Co dělá někoho nebo něco hodného mít památník na jejich počest? Tato otázka byla v posledních letech předmětem mnoha debat a měla za následek zničení desítek konfederačních památek roztroušených po celých Spojených státech v reakci na veřejné protesty za jejich odstranění. Nyní, při pohledu do budoucna, komunity čelí nové otázce: Jaké památky, pokud existují, by je měly nahradit?
Nezisková organizace Friends of the High Line, inspirovaná tímto probíhajícím dialogem, zahájila tento týden společnou veřejnou uměleckou výstavu v Buffalo Bayou, vodní tok protékající Houstonem. Celoroční iniciativa s názvem „Nové památky pro nová města“ bude putovat do pěti různých projektů opětovného využití měst po celé Severní Americe, se zastávkami u Waller Creek v Austinu, 606 v Chicagu a Bentway v Torontu, než skončí na High Line v New Yorku. Město. Účelem této iniciativy je vyzvat místní umělce, aby „přeměnili nedostatečně využívanou infrastrukturu na novou městskou krajinu“ a zároveň pokročili v diskusi o tom, jaký by měl být památník v 21. století.
"Chceme, aby konverzace probíhala o památkách ao tom, co chceme slavit na našich náměstích a parcích, " říká Cecilia Alemani, ředitelka a hlavní kurátorka High Line Art. "Konverzace někdy mohou umřít, ale myslím, že je důležité udržet si tento." Také přemýšlíme o tom, jaký je význam památek v současném oboru současného umění. Může pomník nabrat úplně jiný tvar nebo podobu? Může to být více založené na textu? Myslím, že obzvláště nyní, když chodíte do veřejných prostor, tyto památky nedávají smysl mladším generacím, protože nevědí, kdo jsou tito lidé. Lze tedy [tyto památky] zaměnit za něco, co je více [rozpoznatelné] s dnešní digitální kulturou a popkulturou? “
Tyto otázky jsou přesně to, co položili Friends of the High Line 25 umělcům - pěti umělcům v každém z pěti měst - kteří byli vybráni kurátorskou komisí. Autoři byli vyzváni, aby vytvořili originální umělecká díla, která by mohla zaplnit prázdné prázdné podstavce a sokly tečkující veřejné prostory těchto měst.
"Zeptali jsme se umělců, koho si chtěli pamatovat, což jim dalo příležitost odpovědět na tuto otázku velmi odlišným způsobem, " říká Alemani. "Někteří umělci vytvořili nové památky, zatímco jiní reimaginovali existující."
Umělci nemuseli hledat inspiraci daleko, protože mnozí z nich berou stránku ze svých vlastních zkušeností nebo ze svých komunit. Susan Blight, interdisciplinární umělec Anishinaabe z Couchiching First Nation Ontario, vytvořila dílo využívající tradiční techniku anishinaabeho piktogramu, aby ocenila spojení svých lidí se zemí. Kus Nicole Awai se ptá „objevu“ Christophera Columbuse „Ameriky“ a zároveň řeší problém, který má být v New Yorku odstraněna socha na jeho počest. (Počátkem tohoto roku starosta Bill de Blasio nakonec rozhodl, že památník zůstane na místě).
Mezi další důležitá témata, která umělci oslovují, patří imigrace, komunita LBGTQ, kapitalismus, sexismus a rasa.
„Celá výstava se zaměřuje na problémy a obavy, které potvrzují čísla, která v minulosti nebyla zvýrazněna, “ říká Ana Traverso-Krejcarek, manažerka High Line Network, skupiny projektů opětovného využití infrastruktury v Severní Americe. "Je to velmi rozmanitá výstava jako celek."
Techniky používané umělci jsou také rozmanité a zahrnují billboardy, projekce, vlajky, prapory, ručně malované nástěnné malby a vinylové obaly. Protože se jedná o putovní výstavu, musí být každý kus snadno přeložen na velkoplošné plakáty s pšenicí, které půjdou z místa na místo po celý zbytek roku. Kromě vystavených uměleckých děl budou na každém webu uspořádány různé akce, včetně rozhovorů s umělci, diskusí s kurátory a dalších.
"Chtěli jsme vytvořit něco, co je pro komunity zábavné a poutavé, " říká Traverso-Krejcarek. "Výstava je však také důležitá pro monumentalitu a to, jak různá města zápasí s myšlenkou, kdo je zvěčněn a monumentalizován a kdo ne."
„Nové památky pro nová města“ budou k dispozici do října 2019.
