Související obsah
- Architekti dávají klasickému šachu radikální člověka
Šachová souprava Josefa Hartwiga z roku 1924 (původní obrázek: MoMA)
Minulý týden jsme vydali historii šachové sady Staunton, která byla částečně vyvinuta z potřeby standardizovat kousky pro mezinárodní soutěž. Jason Kottke ve své odpovědi na svém blogu zveřejnil úžasné obrazy krásných před Stauntonových sad - St. George, Selenus a Regence - a vysvětlil některé zmatky, které vedly k vytvoření Stauntonu. Když jsem sledoval některé z těchto časných šachových setů, zjistil jsem, že v archivech Muzea moderního umění je umělecká šachová souprava. Převážně minimalistické šachové figurky, které vytvořili umělci včetně Man Ray, Marcel Duchamp a Josef Hartwig, představují pokus strhnout každý kus na jeho nejdůležitější součásti: jaký je absolutně nejméně rytíř, který lze stále číst jako rytíře? Výsledky jsou pozoruhodné, i když často stejně matoucí jako idiosynkratické před Stauntonovy sady, které se množily po celé Evropě během 18. století.
Obal pro Hartwigovu šachovou soupravu, navržený Joostem Schmidtem (image: eye magazine)
Sochař Josef Hartwig navrhl šachovou soupravu (nad dvěma obrazy) při vyučování v Bauhausu v roce 1924. Ztělesňoval školní zásady, že objekt musí být praktický, odolný, levný a krásný. Hartwigův design redukoval kusy na nejzákladnější komponenty umělecké stavby: čáry, čtverce a kruh. Ačkoli jsou neuvěřitelně abstraktní, každý dobře vytvořený kus, původně vyřezávaný z hruškového dřeva, byl navržen tak, aby popisoval jeho pohyb na desce. Biskup je například jednoduchý X, označující jeho diagonální pohyb. Všechny aspekty sady Bauhaus byly brány v úvahu, dokonce i obaly navržené Hartwigovým kolegou Joostem Schmidtem. V tradici Bauhausu je to opravdu spojení umění a řemesel. Kousky jsou zbaveny jakéhokoli symbolického významu a redukovány na čistou formu. Jejich označení - biskup, rytíř, král - se stanou irelevantní. Všechno, na čem záleželo, byl pohyb, který je hmatatelný jako identifikační charakteristika každého kusu.
Šachová sada Lanier Graham z roku 1966 (původní obrázek: MoMA)
Ještě více reduktivní je tento 1966 nejlépe navržený Lanierem Grahamem. Snad nejpozoruhodnější na této sadě jsou král a královna, jejíž vrcholy jsou vzájemně obrácenými verzemi - jakýsi falický bod na krále a naopak, jónské „v“ pro královnu. Stejně jako Hartwigovy, i Grahamovy kousky dokonale zapadají do tanagramu.
Šachová souprava navržená Manem Rayem v roce 1920 (původní obrázek: F. Martin Ramin prostřednictvím The Wall Street Journal)
Man Ray navrhl soubor pomocí většinou kónických a křivočarých abstraktních tvarů. Zatímco jeho kousky jsou krásné, zdá se, že jsou abstrakce abstraktní, spíše než aby měly jakýkoli vestavěný význam. Ve skutečnosti jsou skladby spíše osobním odrazem umělce samotného, respektive prostoru umělců. Každý kus byl inspirován objektem ve svém ateliéru, který byl použit pro inspiraci nebo uspořádání zátiší. Například rytíř je finále houslí.
Kapesní šachová souprava Duchamp (původní obrázek: Philadelphia Museum of Art)
Muž Ray hrál mnoho šachových zápasů proti svému příteli a kolegovi Marcelu Duchampovi, pro kterého byly šachy, možná víc než kterýkoli umělec minulý nebo současný, hlubokou múzou. Více to. Šach spotřeboval Duchampa. Ve dvacátých letech bylo řečeno, že opustil umění pro svět konkurenčních šachů. I když nikdy nepřestal vyrábět umění, Duchamp skutečně soutěžil v profesionálních turnajích, dokonce vstoupil na několik šampionátů a získal status šachového mistra. Nejen kreslil a maloval šachisty, ale ve své práci zakódoval zprávy, které mohli číst pouze šachisté. Duchamp vydal knihu o teorii endgame, jejíž název zněl jako jeden z jeho obrazů nebo soch: Smíření a sestra čtverce jsou smířeny. Navrhl šachy a dokonce vytvořil své vlastní šachové sady na peněženku, čímž zajistil, že nikdy nebude bez desky. V nekrologu zveřejněném v The New York Times bylo řečeno, že Duchampův celoživotní nadšení pro hru inspirovalo jeho kolegy umělce k vytváření vlastních sad. Pro Duchampa byly umění a šachy stejné. "Z mého blízkého kontaktu s umělci a šachovými hráči, " řekl skvěle, "dospěl jsem k osobnímu závěru, že zatímco všichni umělci nejsou šachoví hráči, všichni šachoví hráči jsou umělci."
Šachová sada navržená Damienem Hirstem pro galerii Saatchi (obrázek: frameweb)
Tyto umělecké šachy nejsou striktně záležitostí poloviny století. V loňském roce londýnská Galerie Saatchi objednala šestnáct umělců, včetně Maurizia Cattelana, Damiena Hirsta, Barbary Krugerové a Rachel Whitereadové, aby vytvořili vlastní vizi hry králů. Výsledky jsou neuvěřitelně rozmanité. Hirstova sada (nad obrázkem) je vyrobena výhradně z lahví s léky.
Ukázka šachových sad vytvořených fandy ve 3D tisku pro soutěž návrhářů (image: thingverse)
Ale ještě více špičkové než high-art šachové figurky jsou domácí. Relativně levný 3D tisk v kombinaci s volným návrhovým softwarem znamená, že si téměř každý může vytvořit své vlastní šachové sady. V loňském roce vydali průkopníci v oblasti 3D tisku Makerbot výzvu pro návrh šachové sady. Téměř sto různých vstupů bylo zveřejněno online, včetně všeho od variací tradičního Stauntonu po zvláště inovativní sadu kusů, které spojují dohromady Voltron a vytvářejí šachový robot.
Díky své téměř nekonečné kombinaci pohybů, symbolických kusů a romantické terminologie není divu, že šachy zachytily představivost umělců v celé historii. A není pochyb o tom, že hra bude i nadále výzvou a inspirací.
