https://frosthead.com

Nový exponát zachycuje téměř osm desetiletí protestantského umění

V roce, kdy se zdálo, že protest definuje americký zpravodajský cyklus, zkoumá nová výstava v Whitneyově muzeu umění v New Yorku téměř osm desetiletí americké historie, aby viděli, jak umělci začleňují protest do svých děl od 40. let 20. století.

Nová výstava „Neúplná historie protestu: výběr z Whitneyovy sbírky, 1940–2017“, byla otevřena o víkendu a je rozdělena do osmi sekcí, z nichž každá je uspořádána podle chronologie a tématu a nabízí fascinující pohled zpět na různé okamžiky a způsoby, kterými se umělci cítili při své práci nuceni hovořit, hlásí Austen Tosone za Nylona.

Expozice zahrnuje vytrvalé fotografie Tōyō Miyatake pořízené v japonských internačních táborech druhé světové války v Americe a obrazy Gordon Parks, slavného afroamerického fotografa, který dokumentoval sílu mužů, žen a dětí tváří v tvář rozšířenému americkému kontinentu nerovnost během jeho života. Další výběry se zaměřují na umělecké reakce na vietnamskou válku, vládní mlčení o ničivé epidemii HIV / AIDS začínající v 80. letech a feministické hnutí prostřednictvím čočky práce.

„Výstava nabízí sled případových studií zaměřených na to, jak se klíčové koncepty objevují v konkrétních historických okamžicích. Vzhledem k tomu, že žádná výstava nemůže přiblížit aktivismus, který se nyní děje v ulicích a online, chtěli jsme odhalit, jak umělci přistupují k protestům s metodologickou, stylistickou a politickou složitostí, “říká kurátor David Breslin ve svém prohlášení o výstavě.

Whitney má dlouhou historii sbírání a uvádění protestního umění - a je předmětem samotného protestu. Začátkem tohoto roku například legendární Whitney Biennial show obsahovala abstraktní malbu těla Emmetta Tilla, afroamerického chlapce, který byl násilně zbit k smrti kvůli údajnému ohrožení bílé ženy v hrozně rasistické Mississippi z roku 1955. Rozhodnutí Tillina matka ukázat znetvořené tělo jejího syna byla mocným okamžikem raného hnutí za občanské právo a jeho zobrazení bílou newyorskou umělkyní Danou Schutzovou si vyžádalo vlastní protesty a odsouzení.

Breslin vysvětluje, jak kurátoři přistoupili k definici protestu ve vztahu k výstavě. Breslin říká, že se snažili definici rozšířit tak, aby zahrnovala méně tradiční formy protestu, jako je feministická kritika role ženy ve společnosti Martha Rosler z roku 1975, “ Semiotika kuchyně. " „Opravdu jsme se navzájem tlačili, abychom přemýšleli, a my jsme museli být nějakým způsobem expanzivnější, “ říká Breslin společnosti Tosone.

Nový exponát zachycuje téměř osm desetiletí protestantského umění