Když Andy Warhol skvěle řekl, že „v budoucnu budou všichni 15 minut světově proslulí, “ nemohl mluvit o sobě. Dvě a půl desetiletí po jeho smrti nevykazuje žádné známky opuštění pozornosti. V posledních několika měsících se objevoval všude vedle objevů jeho méně známého umění.
Například Luckman Gallery v Los Angeles v současné době vystavuje řadu fotografií Warhol's Polaroid, které ještě nikdy nebyly vystaveny. LA Weekly popisuje obzvláště Warholian odvolání show:
Drobné fotografie jsou umístěny ve skleněných vitrínách a ukazují Warholův talent pro zachycení nejen fyzických rysů jeho předmětů - většinou návštěvníků továrny, ateliéru, kde Warhol pracoval -, ale také jejich osobností. Jejich malá velikost nutí diváky, aby zpomalili a podívali se blíže, a existuje několik fotografií některých lidí. V digitálním fotoaparátu by se ty méně ideální snímky vymazaly stisknutím tlačítka, ale zde se mnoho záběrů stává vodítkem k osobnosti každého subjektu.
V březnu bude v Kalifornii také domov pro další vzrušující debut na západním pobřeží Warhol - jeho film z roku 1968 „San Diego Surf“ bude hrát v Muzeu současného umění v San Diegu. Film o surfování, natočený 16mm kamerami poblíž místa, kde se bude hrát, nebyl za Warholova života nikdy dokončen. To zůstalo zamčené po celá desetiletí, než to bylo objeveno poprvé pro Art Basel Miami Beach v roce 2011. Na San Diegu představení bude také představovat nikdy předtím neviděl záběry z výroby "San Diego Surf", takže fanoušci Warhol, kteří chtějí zachytit letmý pohled na muže za kamerou nebude zklamaný.
Tento týden společnost Planet Money také oznámila, že Warholova (velmi drsná) skica na papíře o míře nezaměstnanosti v USA v letech 1928 až 1987 se brzy vydala na aukci u Christie's. Odhadovaná prodejní cena? 20 000 až 30 000 USD. Není to špatné na to, co vypadá jako něco načmárané na jednom z těch velkých zápisníků v podnikové konferenční místnosti.
Nejen, že je Warholovo umění stále diskutováno, rozebíráno a prodáváno, jeho vliv se stále odráží ve velmi současné kultuře.
Například v titulním příběhu TIME tohoto týdne odhaluje režisérka Zero Dark Thirty Kathryn Bigelow, co ji (nebo kdo) ji inspirovalo k prvnímu přechodu z malby na film, když byla mladá umělec. Jak Vulture cituje profil Bigelow:
"Myslím, že jsem se někde v tom všem bavil s Andym Warholem a Andy říkal, že existuje něco mnohem populističtějšího než film - umění je velmi elitářské, takže vylučujete velké publikum." "Jo, do rozhovoru s Andym Warholem začala natáčet filmy." („V budoucnu bude mít každý světoznámou patnáctiminutovou mučící scénu.“)
Nemělo by být překvapivé, že Warholův vliv je všude patrný, vzhledem k tomu, jak změnil způsob, jakým vidíme něco tak banálního jako plechovka rajčatové polévky.
Více z Smithsonian.com:
Nový pohled na Andyho Warhola
Warholova popová politika
