Zdá se, že se všude objevuje Quincy Jones. Produkoval nejprodávanější album všech dob ( Thriller Michaela Jacksona, nedávno znovu vydané v edici 25. výročí), hrál s jazzovými velikány 50. a 60. let, psal hudbu pro všechno od „Roots“ po „Sanford and Son“ a dokonce nechal jednu z jeho klasiků 60. let oživit v Austin Powers .
Jones, který letos v březnu dosáhne 75 let, byl zapojen do mnoha skvělých okamžiků hudby posledních 50 let. Ale to není zpráva pro Smithsonian Institution.
Jak Národní muzeum africké americké historie a kultury, tak i jazzoví a hudební učenci této instituce, vyhledali Jonesa pro jeho odborné znalosti v řadě projektů.
„Quincy je od druhé světové války opravdu jedním z lidí, kteří formují americkou hudbu hlubokým a dramatickým způsobem, “ říká Lonnie Bunch, ředitelka afrického amerického muzea.
Jones je v radě muzea, které čeká na výstavbu. Bunch říká, že podnikatelské podnikatelské instinkty pomáhají Bunchovi přicházet se strategiemi fundraisingu; a protože Jones cestuje po celém světě, přináší do Abu Dhabi nápady z věcí, které viděl v muzeích ze Švédska. Jonesova spojení s hip-hopovými umělci a mladší generací také pomáhá Bunchovi naplánovat „strategii mládeže“ pro muzeum.
„Připomíná mi celou řadu diváků, kterým musíme sloužit, “ říká Bunch.
David Baker, ředitel Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra, hrál na začátku 60. let v Jonesově kapele pozoun. Jones také napsal předmluvu k Bakerově knize Uspořádání a komponování pro malý soubor .
Jones je „knihou historie chůze“, říká Baker. "Má úžasné zdrženlivé síly."
Jones zažil historii 20. století z první ruky, od aranžování hudby pro Franka Sinatru až po jeho vzestup jako jeden z prvních africko-amerických vedoucích pracovníků v hlavní nahrávací společnosti na počátku 60. let.
"Historik ve mně vyjde a já ho rád poslouchám, jak vypráví příběhy o době, kdy cestoval s vévodou Ellingtonem nebo Thelonious Monk, " říká Bunch. "Je to opravdu ten úžasný poklad."
Jonesovy jedinečné a zdánlivě nekonečné skladby však učinily jeho hudbu přirozenou volbou pro Smithsonianův jazzový orchestr.
„Quincyho skládání a aranžování bylo a stále je jedinečným hlasem, “ říká Smithsonian jazzový expert John Edward Hasse. "Jeho hudba nezní jako nikdo jiný a má bezpečné místo v historii."
Loni v zimě vytvořil Smithsonovský orchestr program The Big Band Works of Quincy Jones, který hrál v Torontu, Washingtonu, DC, Virginii a Indianě. Baker říká, že Jones opustil cestu, aby pomohl orchestru. Skupina má často potíže s právy na hraní hudby, ale Jones „byl tak velkým srdcem. Pokaždé, když jsme na něj zavolali, byla hudba k dispozici.“
Baker si pamatuje návštěvu Jonesa v přípravě na nedávné turné. Říká, že Jones šel do svého obrovského hudebního trezoru a roztřídil desítky různých uspořádání konkrétní písně, aby našel ten pravý pro orchestr.
Jones dostal slyšet orchestr hrát jeho melodie loni v lednu v Torontu, když on byl rozpoznán jako Jazz mistr národní nadací pro umění. „Byl vyřazen, “ říká Baker. "Bylo to tak zábavné sledovat ho v přední řadě kopat na ty věci."
Hasse, kurátor v Smithsonianově Národním muzeu americké historie, také úzce spolupracoval s Jonesem, který napsal předmluvu Hasseovy knihy Jazz: První století .
Hasse se poprvé setkal s Jonesem na začátku 90. let, když pracoval na videu o vévodovi Ellingtonovi. V červenci 2001, Hasse vzal Jones na prohlídku muzejní jazzové sbírky, ukázat mu Dizzy Gillespie trumpetu, 100 000 stran nepublikované hudby od vévody Ellingtona a dokonce dopis Jones napsal Ellingtonovi.
A ten měsíc Jones také dirigoval několik svých písní s orchestrem Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra.
„Bylo to úžasné, “ říká Hasse. "Nalil se do dirigování s tak intenzivní vášní, že se vlastně natolik rozčilil, že vyskočil do vzduchu asi dvakrát, a v tom okamžiku nebyl žádný jarní kuře."
Jak říká Baker o Jonesovi, „zdá se, že je neomylný.“
