Setkání s Lori Belilove, zakladatelkou Taneční nadace Isadora Duncan, může být děsivé pro kohokoli, kdo je obeznámen s matkou současného tance. Obě ženy se narodily v oblasti San Francisco Bay. Jak Belilove, tak Duncan byli vychováni jako duchové svobody, povzbuzeni brzy milovat umění a přírodu. Oba cestovali značně se svými rodinami po celé Evropě. Oba čerpali inspiraci z klasického Řecka. A oba byli vášnivými věřícími, že tanec začíná hluboko v duši, ne přísně u barry.
Který byl první, zájem o Isadoru nebo zájem o tanec?
Zájem o Isadora. Jako mladá dívka vyrůstající v Berkeley jsem byla určitě vystavena tanci a veškerému umění. V 5 letech jsem byl přijat na baletní třídu a myslel jsem si, že je to velmi hloupé. Vzpomínám si, že jsem se brzy vzdal a čekal, až mě máma vyzvedne ven, kde jsem si zahrával s květinami a květinami v zahradě.
Velký "Aha!" moment byl, když celá moje rodina cestovala do Evropy po dobu čtyř měsíců. Kempovali jsme a navštívili každou zemi, muzeum a kostel v autobuse VW. V Aténách nám bylo řečeno, abychom vyhledali učitele tance klavírního učitele mého bratra Vassose Kanellose. Kanellos byl mimořádný muž s dlouhou kariérou. Když přišli do Řecka, setkal se s Isadora Duncan a její rodinou; Isadora ho učila spolu s dalšími mladými řeckými chlapci a později je ve Vídni představila jako sbor tanečníků.
Můj bratr si vzpomíná, že pan Kanellos řekl: „Lori, musíš být příští Isadora!“ Požádal mě, abych přišel do Atén a studoval s ním. Vzpomínám si, že jsem unavený z měsíců cestování a byl jsem si jistý touto pozvánkou.
Když jsme se vrátili domů, četl jsem Isadorovu autobiografii a vyhodil jsem ven. Musel jsem najít vše, co jsem mohl o ní a jejích tancích. Po ukončení střední školy jsem odjel do Řecka studovat s panem Kanellosem.
Co vás to na Isadoru zaujalo?
Její nadšení pro život je první a její estetika klasické krásy v souladu s pohybem lidského těla. Miluji, jak trvala na tom, že je třeba uznat srdce a ducha každého jednotlivého tanečníka. Věřila, že tanec je pro děti přirozeným výrazem, a chtěla, aby to odráželo školení na jejích školách. To vše mi dávalo dokonalý smysl.
Jak jste to vyvinuli v kariéru?
Jedna věc vedla k druhé. Když jsem byl v Řecku, v místním novinách v Berkeley se o mně objevil malý článek. Žena zavolala mé matce a řekla, že se musí setkat se mnou. Byla Mignon Garland a trénovala s Irmou a Annou Duncanovou, dvěma Isadorables [šest základních tanečníků v Isadorově Grunewaldu v Německu, školu, kterou Isadora přijala v roce 1919].
Potkali jste Isadorables?
Potkal jsem Irmu, která byla v Santa Barbara, a poté jsem potkal Annu a Marii Terezii v New Yorku. Irma byla nadšená Isadorovou technikou.
Lori Belilove Představení Isadory Duncanové "Tanec zuřivosti" z opery Orfeo od Glucka, Hearst Greek Theatre, Berkeley, CA (Margareta K. Mitchell) 
Lori Belilove předvádí Isadora Duncan "Valse Brilliant" k hudbě Chopin Zellerbach Hall, UC Berkeley, sólového hosta s Oaklandovým baletem (David Fullard) 
Lori Belilove předvádí Isadora Duncan "Dance of Furies" z opery Gluck Orfeo, Moskevské centrum múzických umění, Rusko, 2006 turné společnosti (Vladimir Lupovsky) 
Lori Belilove Hraje "Narcissus" Isadory Duncan k hudbě Chopina Waltze Op 68 č. 2, Chrám křídel, Berkeley, Kalifornie (Margareta K. Mitchell) 
Lori Belilove vykonává svou vlastní práci „V duchu Isadory“ (David Fullard) 
Lori Belilove předvádí Isadora Duncan's Suite Brahms Waltzes op 39 "Mnoho tváří lásky", Velká Čajkovská síň, Moskva, 2006 Prohlídka společnosti (Vladimir Lupovsky) 
Portrét Lori Belilove Jackem Mitchellem pořízeným, zatímco Belilove byl rezidentem umělce v atlantickém středisku umění na nové pláži Smyrna na Floridě. (Foto (C) Jack Mitchell) Jak jste založili nadaci a založili taneční společnost?
Šel jsem na Mills College [v Oaklandu v Kalifornii] a studoval tanec, náboženství a klasická studia. Když jsem promoval, přední studenti Isadorables (Julia Levien & Hortense Kooluris) založili novou společnost Duncan Dance a požádali mě, abych byla zakládajícím členem. Takže jsem se přestěhoval do New Yorku, abych to udělal v roce 1976. Tyto ženy byly v 60. letech a začaly být méně aktivní a já jsem se stal aktivnější a vytvářel nová díla. Měl jsem novou vizi Isadory, která byla modernější. Takže jsem prozkoumal sám sebe a založil nadaci v roce 1979. Starší Duncan tanečníci přišli jako trenéři a umělci.
O deset let později jsem vytvořil taneční společnost Isadora Duncan. Kolísá od pěti až devíti tanečníků. Bereme učně a začínáme certifikační program - porodím tanečníky a učitele!
Z mého pohledu dnes tanečníkům chybí zážitek Isadory. Teď mě nechápejte špatně, miluji krásné linie a čisté zatáčky, ale umělec musí být zcela vyvinut. Pokud nikdy nedochází k úlevě od tlaku, který má být technicky dokonalý, a podle počtu předepsaného učitelem, někteří tanečníci tam uvíznou. Vždy ve svých třídách učím část improvizace, abych tuto část udržel naživu u tanečníků. Je to příležitost shromáždit to, co se naučili svým vlastním způsobem - a jak jinak existuje? Nikdo nechce řezačky souborů cookie pro tanečníky!
Co dělá nadace?
Má trojí účel: předvádění, vzdělávací programy a archivní výzkum.
Mnoho lidí neví, že Isadorina práce existuje. Je tu také hodně de-mytologizace. Existuje přesvědčení, že Isadora byl bohem volnoběžek bez disciplíny. Byla sebevzdělaná; opustila školu v 10 a šla do knihovny a četla si. Byla filozofem a docela géniem.
Jak choreografujete tanec? Píšete věci dolů nebo skica pohyby?
Tanec pro mě začíná v mé psychice tak hluboko, jako by se v mé duši hýbal. Obvykle jsem stimulován nějakou zkušeností nebo prchavým okamžikem, který se pro mě zaregistruje jako něco, co prozkoumám. Když mě lidé často sledují, něco mě fascinuje a budu mít představu o něčem, co chci říct. Použiji svou společnost a budu tvarovat a experimentovat. Všechno je to průzkum.
Povězte mi o kostýmech tanečníků.
Originální tunické designy pocházejí z Isadory inspirované starořeckými i římskými oděvy zobrazenými v sochách, vázách, nástěnných malbách i renesančním umění. Milovala, jak se k tělu přilepila rouška, aby odhalila pohyb. Tunika je jako šaty s postranní štěrbinou.
Některé z nich jsem vyvinul tak, aby byly modernější a zbavil se dalších poofů. Isadora a její tanečnice z roku 1900 nosili kostýmy s jemným poofem, který zvětšoval boky, jak je vidět na obrazech Botticelliho. Návrhy kostýmů se vztahují také k náladě tance - těžší tkanina pro nářky a velmi lehké čínské hedvábí pro lyrická díla. Určité barvy jdou také na repertoár.
Kde hraješ?
Ve Spojených státech chodíme většinou na vysoké školy; taneční oddělení nás milují. Byli jsme ve Francii, Německu, Londýně, Řecku, Rusku, Mexiku, Kanadě, Brazílii, západní Africe a Koreji. Rád sdílím tuto práci s lidmi a obávám se, že nadšení pro bohatost této práce se projevuje ve všech mých vystoupeních a výuce.
