Po dobu 30 let byla v 18. století chalupa uprostřed královských botanických zahrad v Edinburghu domovem jedné z nejpopulárnějších a inovativních skotských veřejných galerií. Bohužel pro milovníky současného umění, škrty v rozpočtu nedávno způsobily, že galerie Inverleith House zavřela své dveře, zprávy Amah-Rose Abrams pro artnet News . Doposud téměř 9 000 lidí podepsalo online petici za záchranu umělecké galerie a minulý měsíc více než 700 lidí prokázalo, že galerie bude zachráněna, Clare Henry hlásí ARTnews . Ale zatím, zatímco botanické zahrady zkoumají možnost instalace uměleckých děl kolem areálu, zdá se, že Inverleithův dům nebude pořádat žádné další výstavy galerií. Chcete-li označit svůj minulý život jako centrum skotské scény současného umění, jsou zde čtyři nezapomenutelné výstavy Inverleith House:
Související obsah
- Co si vyrobit z Marina Abramoviće, kmotry performance Art
"Stále věřím v zázraky ..."
Poslední z výstav Inverleith House představila řadu děl některých velikánů současného umění. Přehlídka, která byla uzavřena 23. října, oslavila 30. výročí galerie a představovala nová i stávající díla umělců, jako je Isa Genzken, Louise Bourgeois a Richard Wright, a také sbírku kreseb z archivů Královských botanických zahrad v Edinburghu. a Linnean Society, Neil Cooper píše pro The List . Vystavováním botanických a vědeckých ilustrací přírodního světa spolu s náročnými a experimentálními uměleckými díly bylo „Stále věřím v zázraky…“, které mělo částečně zdůraznit jedinečnou povahu galerie a její místo mezi jednou z nejkrásnějších zahrad ve Velké Británii.
„Vynalezené akustické nástroje“
Umělec a experimentální hudebník Tony Conrad je přípravou americké umělecké scény od doby, kdy se v továrně v šedesátých letech účastnil Andyho Warhola, ale před několika lety hostil Inverleith House svou vůbec první skotskou sólovou show. Na výstavě nazvané „Vynalezené akustické nástroje“ byla v roce 2014 představena řada nástrojů, které Conrad deconstruted and re-design, jako dudák vyrobený z plastového sáčku a píšťalka, nebo bubny s otvory vyříznuté z jejich kůží, aby bylo možné hrát je s houslovým lukem, hlásil The Herald Scotland . Tyto nástroje nebyly jen současným uměním - vytvořily také současnou hudbu, když Conrad uvedl živou show se svými sestavenými „akustickými nástroji“.
“John Chamberlain”
Retrospektiva Johna Chamberlaina z roku 2015 byla pro Inverleith House dalším prvním - znamenala britskou debutovou výstavu pozdního amerického sochaře známého pro opětovné použití materiálů ze starých aut. Retrospektiva, která obsahovala kombinaci soch přesahující jeho 60letou kariéru, zahrnovala kousky jako třpytivý fialový kus kovu nazvaný „It Ain't Cheap“ a „Stuffed Dogs“, řadu zkroucených kusů pěnové gumy. Chamberlain ve svých sochách zmanipuloval nelehké kousky kovového šrotu a dílo mělo plynulost, díky níž se zdálo, že je doma ve skotské chalupě a zahradách jako doma, komentovala Laura Cumming v The Guardian .
"Všechna dělená já"
'Luke Fowler s Toshiya Tsunoda a John Haynes', Inverleith House, Edinburgh, 2012 (Foto: Michael Wolchover / S laskavým svolením moderního institutu, Andrew Hamilton / Toby Webster Ltd, Glasgow) Výstava Inverleith House 2012 s názvem „All Divided Self“, pojmenovaná podle nalezeného dokumentárního filmu umělce a filmaře Luke Fowlera, představila směs nových děl spolupráce se zvukovým umělcem Toshiya Tsunoda a několik starších děl Fowlera. Brian Beadie psal pro Kiltra převážně z filmových projekcí a portrétů fotografa Johna Haynese a zahrnul také Tsunodovu „Stereofonii želvy“ - kus vytvořený z nahraných zvuků živé želvy, která se potuluje po prostoru galerie. Pro Fowlera bylo zobrazení jeho práce v Inverleith House více než jen ukázání jeho práce na jiné výstavě.
"Byl jsem tam, protože jsem byl chlapec; někdy to byl můj jediný důvod jít do Edinburghu, “řekl Fowler Beadie. „[Kurátor Paul Nesbitt] vytvořil v průběhu let revoluční projekt, který se zabýval změnami ve středním prostředí, ale nikdy nenasledoval módu. Vždycky prorazili nad svou váhu, pokud jde o peníze, které měli. “
