https://frosthead.com

Tady je to, co je potřeba, aby se muzeum stalo filmovou obrazovkou

Většina večerů, když slunce zapadá na rušném Národním nákupním středisku, se turisté rozptýlí, kamiony s jídlem odjedou a všechno se při uzavření muzeí utiší. Ale tak často se po setmění stávají živými uměleckými díly. 14. října byla fasáda nově zrekonstruované Freer Gallery of Art zapálena krátkým projekčním filmem A Perfect Harmony, který vyzdvihuje historii, kulturu a umělecké dílo, které definuje sbírky.

Instalace byla součástí víkendového Smithsonovského festivalu s názvem „IlluminAsia“ - na kterém byly představeny asijské trhy s potravinami, ukázky umění a vaření a hudba ze souboru Silk Road Ensemble - k opětovnému otevření muzea. Uzavřená budova prošla po 22 měsíců některými tolik potřebnými, z velké části modernizací infrastruktury a renovací svých galerií.

Uhnízděný na National Mall, poblíž Smithsonian Castle, Freer Gallery je domovem pro uznávanou sbírku asijského umění v zemi, zdánlivě nesourodě umístěn v italské budově palazzo. Ale Charlesovi Langovi Freerovi (1854-1919), který daroval svou rozsáhlou sbírku Spojeným státům a navrhl mu muzeum, aby to předvedlo, se tyto nesourodé prvky bezchybně spojí.

Následovník estetického hnutí „Freer měl tuto koncepci krásy, která překonávala kultury, “ vysvětluje Thomas Wide, pomocný ředitel speciálních projektů v Smithsonianově galerii umění Freer a galerie Arthura M. Sacklera. Jako sběratel, designér, zakladatel a finančník byl Freer ponořen do tvorby a správcovství tvorby muzea. Navrhl muzeum v roce 1906 a pomohl mu navrhnout, ale v roce 1923 se mu nedařilo vidět.

Název filmu A Perfect Harmony pochází z dopisu umělce Dwighta Williama Tryona Freerovi. Jak vysvětluje Lee Glazer, přidružený kurátor amerického umění v muzeu, Freer rád „vytvořil nečekaná mezikulturní spojení [a] srovnání“ tím, že dal dohromady různé objekty. Tím, Wide říká, dokázal najít „harmonii v této sbírce amerického a asijského umění, napříč kulturou, napříč časem a místem“.

Animace v A Perfect Harmony sleduje život bohatého železničního magnáta, který pocházel z Detroitu v Michiganu a stal se patronem a přítelem Jamese Abbotta McNeilla Whistlera. Byl to Whistler, umělec, jehož dílo bylo inspirováno japonským a čínským uměním, kdo nejprve vyvolal Freerův zájem o asijské umění.

Film zkoumá Freerovy rozsáhlé a neobvyklé cesty po Egyptě, Japonsku a Číně a jeho akvizici více než 9 000 uměleckých děl a starožitností. Zevnějšek šířky sbírky vyzdvihl vnější část muzea obrazy uměleckých děl ve Freerových a Sacklerových galeriích, včetně Whistlerovy slavné Peacock Room a krajiny a moře Katsushika Hokusai a Tawaraya Sotatsu, stejně jako čínských jader, jižních Indické bronzy, egyptské sklo a perské lapis lazuli.

Složitý proces mapování projekce v A Perfect Harmony zahrnoval skenování budovy a použití 3D modelu jako základu animace. Animátoři použili specializovaný počítačový software a několik videoprojektorů k zobrazení filmu na nepravidelném povrchu - v tomto případě žulového exteriéru Freera.

V průběhu let se další muzea v obchoďáku staly plátny pro projekty mapující projekci. Na jaře 2012 vyslal umělec Doug Aitken na zakřivenou fasádu budovy Hirshhorn uměleckou skladbu SONG 1 a rok před jejím oficiálním otevřením na podzim roku 2016 pětipodlažní exteriér Národního muzea afrického umění Americká historie a kultura se stala filmovou obrazovkou pro historickou videoprojekci kriticky uznávaného dokumentaristy Stanleyho J. Nelsona.

Za bohatým vizuálním účinkem Freera byl ředitel projektu Richard Slaney a asi tucet animátorů, designérů a zvukových designérů z britského studia 59 Productions, nejlépe známých svými projekčními mapovacími projekty na londýnské olympiádě v roce 2012 a pro hru War Horse.

Slaney a jeho posádka integrovali budovu tak důkladně do filmu, že dokázali oživit každou ze svých jednotlivých cihel a dokonce proměnit muzeum v úplně jiné struktury. V noci prezentace diváci zahlédli nádvoří Isfahani a japonský chrám mysticky svolaný do National Mall.

Při vytváření filmu pro Freer | Sackler, Slaney a jeho tým vylili rozsáhlé archivy a umělecká díla, aby prozkoumali „co tato kolekce znamená dnes a do budoucna.“ Ve svém jádru instalace Slaney vysvětluje, že galerie je „ prostor pro odlišné myšlení, pro inspiraci asijskými kulturami, pro přijímání různých kultur. “

Tím, že daroval jeho sbírku a vytvořil prostor pro Američany, aby si to užili, nabídl Freer „z jeho strany velký demokratický akt, “ říká Wide. "A myslím si, že druhou částí tohoto demokratického aktu bylo pomáhat lidem vidět krásu, stimulovat způsob, jak vidět, že Freer ve svém životě našel velmi terapeutický, mocný, smysluplný."

AKTUALIZACE 10/20/1017: Tento článek nyní obsahuje obrázky promítaného filmu A Perfect Harmony .

Tady je to, co je potřeba, aby se muzeum stalo filmovou obrazovkou