Na odlehlých plážích na jižní Aljašce jsou umyté umělé hmoty všech tvarů, velikostí a barev. Existují lahve na prací prostředky, zapalovače cigaret, rybářské sítě a bóje, olejové bubny, mušky a polystyrénové koule v různých stavech úpadku. Přicházejí z celého světa, zabíjejí se v rotujících mořských proudech zvaných gyry a zasekávají se v zákoutí aljašského pobřeží. Nastaveny na pozadí stromů, medvědů grizzly a sopečných hor, jsou tyto plasty poutavé, téměř hezké - a přesto znečišťují světové oceány.
Odpadky, které Národní správa oceánů a atmosféry nazývá „mořské trosky“, způsobují zmatek v mořských ekosystémech. Zničuje stanoviště, přepravuje nepůvodní druhy, zaplétá a dusí divokou zvěř. Zvířata si mýlí odpadky s jídlem a cítí se plný, hladoví k smrti břichem plným haraburdí. U lidí je problém více než kosmetický; mořské trosky ohrožují naše zásoby potravin.
Tým GYRE směřuje na břeh. © Kip Evans
V červnu 2013 se tým umělců a vědců vydal na vlastní kůži. Expedice GYRE, projekt Anchorage Museum a Alaska SeaLife Center, cestovala 450 námořních mil podél pobřeží Aljašského zálivu, aby pozorovala, shromažďovala a studovala mořské trosky. Doprovodná výstava, která bude zahájena v únoru 2014 v Anchorage muzeu, představí umělecká díla vytvořená pomocí trosek oceánu.
Pro umělce na výpravě GYRE byl každý den na Aljašce plný vědeckých briefingů, průzkumu odpadků a individuálních pronásledování. Všichni čtyři umělci - Mark Dion, Pam Longobardi, Andy Hughes a Karen Larsen - jsou známí prací, která zkoumá environmentální témata a víceméně explicitně i potěšení a nebezpečí z plastu.
Sbírání
Mark Dion je především sběratel. Newyorský umělec často pracuje v režimu antikvářského přírodovědce, aranžuje moderní a historické objekty ve sbírkách, které připomínají renesanční kuriozity. "Je to takový způsob, jak poznám věci, " říká Dion, "shromažďováním, fyzickým kontaktem se skutečným materiálem."
Mark Dion třídí uzávěry lahví podle tvaru a barvy. © Kip Evans
Na černém písku na aljašské pláži vytvořil Dion koláž uzávěrů lahví seřazených podle tvaru a barvy. Nebyl to v žádném případě hotový kousek, ale snaha „učit se viděním“. Vrhl se jako „příslovečný marťanský archeolog“ a pokoušel se pochopit detitus lidské civilizace založený na jeho formálních kvalitách.
"Když je na pláži posypaná látka, je uložena přírodními silami, které nabývají téměř přirozené kvality, " říká. "Ale není nic přirozeného." Je to způsob, jak jej obnovit jako kulturní artefakt, artefakt, který se nepohodlně vejde na tato pozoruhodně vzdálená místa. “
Tato místa byla vzdálená i pro Karen Larsenovou, jedinou aljašskou umělkyni na cestě. GYRE viděla jako „misi na zjištění skutečností“, šanci prozkoumat části státu, které předtím nenavštívila. Larsen vytvořil několik environmentálních prací, jako je „Latitude“, rozsáhlá instalace vyrobená z ledu a sněhu a „XGRN“, grafiku znázorňující životní cyklus láhve s vodou.
"Aljaška není tak nedotčená, jak si všichni myslí, že je, " říká Larsen. „Už to tak opravdu není.“ Během výletu byla zvlášť přitahována k mikroplastům - barevné, korálkovité částice měřící průměr menší než pět milimetrů. Umělecká sbírka plastových bitů, uložená ve sklenici, připomíná konfety a vyvolává „malé změny v našich plastových způsobech“, které mohou mít velký pozitivní dopad.
Dion si všimla, že umělci a vědci se shromažďovali „paralelním způsobem“. Nick Mallos, ochranářský biolog, sbíral uzávěry lahví, aby vysledoval jejich původ, zatímco Odile Madden, vědecká pracovnice v Smithsonian Museum Conservation Institute, testovala svou plastovou sbírku pro toxicitu. "Místo toho, abychom se stali vědeckou sbírkou nebo uměleckou sbírkou, stala se to jen jedna sbírka, kterou jsme oba mohli použít pro naše různé účely, " říká Dion.
Pam Longobardi sbírá, částečně, k vyčištění. Cítí se nucena odstranit tolik koše, kolik jen umí. "Každý kus plastu, který vyzvednu, převalím nebo přetáhnu, ten konkrétní kus nepoškodí divokou bytost, " říká. "Nebude to zamotat velrybu." Nebude to v ptačí žaludek ani skončí v rybách nebo pečeti. To je důvod, proč to udělám, a já se ohnu přes miliontý čas a odtáhnu materiál z pláže. “
V rámci expedice pomáhal tým GYRE s úklidem služby National Park Service a získával plnou loď z mořských úlomků. Horní paluba výzkumné lodi byla nashromážděna šest stop vysoko odpadky - na pláži však zůstalo ještě víc, nespočetně více.
Aktivismus
Pam Longobardi je umělec, pedagog a neaplikovaný aktivista. Její projekt „Drifters Project“ využívá mořské trosky jako médium i zprávu. Například jeden kus nazvaný „March of Humanity“ je řada 77 osiřelých bot, které ilustrují plýtvání lidským průmyslem. V „Defective Flow Chart (House of Cards)“ je 1 300 kusů polystyrenu, které Longobardi osobně vylovil z jeskyně v Řecku, naskládáno do jemné svatyně zdánlivě prastarého původu - ačkoliv na tom samozřejmě není nic starodávného .
"Vidím umění jako rameno aktivismu, protože se může aktivovat, " říká Longobardi. "Myslím, že umění má práci." Může to motivovat lidi a může to být transformační. “Byla první umělkyní, která se připojila k projektu GYRE, a úzce spolupracovala s Howardem Ferrenem, ředitelkou ochrany v Alaska SeaLife Center, aby přijala další umělce na expedici a výstavu.
Pam Longobardi a její odpadky z oceánu. © Kip Evans
Její společníci na cestě sdílejí její vášeň pro zachování, ale přesto se brání termínu „aktivista“. Andy Hughes, fotograf z Cornwallu v Anglii, podporuje nevládní organizace v oblasti životního prostředí, ale svou fotografii popisuje jako „posezení na plotě“ mezi uměním a aktivismem. Například jeho kniha z roku 2006, Dominant Wave Theory, obsahuje detailní portréty opuštěných kousků plážového koše. Mark Dion se považuje za „umělce spojeného s environmentalismem“ a připouští omezení současného umění v oslovování široké veřejnosti. Dion uznává, že jeho dílo vystavené v galeriích výtvarného umění po celém světě má sklon kázat k dobře patě a politicky liberálnímu sboru.
Longobardi naproti tomu pravidelně spolupracuje s advokátními skupinami, čte vědecké práce, sdílí petice online a jinak prosazuje reformu environmentální politiky na celém světě. Její práce přinesla tváří v tvář násilí mořských úlomků a vědu intenzivně studovala, i když neformálně. "Nemám žádný druh cenzury nebo roubíku na mé myšlenky a pocity ohledně toho, " říká. "Nemusím čekat, až dokážu ve vědecké práci, abych řekl, co vím."
Řešení problému mořských úlomků bude v konečném důsledku vyžadovat stejně umělecké přesvědčení, jako vědecké důslednosti. Art pohybuje lidi takovým způsobem, že ani ty nejšokovanější statistiky nemohou. Podle „vědce Carla Safiny“ expedice GYRE byla „tahem geniality“ expedice umělcům poskytnuta platforma pro vyjádření problému široké veřejnosti. "Kdyby vědci odešli a řekli:" Viděli jsme tolik odpadků a 30 procent z toho bylo modré a 40 procent z toho bylo zelené a 90 procent z toho bylo plastových, "to by nikoho nezajímalo, " říká. "To je to, co si o umělcích vážím." Jejich práce je okamžitě mnohem dostupnější. “
Přineste to všechno domů
Poněkud ironicky, umělci používají krásu, aby upozornili na ošklivost mořských zbytků. Plasty jsou atraktivní, uspořádané v jasných barvách a lesklých tvarech, které jsou neodolatelné v jednom okamžiku, protože jsou k dispozici v další chvíli. Jak říká Dion, „tyto objekty mají svádět.“
Longobardiho umění také svádí, používá krásu jako „háček“ i jako dialektickou „zbraň“; diváci jsou vtaženi do jejích složitých výtvorů, pak si neradi uvědomí, že jsou vyrobeni z plastového koše. "To, o čem mluvím, je tak děsivé jít rovnou k hrůze toho, že bych ztratila spoustu lidí, " říká. V současné době pracuje na dvou kusech inspirovaných expedicí GYRE - jedna, ghoulish plastiková hojnost, která symbolizuje „promrhanou odměnu planety“ a druhá, socha s řadou malých až velkých plastů, včetně malých hraček a víko sudu BP, vše vyrobené z ropy a představující ropu.
Služba National Park Service prořezávala síť celé hodiny v Hallo Bay. © Odile Madden
Andy Hughes vytváří to, co nazývá „konstruovanými fotografiemi, více podobnými malbě“. Jeho nová práce se vyhýbá metaforám destrukce a nadměrné spotřeby, namísto toho zobrazuje plastové předměty jako „náboženské koule, které se vznášejí a obývají oblohu, zemi, pláž a moře“.
Pro Hughese neztratila cesta žádnou emoční sílu. Jeho vzpomínky se k němu vracejí, půl světa daleko, kdykoli si obléká Wellingtonské boty. Vydal se na Aljašku a očekával, že bude „obrovský a prázdný“, ale místo toho zjistil, že „to bylo úplně naživu“, hemžící se miliony organismů. Hughes řekl, že pláže na Aljašce mu vlastně připomněly ty, které jsou doma v Cornwallu.
Mark Dionovi skutečně připadalo divné, že cestovali tak daleko, aby viděli problém, který zasáhne každého člověka tak blízko domova. "Poučení z této cesty je, že není daleko, " říká Dion. "Neexistuje jiné místo." Všechno, co se snažíme zbavit, najdeme znovu. “
