Umělec Else Bostelmann, oblečený v červeném plavkovém obleku, opatrně sestoupil z kovového žebříku o délce 44 stop a do moře u pobřeží Bermudy. Bylo to v roce 1931. Na jejích bedrech těžce spočívala šedesátilibrová potápěčská helma z mědi, dokud se neponořila pod tyrkysově zelené vlny. Když sestoupila, podívala se dolů a uviděla údolí pokryté měkkým bílým pískem a obklopené korály a větvemi gorgoniánů, kteří se k ní zvedali.
„Sestoupila jsem do pohádky, šest sáhů pod povrchem, “ napsala později v Country Life . Třicet šest stop pod vodou použila malou zinkovou desku a ocelový špendlík, aby načrtla tvary, které viděla. Napsala:
Spellbound jsem hodil očima fantastickým korálovým útvarům, které, jen kousek odtud, zmizely v modré stínové siluety, které se stavěly do sloupů a hradů neznámé architektury. Když jsem se k nim blížil, ukázalo se, že jsou ohnuté mořské oblaky; štíhlé korály chované v blízké vzdálenosti jako fantomové věže. Všude absolutní klid - přesto nepřetržitá činnost.
V následujících ponorech by měla mít po sobě sklopený stojan na železnou hudbu, nesoucí natažené plátno na rámu předem omytém kuličkami olejové barvy, aby jí pomohla vytvořit obrazy křižování, barevné ryby, kymácející se mořské fanoušky, svíjející se mořské slimáky a kvetoucí sasanky. Její psaní je dobrodružný deník a vědecká komunikace, které se staly jedním příběhem.
Bostelmann byl umělec pracující pro oddělení tropického výzkumu v New York Zoological Society (nyní Wildlife Conservation Society) pod vedením slavného přírodovědce, průzkumníka a spisovatele Williama Beebeho. Byla jen jednou umělkyní asi tucet životně důležitých pro Beebeovy expedice v Jižní Americe a v Karibiku během počátku 20. století. Tyto cesty porodily desítky uměleckých děl - vědecké ilustrace a kresby, které mají pomoci sdělit probíhající výzkum.
O deset let později je 60 z těchto prací z oddělení tropického výzkumu nyní k vidění v The Drawing Center v New Yorku. Do 16. července mohou návštěvníci vidět Bostelmannovy obrazy jiných světových podmořských tvorů a další, uprostřed práce jiných umělců DTR. Součástí výstavy jsou také archivní filmy, fotografie a artefakty, jako jsou expediční deníky.
Oddělení se zaměřilo na zdokumentování a pochopení flóry a fauny tropických deštných pralesů a mořských ekosystémů v době, kdy rozdíly mezi uměním a vědou nebyly tak výrazné, jak se dnes mohou zdát.
„Obrázky skutečně hovoří o přechodu v ekologii ve Spojených státech mezi jakýmsi přímým, systematickým studiem taxonomie, aby se pokusilo zjistit, jak komunikovat a studovat ekologické souvislosti organismů v jejich prostředí, “ říká historička životního prostředí a antropologka Katherine McLeod, jeden ze tří kurátorů výstavy. "DTR vytvořil toto obrovské množství vizuálního výstupu."
Návštěvníci ocení svěží barvy akvarelu a kvašových obrazů určených k publikaci v prestižních časopisech dne, včetně Atlantiku a National Geographic . Větší než živé chyby se zdají být chyceny při skitteringu na plátně. Větev se táhne od rohu k rohu jiného obrázku, naloženého hojností květin a rostlin a oblékla malými motýly.
Součástí výstavy jsou také dvě instalace umělce a kurátora Mark Dion, které znovu vytvářejí polní stanice katedry. Dion nalil fotografie členů DTR v terénu, aby vytvořil tato díla pečlivého realismu. Jeden je výzkumná stanice džungle a druhá oceánografická laboratoř na palubě lodi.
Zásuvky skříní jsou plné map a dalších efemér. Stěny stanice džungle jsou zavěšeny sítěmi, zbraněmi, mačetami. Sklenice na vzorky, klece a lisy na rostliny zaplňovaly police. Díly by měly vypadat jako skutečné pracovní prostory, kde se odehrává odborný výzkum. Jsou to laboratoře transportované do džungle a moře.
„To byl celý bod Beebeovy práce, “ říká Dion. "Věřili, že pokud studujete život, pak možná, když se podíváte na mrtvé věci v suterénu, to není nejlepší způsob, jak to zvládnout." Umělci také pracovali ze života, někdy zachycovali své vlastní tvory, aby lépe přitahovali například scintilační oči hadů z džungle.
Mezi nejúžasnější výpravy katedry ke studiu života patřily rekordní hlubinné ponory, které Beebe podnikl s inženýrem Otisem Bartonem v „Bathysphere“.
Plavidlo bylo kulaté, litinové ponorné, které v roce 1934 vzalo oba muže více než 3 000 stop dolů do oceánu poblíž Bermudy. Ocelový kabel připojil dutý kovový glóbus k lodi na povrchu a gumové trubice chráněné dráty pro elektrické světla a telefonní linka umožňující komunikaci. Na druhém konci této řady vědec, obvykle ichtyolog Gloria Hollister, poslouchal a diktoval Beebe, který popsal, co viděl.
„Tyto opravdu úžasné deníky máme v rukopisu Glorie Hollisterové o všech těchto poznámkách, “ říká spoluřešitelka Madeleine Thompsonová, archivářka společnosti Wildlife Conservation Society. „A je tu jakási opravdu krásná poezie Beebeho jazyka, jako za běhu. Popisuje věci jako„ krásné a krajkové “- používá tento druh květnatého jazyka.“
Později umělci, včetně Bostelmann, kreslili a malovali organismy na základě Hollisterových přepisů Beebeho pozorování. Použili by také vzorky získané z hlubin moře, ale nevyhnutelně byla tato zvířata při cestě poškozena. Fantastické, bohatě zabarvené portréty viperfishů, hlubinných mořských ďasů a dalších tvorů, které nikdy předtím v přirozeném prostředí neviděli, vděčí za svou jedinečnou spolupráci mezi vědci a umělci.
Jedním z nejvíce evokujících obrazů je Bostelmannova Bathyspheara intacta Circle the Bathysphere, ve kterém se kolem Bathysphere a jeho dvou křehkých vyhlížejících, pupečníkových kabelů objevují dvě zubaté ryby s zářícími očima. Tvář jednoho z cestujících je vidět pouze přes jeden z ponorných kruhových portů. Dokonce i dnes obraz hovoří o nepopsatelném vzrušení, jaké takový ponor musel být. Představte si, jaký účinek by to mělo na publikum, které nikdy nevidělo dokumentární záběry hlubinného moře.
Zpět ve státech byli členové katedry tropického výzkumu povzbuzováni na okouzlujících večírcích. Jejich dobrodružství byla doslova řečí města - ve sloupci New Yorker z roku 1925 v části tohoto jména se uvádí „nedávný bezpečný návrat pana William Beebe“ a člen jeho posádky, historik „Miss Ruth Rose“ z expedice do Sargasového moře.
Část slávy byla proslulá. Beebeova praxe zaměstnávání žen byla v té době neobvyklá a vyvolala kritiku.
„Opravdu se ho vysmívali, “ říká McLeod. "Zavolali jeho začlenění žen do těchto prostorů od profesionalizace oboru."
Přesto Beebe bral podporu žen ve vědě a umění vážně. Více než polovina umělců vystupujících na výstavě jsou ženy. Ženy zastávaly mnoho stálých funkcí na katedře. Beebe bojovala za zoologa Jocelyn Craneovou brzy na začátku své kariéry a poté se stala expertkou na houslové kraby a po Beebeově smrti převzala vedení DTR. Rachel Carsonová věnovala svou knihu Moře kolem nás Beebe, jejímu příteli a rádci.
Přesto ne všechny části odkazu DTR svítí, a výstava to odráží.
Když Beebe odešel v roce 1916 do Britské Guyany (nyní nezávislé Guyany) za účelem zřízení stálé polní stanice, on a jeho tým se spoléhali na systém koloniální kontroly, který držel region pod jeho vlivem po dobu 300 let, nejprve u Holanďanů a poté s Brity.
USA se zajímaly o zdroje Latinské a Jižní Ameriky. Britská Guyana v očích USA nabídla doly a plantáže a příležitosti pro hospodářskou a průmyslovou expanzi. Beebeovy vědecké expedice se zabývaly tímto zájmem a hlediskem.
„Vězni z vězeňské kolonie v Mazaruni byli zvyklí na střihy stezek a výtahových zařízení, “ píše McLeod v katalogu výstavy. "Místní lidé žijící v Bartici nebo kolem ní byli najati jako průvodci, kuchaři, služky a preparátoři vzorků." Příspěvky těchto lidí by byly v mnoha publikacích DTR prozrazeny, ačkoli znalosti místní flóry a fauny, které měli, byly značné. V katalogu McLeod vede rozhovory s historikem narozeným v Guyaně Richardem Draytonem, profesorem na King's College London, aby uvedl některé z těchto souvislostí a vysvětlil, jak může být praxe zachování komplikována a formována politikou a mocí.
Tato složitost je však součástí toho, co kurátoři doufají, že návštěvníci z výstavy odnesou. Dalším poselstvím je informovat více lidí o průkopnické práci prováděné Beebe a mnoha vědci a umělci, kteří vytvořili DTR tím, čím to bylo.
„Měli tento neuvěřitelný dosah, který jim bylo umožněno jejich uměleckými díly, “ říká McLeod. „Umožnili s nimi spolupracovat populární romanopisci a vizuální umělci. Byl to tlak na propojení tohoto výzkumu s širší veřejností.“
„Doufám, že můžeme inspirovat návštěvníky k tomu, abychom si představili, jak může být umění součástí způsobu, jakým se dnes věda vyrábí, “ říká Dion. "A opravdu chci, aby výstava představila DTR nové generaci vědců, kteří mohou práci ještě dále posunout."
„Průzkumná díla: Kresby z oddělení terénních expedičních průzkumů tropického výzkumu“ probíhají od 14. do 16. července 2017 v hlavní galerii a kreslicí místnosti kreslicího centra na 35 Wooster Street, New York, NY . Vstupné je 5 $ pro dospělé, 3 $ pro studenty a seniory a zdarma ve čtvrtek od 18:00 do 18:00. Prohlédněte si katalog výstavy, kde najdete více kontextu, historii, obrázky, fotografie a originální psaní od Beebeho, Bostelmanna a dalších.
