Několik posledních článků dospělo ke stejnému děsivému závěru: film jako médium je odsouzeno k zániku. Nejprve přišla zpráva, že počínaje rokem 2012 nebude společnost Twentieth Century Fox International dodávat 35 mm výtisky do Hongkongu a Macaa. K dispozici budou pouze digitální formáty kompatibilní s DCI. Pak přišel Debra Kaufmanův vytrvalý článek pro Creative Cow: Film Fading to Black, podrobný popis toho, jak společnosti jako ARRI, Panavision a Aaton již nevyrábají filmové kamery. (Devin Coldewey přidal svůj vlastní pohled na Kaufmanovu práci pro TechCrunch.) Několik zdrojů informovalo o finančních potížích, kterým Kodak čelí, jednomu z nejzachovalejších jmen ve filmu (z nějakého pohledu na rodné město zkuste WHEC.com „Je Kodak v nesnázích?“).
Julia Marcheseová z New Beverly Cinema v Los Angeles šla tak daleko, že zahájila petici, Bojujte za 35 mm a uvedla: „Hlavní filmová studia se rozhodla, že nakonec chtějí přestat pronajímat všechny archivní 35mm filmové výtisky úplně, protože tam jsou tak zbývá jen málo obrodných domů, a protože digitální je levná a náklady na skladování a přepravu výtisků jsou vysoké, “dodává:„ Cítím se velmi silně o tomto problému a nemůžu nečinně stát a nechat digitální projekci zničit umění, pro které žiji. „(K dnešnímu dni shromáždila více než 5 700 podpisů.)
Obrazová historie Hiawathy před obnovou.
V metaforičtějším než praktickém smyslu kritik New York Times AO Scott zvážil film Film je mrtvý? Co jiného je nového?, Citující doomsayers, jako je Roger Ebert („Video ovládá pole“) a Anthony Lane („Užijte si to, dokud to trvá“), než navrhne, že film je „křehký a rychle se kazící“ částečně, protože je založen na nostalgii.
Pokud potřebujete konkrétnější důkaz o tom, jak dominance filmu v kultuře erodovala, vezměte si údaje o prodeji Call of Duty: Modern Warfare 3 : 400 milionů dolarů za den. To je více než většina velkých filmů za rok hrubá, pokud někdy dosáhnou tohoto bodu. Nebo si přečtěte článek časopisu Film Journal Jak získáváme zpět mladší diváky ?, což představuje některé statistiky otevírající oči: věková skupina 12 - 24 let, která byla kdysi považována za páteř filmového publika, koupila na severu pouze 32% vstupenek na filmy Amerika v roce 2010. To je pokles ze 60% v roce 1974.
Náhlý souboj zpráv „Death of Cinema“ je překvapivý, protože předpovědi o jeho zániku existují už celá desetiletí. Rádio mělo například ve dvacátých letech zabíjet filmy, pak v 50. letech to mělo být televize. DN Rodowick ve své knize 2007 Virtuální život filmu tvrdí, že „Jak téměř (nebo skutečně, prakticky) každý aspekt tvorby a sledování filmů je nahrazen digitálními technologiemi, i pojem„ sledování filmu “se rychle stává anachronismus. “Ale„ nová média “jsou sama o sobě založena na kinematografii, „ vyspělé audiovizuální kultuře dvacátého století. “Takže to, co známe jako kino, bude i nadále existovat, i když bude film nahrazen médiem.
Obrazová historie Hiawathy si uchovala své snímky přes sto let i přes značné škody. Zdvořilost Julia Nicoll.
Je ironií, že se ukázalo, že film je vynikající archivní materiál, mnohem stabilnější a spolehlivější než jakákoli stávající digitální archivační platforma. (Fotografie doprovázející tento článek ukazují Obrazovou historii Hiawathy, natočenou v letech 1902–03 a obnovenou v roce 2009 Julií Nicoll pro Colorlab. I v jejím zhoršeném předorestauračním tvaru si film zachoval své obrázky.) Správně uložený film může poslední desetiletí, něco, co nelze říci o disketách nebo jednotkách Iomega Zip. Dvoupalcová videokazeta s navijákem na naviják bývala televizním standardem pro televizi. Stále existuje jen hrstka hracích strojů. Kdy to bylo naposledy, kdy jste si naposledy prohlédli videokazetu o velikosti 3/4 palce?
Film má takovou hmatovou krásu, kterou digitální postrádá. Myslím, že je to podobný kontrast mezi tištěnými fotografiemi a digitálními, mezi psaním plnicím perem nebo na počítači. Jen málo z nich by předalo rychlost a pohodlí nových technologií. Je mnohem jednodušší rozložit článek pomocí InDesignu, než fyzicky vyjmout a vložit gely na falešné stránky, stejně jako je jednodušší editovat pomocí Final Cut Pro než pomocí tukových tužek a synchronizačních bloků gangu. Chybí mi však fyzický kontakt, který znamenaly staré metody, spojovače pásek a navíjecí cívky, plátěné vložky plné proužků filmu.
Začátkem tohoto týdne ke mně Alexander Payne, ředitel The Descendants, hovořil o filmu vs. digitální propasti. "Navštěvuji spoustu festivalů, " řekl. "Když vidím filmy promítané digitálně a pak je vidím na filmu, vypadají na filmu lépe." Film má teplejší pocit. Blikání je lepší než záře. “
Payne uznala digitální invaze. "V projektu amerických divadel, kde je poměr filmů k digitálním filmům v poměru 50–50, je Norsko asi 90% digitální, na Islandu si myslím, že je 99%, nebo se tam dostanu, " řekl. Režisér také připustil, že sledování filmu může být skličující zážitek „pokud promítač promítl žárovku, aby ušetřil peníze, nebo neví, jak film natočit.
"Ale myslím, že něco ztratíme." Vzpomínám si na rozhovor, který Jean Renoir poskytl o středověkých tapisériích, kde řekl něco v tom smyslu, že čím více se kodifikuje a standardizuje médium, tím blíže je smrt. “Digitální procesy„ se snaží přiblížit střední realitu média “ Podívej, jak je to skutečné, říkají. “
Payne se právě zúčastnila promítání obnovené verze Život a smrt plukovníka Blimp, která ji nazvala „transformační“ reprezentací života. "Proč to nemůžeme mít?" Zeptal se. "Musel jsem bojovat zubem a hřebíkem, abych vytvořil svůj další film v černé a bílé." Zajímavé je, že musím střílet digitálně, abych získal filmový vzhled. Budu promítat černobílé filmy, jako je Ordet, nejen pro kameramana, ale pro celou posádku. Řeknu: „Chci jednu ránu, jen mi jednu ránu, která vypadá takto.“ “
Alespoň na jedné úrovni Payne nevěří, že film právě umírá. "Řekněme, že jste teenager, a chcete být na rande sám, " řekl. "Kam jinam půjdeš v pátek večer?"
