mořského dudáka na jiném záznamu. Na začátku 90. let sám Dave sestavil 1-CD sadu svých oblíbených písní z těchto alb, a hned poté, co zemřel v roce 2002, nám jeho přátelé a rodina, jeho vdova, přinesli živou nahrávku - jednu z jeho posledních koncerty, které jsou znovu vydány.
Asi v loňském roce došlo k pohromadě zájmu Van Ronka, hlavně proto, že měl knihu s názvem Starosta ulice MacDougal, která je jeho pamětí. A coenští bratři mají nový film s názvem Inside Llewyn Davis ; je to založeno na té knize. Postava v něm není opravdu Dave Van Ronk, ale je to složená postava, která je postavou Van Ronka. Ve skutečnosti jsou v něm obrázky, které jsou převzaty z obalů záznamu Van Ronk.
Začal jsem mluvit s vdovou Andrea Vuocolo a ona měla zájem. Podíval jsem se na všechny věci, které jsme tady měli v archivu, což bylo kromě těch záznamů, které jsem zmínil, a pak Andrea nějaké věci, které zaznamenal doma, než zemřel a které nikdy nevyšlo. Jeho životopisec Elijah Wald měl spoustu věcí, které dostal od Davea, z doby na konci 50. let, na začátku 60. let, které ještě nikdy nebyly venku. Takže mezi těmito třemi zdroji - byla to jen reedice, nyní přidáváme všechny tyto další zajímavé věci, které nikdo předtím neslyšel.
Kolik z tohoto záznamu je nový materiál?
Asi třetina z toho - třetí CD a několik dalších skladeb. Stalo se to 3-CD setem a větším projektem, než se ve skutečnosti začalo. Dostali jsme Andrea, aby napsal úvod, vzpomínky na Davea, a pak jsem napsal zbytek poznámek.
Jak se v průběhu času vyvinula hudba Van Ronka?
Měl dlouhou kariéru, počínaje 50. léty tradičním jazzem, hraním folkových a bluesových verzí věcí; nahoru přes Dylan a raná léta Greenwich Village; do některých z mladších skladatelů, které mentoroval, jako Shawn Colvin a Suzanne Vega, lidé, kteří vyšli v 80. a 90. letech. . . .
Zapadl do lidového davu. Ve Washington Square Parku se objevily zácpy a jazzové věci se proměňovaly v lidové věci a banjos a věci. Svět vesnice se proměňoval v ten lidový svět a on s tím proudem šel.
Pozdější verze některých také se staly více hudebně sofistikovanější. Dostal se k mnoha dalším věcem. Elijah Wald mluví o tom, jak použil Scarlattiho, jak odkazoval na tento jeden klasický kus v lidovém uspořádání, které udělal. V 80. letech vyšla píseň s názvem „Another Time and Place“ - je to milostná píseň, pravděpodobně pro jeho manželku, na posledním disku. Neviděl jsem ho, jak to nahrával v letech '59, 60 '- takovou přímou milostnou píseň.
Co je to trad jazz?
Existují tito jazzoví puristé, lidé, kteří věří, že se jazz zastavil nebo nestálo za to poslouchat po asi třicátých letech. Velká skupina, nebe, bop a Dizzy Gillespie a Coltrane, všechno, co přišlo - těm, kteří nebyli jazz. O tom jazzu často mluvíme jako o Dixielandu, o těch raných věcech. Zlatým věkem jazzu by pro ně byl rok 1910 až 1935, Jelly Roll Morton a podobné lidi.
Počínaje 40. roky došlo v USA k oživení těchto puristů, kteří hráli ten starší styl jazzu, druh věcí, které byste slyšeli v Preservation Hall v New Orleans. Než přišel Van Ronk, ubývalo. Chytil to za konec, ale byl jedním z těch jazzových puristů. Takže tato nahrávka je hodně Bessie Smith a Jelly Roll Morton a podobných písní.
Přímo na ocasním konci byla „džbánová kapela“, která se také účastnila. Je to vzpřímená basová vana, umyvadlo, banjo a jakési staré nástroje. Zároveň ale v Anglii probíhala i jazzová tradice. Lidé jako Rolling Stones začali v tradičních jazzových kapelách. První skupina Beatles byla „skiffle band“, což je britská verze džbánových kapel. Takže všichni vyšli ze stejné věci a sundali ji různými směry.
Seznam skladeb pro toto album je jako hudební historie.
Jo, jde o skvělý vzorek hudby jiných lidí. Tam jsou někteří opravdu důležití tradiční hudebníci od začátku 20. století, blues a jazz, jako Bessie Smith a Gary Davis a další. V prvních dnech Van Ronk nenapsal tolik originálních věcí. Ale později začal psát mnohem více svého vlastního materiálu.
Jak viděli Van Ronka ostatní hudebníci?
Byl hudebníkem hudebníka. Všichni tito lidé, kteří byli hip, si o něm mysleli, že je to opravdu ten chlap, kam jít, mluvit. Udělal spoustu úžasných aranžmá písní jiných lidí. Například byl jedním z prvních, kdo nahrál píseň Joni Mitchell. Viděl lidi, jiné skladatele. Hudebníci ho znali, a zejména kolem New Yorku byl opravdu obrovský. Myslím, že teď bude celá tato publicita dobrá, aby se k němu obrátili ostatní lidé. Doufám, že tento film dostane jeho jméno tam pro lidi, kteří to neznají.
Byli jste v kontaktu s filmaři Inside Llewyn Davis ?
Zavolali a položili mi pár otázek a chtěli nějaké rekvizity pro film. Chtěli, aby to vypadalo jako kancelář majitele nahrávací společnosti v Greenwich Village v roce 1962. Řekl jsem, že to musí vypadat jako moje. Musí to být úplně přeplněné, protože tak je příliš zaneprázdněno vytvářením a zpracováním záznamů, abych věci odložil. budou všude naskládané pásky a staré knihy a věci. Nabídl jsem další kopie některých starých časopisů, které jsme měli z té doby. Říkali, že to znělo skvěle - ale nikdy se ke mně nevrátili.
Proč zůstal Dave Van Ronk pro širokou veřejnost doposud relativně nejasný?
Myslím, že někteří jeho ochránci byli více charismatičtí - Dylanové světa - a museli být velkými hvězdami a on byl tak trochu pozadu. „Dům vycházejícího slunce“, který Dylan zaznamenal, bylo jeho uspořádání. Ale vždycky hrál své koncerty, nahrával celou svou kariéru, učil hodně kytary a byl jen chlapem kolem vesnice.
Měl Van Ronk nějaké tvrdé pocity ohledně toho, že ho nezasáhne?
Nevím, jestli tam byly těžké pocity. Všiml jsem si však videa YouTube, kde hovoří o problému „Dům vycházejícího slunce“, a on zabručel, ale je to skoro jako falešné zabručení, protože v tuto chvíli už na tom nezáleží.
Jaké jsou některé z vrcholů tohoto alba?
Líbí se mi „Dům vycházejícího slunce“, verzi, kterou nevydal, protože ji Dylan zaznamenal. Van Ronk to dal na záznam později, ale toto je starší verze, než ta, která vyšla. V průběhu let jsem hodně slyšel první dvě Folkways CD, takže se jedná o novější věci, na které bych se soustředil nejvíce. . . .
Charlie Weber dostal všechny tyto záběry, které jsme natočili o Van Ronkovi v roce 1997, který uvede online. Vydali jsme jednu z písní z jeho koncertu Wolf Trap v roce '97 na předchozím albu, ale byla to jen píseň. Myslel jsem, že jeho intro bylo prostě úplně divoké. Bylo to tak cool. Bylo to intro „Spike Driver Blues“, takže jsem se chtěl ujistit, že tento záznam měl skutečné intro. Byl to skvělý raconteur, vypravěč typu chlapa, tak aby ten druh zajal ho, ten štěrkovitý hlas a jeho osobnost.
Mít video ho opravdu zajímá, protože je to trochu překvapivé. . . byl to obrovský chlap. Mohl to být linman pro fotbalový tým. Byl asi 300 liber a 6'6 “nebo tak něco. Poprvé jsem ho potkal, byl jsem, můj bože, neměl jsem tušení, že je to obrovský chlap.
Audio Sneak Preview: „St. James Infirmary (Gambler's Blues) “
V této dříve nevydané skladbě z Down na Washington Square přináší Van Ronk svůj pohled na starou irskou baladu „The Nešťastný hrábě“, ve které hrábě umírá na účinky syfilisu.
