Ve většině případů jsou filmy dvouhodinovým útěkem od markantů každodenního života. Sledování hodin The Christian Marclay's The Clock - masivního a působivého videozáznamu nyní v Muzeu moderního umění v New Yorku - je v něm ponořením v plném měřítku. Marclay, švýcarský umělec v oblasti videa a zvuku, spojil mistrovsky dohromady více než 10 000 filmových klipů, které sloužily jedné animované myšlence: všední minutě času.
Monumentální práce je celkem 24 hodin, přičemž každý klip obsahuje hodiny nebo hodinky ukazující skutečný čas světa venku. Segmenty sahají od několika vteřin do minuty nebo déle a přicházejí od širokého spektra filmů - od tiché éry přes film noir přes westernové špagety až po hollywoodské blockbustery. V některých klipech je čas periferní: postava na něj předává odkaz nebo se dívá na hodinky. V jiných je čas nezbytný: Ve klipu od The 39 Steps od Alfreda Hitchcocka musí hrdina zastavit bombu vysazenou uvnitř Big Ben před výbuchem vyšplháním na ciferník a fyzicky zabránit minutové ruce dosáhnout 11:45. Někdy je odkaz na čas hravý: Skvěle zlomená věž s hodinami zpět do budoucnosti, uvíznutá v 10:04 od té osudné bouřky v roce 1955, se objevuje ve druhém filmu série, který byl uveden v roce 2015.
To vše může znít zdlouhavě - a možná dokonce neobvykle - abstraktně, ale osobně je to přesně naopak. Kurátorka výstavy Sabine Breitwiserová říká, že lidé hlásí společný zážitek, když přijdou navštívit Hodiny : plánují se zastavit na hodinu a nakonec zůstat tři nebo čtyři. Práce je mocně hypnotická, neustále tikající hodiny, v nichž se nějak ztratíte.
Hodiny debutovaly v roce 2010 a od té doby se na desítkách míst odehrály v posledních letech, naposledy otevřených na MoMA 21. prosince. Na Silvestra se však poprvé v muzeu zobrazí od 10: 31. prosince do 17:30, 1. ledna, 30:00, což dává návštěvníkům vzácnou příležitost k prodlouženému prohlížení a je přerušeno šampaňským toastem o půlnoci. "Lidé se shromažďují v Rockefellerově centru a samozřejmě náměstí Times Square je poblíž, " řekl Breitwiser. "To bude opravdu cíl na Silvestra."
Dílo pochází z jiného z Marclayových jedinečných příspěvků do světa videa a zvukového umění: dílo z roku 1995 nazvané Telefony . Sedmiminutová koláž je koláž filmových klipů ukazujících herce mluvící do telefonů; pozoruhodné je, že to přišlo více než deset let před spuštěním YouTube a popularizací video mashupu. O několik let později, zatímco pracoval na “skóre videa” dramatického videa soubor hrát spolu se souborem živých hudebníků, Marclay rozhodl se zahrnovat filmové klipy hodin v několika intervalech během kusu aby pomohl jim udržet čas. Pak řekl New Yorkerovi, že má zajímavý nápad: „Nebylo by skvělé najít klipy s hodinami za každou minutu ze všech čtyřiadvaceti hodin?“
Další tři roky spolupracoval s týmem asistentů, aby sledoval tisíce DVD a roztrhl jakoukoli scénu s hodinami nebo sledováním nebo dokonce zmínkou o čase. Postupně nashromáždili dostatek záběrů, aby naplnili celý den; celou dobu pečlivě katalogizoval a spojoval kousky dohromady, aby vytvořil 24hodinový kus.
Na MoMA se The Clock zobrazuje přesně tak, jak je to všude jinde, až po sezení (řady pohodlných šedých gaučů, jasně určených pro prodloužené prohlížení). Když Marclay svou práci prodává, přichází s povinnými pravidly a provozními pokyny. "Museli jsme vybudovat správný prostor uvnitř našich současných galerií, s látkou na zdi, s kobercem, " řekl Breitwiser. „Jde v podstatě o černou skříňku s ideálními podmínkami prohlížení.“ Poté, co Marclay provede technologicky složitý postup instalace - práce, příliš velká pro DVD, je ve skutečnosti počítačový program, který obsahuje samostatné datové archivy pro video a zvukové stopy - spustí se 24 hodin denně, i když je muzeum zavřeno, aby bylo zajištěno, že zůstane přesně synchronizováno.
Akce v The Clock Ebbs and Flow - nekonečné scény lidí, kteří připravují čaj nebo berou tramvaj do práce přerušované dramatem, řekněme, staromódní přestřelkou nebo doručením verdiktu poroty. Ale více než výběr klipů je Marclayovo mistrovství zřejmé v přesném a vynalézavém způsobu, jak jsou spojeny. Někdy se zvuk z jedné scény rozlévá do jiné: televizní vysílání plynule přechází do televize sledující postavu, hlas kotvy jen stěží slyšitelný. V 9:50 ráno, když darebák od Die Hard With Vengeance (1995) řekne hrdinům (Bruce Willis a Samuel L. Jackson), že mají 30 minut na to, aby zabránili výbuchu bomby na stanici metra Wall Street, začnou šílená pomlčka ulicemi Manhattanu. Poté, o 30 minut později v 10:20, se po klipy dalších mužů, které prochází jinými městy, a desítky nesouvisejících klipů, se akce vrací do New Yorku, kde Willis 'John McClane najde výbušné zařízení na přeplněném metru. Přestože původní film komprimoval tuto mezeru na několik minut, Marclay doslova reproluje tuto půlhodinu na silný efekt.
Strávte dost času s Hodinami a z fragmentů existujících se vynoří zcela neočekávané vyprávění - zmocní se podivný druh řádu. Každou hodinu, každou hodinu, závan činnosti: podnikatelé, kteří si pospíšili do kanceláří pro schůzky, školáci z různých zemí a všichni vymazávali své zkoušky. Objevují se vzory: Pozdní ráno je plné zaspávajících teenagerů, kteří zasáhli tlačítko snooze; brzy odpoledne jsou na obědě představeny sekretářky a administrativní pracovníci. Hodiny jsou zkrátka podivně dojemným portrétem celého filmového dne.
Obvykle, když je film dostatečně dobrý, publikum ztrácí přehled o čase. Hodiny zvou diváky k zóně ven, ale neustále jim přesně připomínají kolik je hodin. Topí se v aktuálních scénách a událostech, je snadné zapomenout na mnoho věcí, ale čas není jednou z nich. " Hodiny jsou opravdu hodiny, " řekl mi kurátor Breitweiser. "Každý sleduje čas."
„The Clock“ je k vidění na MOMA do 21. ledna 2013. V muzeu se bude konat 24hodinová projekce 31. prosince a první tři víkendy v lednu. Podrobnosti najdete zde .
