Salvatore Casillo by měl být šťastný muž. Muzeum, které provozuje v jižní Itálii - Museo del Falso - nedávno získalo velkou sbírku děl přisuzovaných současnému italskému popu Mariovi Schifano, jehož obrazy v aukci přinesly až 500 000 dolarů. Dnes se v muzeu zmocní tisíce olejomaleb, kreseb, litografií a tisků připisovaných jiným slavným umělcům, včetně Andyho Warhola. Nejlepší část? Muzeum za tento umělecký poklad neplatí nic - ani cent, ani euro.
Tady je háček: práce jsou padělky. Přicházejí s laskavým svolením italské vojenské policie Carabinieri a jejího ministerstva ochrany kulturního dědictví - největší bojové skupiny pro boj proti uměleckým podvodům na světě, s 280 agenty působícími v 11 italských městech. Místo toho, aby byly zničeny, jak tomu bylo v minulosti, budou falešné kusy žít, aby viděly další den v Muzeu padělků, založené v roce 1991 jako součást Centra pro studium falšování University of Salerno. Na základě dohody z roku 2003 mezi univerzitou a Carabinieri, prvním svého druhu, se muzeum stává úložištěm všech falešných uměleckých děl zabavených v Itálii - zemi tak bohatou na umělecké poklady, že se tradičně jedná o jakýsi druh cukrovinek pro padělatele.
Práce, které Casillo obdrží, představují zlomek 60 000 falzifikátů, které Carabinieri v posledních sedmi letech zabavili a byly zabaveny především v jižní Itálii. Kusy „Schifano“ byly převzaty z výstavy v roce 2005 v prestižním bývalém královském paláci v Casertě. Asi 4 000 dalších, včetně „Warhols“, bylo zadrženo při nájezdech do tiskáren, galerií a skladů napříč Itálií a zejména kolem města Cosenza.
Casillo, ředitel muzea, je autorem a sociologem, který strávil 20 let studováním padělků všeho druhu. Posláním muzea je „analyzovat vývoj padělání, od techniky k organizaci, “ říká, „a dát návštěvníkům možnost vidět z první ruky, jak padělatelé provádějí svůj podvod.“
Na rozdíl od děl, která visí na jeho zdech, se Muzeum padělků podobá nikomu jinému. Nachází se v suterénu budovy univerzity, je to jak sklad, tak galerie. Phony Grecian naléhá na police police, zatímco některé obrazy jsou stále zabaleny do hnědého papíru (nelze je zobrazit, dokud se případy nezabývají soudy, které mohou trvat roky). Ostatní objekty jsou uloženy v kovových skříních nebo zobrazeny na stěnách. Po celém místě jsou roztroušeny svazky obsahující triksterské nástroje obchodu: barvy, plátna, chemikálie, vše použité k tomu, aby kus vypadal autenticky.
Padělání umění, vysvětluje Casillo, existuje už od starověku. Na konci středověku existovalo tolik fragmentů „pravého kříže“, že bylo řečeno, že 300 lidí by to nemohlo nést, kdyby byly všechny autentické. V roce 1528, když zemřel německý mistr Albrecht Dürer, bylo na trhu více falešných Dürerů než těch skutečných. Casillo říká, že v roce 1961 bylo ve Spojených státech připisováno 100 000 obrazů Jean-Baptiste-Camille Corotovi (1796 - 1875), nejvíce kopírovanému umělci na světě, přestože za svého života vytvořil pouze asi 3 000 obrazů.
Casillo říká, že padělání je skupinové úsilí zahrnující řetěz korupce, který končí u bezohledných dveří prodávajícího. Říká příklad, když Carabinieri odešli do domu sběratele, aby získali falešného Schifana. Majitel trval na tom, že to byla skutečná věc, protože umělec byl při nákupu přítomen. Jako důkaz ukázal policii obraz sebe sama s obrazem, potřásl si rukama s mužem, kterého identifikoval jako Schifano, který se ukázal jako impersonátor najatý zkorumpovaným majitelem umělecké galerie.
Madonna a Child, St. Giovannino, St. Anne a dva Cherubs ve stylu Donatella
mramor, 102 x 67 cm, signováno uprostřed dna
„Donatellius. Flor.“
Soukromá sbírka. (Foto s laskavým svolením Santa Maria della Scala)
Dr. Salvatore Casillo, ředitelka muzea padělků, obklopená kopiemi díla popového umělce Maria Schifana (Dina Modianot-Fox) 
Kartotéky plné padělků v Muzeu padělků (Dina Modianot-Fox) 
Madonna a dítě (přední) ve stylu Giovanniho Pisana
polychromovaná dřevěná plastika, 158 x 33 cm
Soukromá sbírka (Foto s laskavým svolením Santa Maria della Scala)
Triptych Ve stylu 15. století
Tempera a zlato na dřevo, 60 x 50 cm
Londýn, Galerie Courtauld Institute (Foto s laskavým svolením Santa Maria della Scala)
Ve způsobu Johannes Vermeer C. Kristus a jeho učedníci v Emauzi 1936-37
Olej na plátně, 46 1/2 x 51 3/8 palce
Muzeum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam. Inv. Ne. St 1 (Foto s laskavým svolením Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam)
Kristus v milosrdenství mezi trpícími Ve stylu blízko Mantegny
Tempera na dřevě, 52 x 34, 5 cm
Společnost Esecutori di Pie Disposizioni
collezione Bologna Buonsignori (Foto s laskavým svolením Santa Maria della Scala)
Pokud je padělání týmovým úsilím, není pochyb o tom, kdo jsou dešťoví výrobci: umělci někdy tak talentovaní, říká Casillo, že ti nejlepší by nikdy nebyli objeveni, kdyby se sami neodhalili.
V ironickém zvratu osudu si někteří mistři padělatci získávají respekt od uměleckého zařízení, které zpochybnili, a v některých případech se křečili. Londýnské muzeum Victoria a Albert má samostatnou galerii věnovanou prvotřídním padělkům a padělání. Další uznávaná muzea po celém světě předávají padělatele - dlouho předmětem veřejné fascinace - své vlastní výstavy.
V nedávné výstavě 60 podvodníků zahrnulo Bruceovo muzeum v Greenwichi v Connecticutu milník - Kristus a jeho učedníci v Emmausu - prodaný jako skutečný Johannes Vermeer (1632 - 1675) za ekvivalent 4, 7 milionu dolarů v roce 1937, ale později odhodlaný být prací nizozemského falšovatele Han van Meegerena (1889 - 1947). Pochybnosti o jeho pravosti přišly v roce 1945, když van Meegeren, který byl obviněn nizozemskou policií z prodeje národního pokladu (jiného Vermeera) nacistům, prohlásil, že „Vermeers“ jsou jeho vlastní prací. Aby to dokázal, namaloval jednu před svědky.
Přehlídka v roce 2004 v Sieně v Santa Maria della Scala v Itálii ocenila nadané padělatele 19. a 20. století, považované za zlatý věk padělání. Mezi nimi byl i Icilio Federico Joni (1866 - 1946), známý jako princ sienských faker. Poté, co se ukázal vynikající, ale falešně renesanční náboženské malby, se Joni vydal v autobiografii z roku 1932 a radostně popsal, jak se mu podařilo oklamat odborníky.
„Forger je obecně talentovaný člověk, který si to nevymyslel sám a pomstí se skrýváním za díly úspěšných umělců, “ říká historik umění Gianni Mazzoni z University of Siena a kurátor výstavy. "Zvláště potěší, když jsou přijati kritici umění a odborníci."
Kovář, který na Casillo nejvíce zapůsobil, byl Alceo Dossena (1873 - 1937), jehož práce se objevovaly také v Sieně. Italský sochař je často popisován jako největší padělatel ze všech. Dossena otřásla světem umění v roce 1928 odhalením, že stojí za některými z nejcennějších děl v prestižních sbírkách a muzeích, včetně Metropolitní a Bostonského muzea výtvarných umění. Pískal na zkorumpované dealery, kteří své sochy prodávali jako dílo Donatella a dalších uctívaných renesančních umělců poté, co mu obchodníci odmítli peníze, aby pochovali jeho ženu.
Jsou tedy padělky skutečným uměním? Mazzoni říká, že pro padělatele, jako jsou Dossena a Eric Hebborn (1934 - 1996), jejichž kniha The Art Forger's Handbook, poskytuje podrobné pokyny k vytváření „starých mistrů“, padělání talentů překonává, čímž se jejich díla stávají „uměleckými díly“.
Což nás přivádí zpět do muzea padělků. „Prostřednictvím nejkrásnějších padělků, “ říká Casillo, „chceme zachovat naživu vzpomínku na historii umění, která, i když zvráceně, je často fascinující.“
Dina Modianot-Fox, pravidelná přispěvatelka Smithsonian.com, ohlásila tento příběh ze Salerna v Itálii.
