Řekové brali jejich krásu vážně. Nakonec to byla soutěž o krásu, která se dotkla trojské války. Athena, Hera a Afrodita bojovali o Paříž, aby rozhodli, kdo z nich byl nejspravedlivější. Poté, co mu Afrodita slíbila lásku nejkrásnější smrtelné ženy, odnesla Paříž Helenu do Tróje. Tak začala skutečná matka všech válek.
Z tohoto příběhu
[×] ZAVŘÍT
Afrodita jako bohyně lásky, krásy a sexuálního potěšení inspirovala kultové uctívání a vyzvala umělce, aby ji učinili ve vhodně nádherné formě. (Vinzenz Brinkmann a Ulrike Koch-Brinkmann / Stiftung Archäologie) 
FOTOGALERIE
Související obsah
- Proč je Camille Paglia znepokojen budoucností umění
- Bohyně jde domů
Afrodita jako bohyně lásky, krásy a sexuálního potěšení inspirovala kultové uctívání a vyzvala umělce, aby ji učinili ve vhodně nádherné formě. Zdědili jsme ji jako idealizovanou nahou sekanou v bílém mramoru, zvěčněnou takovými pracemi, jako je Praxitelesova Afrodita z Knidos nebo Venus de Milo .
Podle moderních vědců je tento obraz mrtvý špatný. Starověcí sochaři se velmi zajímali o barvu i formu; bílé mramorové sochy, které obdivujeme, vypadaly ve starověku ohromně odlišně. Byly natřeny paletou, která vykazovala sofistikované chápání barev a stínování.
Pro ilustraci toho, jak se mravencům Afrodita mohla zdát starším, jsme požádali německého archeologa Vinzenze Brinkmanna, který propagoval techniky restaurování barev, aby vytvořili fotomechanickou rekonstrukci - nikdy předtím nezveřejněnou - z 1. století našeho letopočtu Romana Lovatelli Venuše. Bylo vykopáno z ruin vily v Pompejích. Na rozdíl od většiny starodávných soch to dal Brinkmannovi náskok, protože přežily hojné důkazy o původní barvě. "Existují bohaté stopy pigmentu, které jsme analyzovali pomocí neinvazivních metod, jako je absorpční spektroskopie UV-Vis, " vysvětluje. "To, co děláme, je naprosto věrné, založené na fyzikálních a chemických měřeních."
Brinkmann je zasažen synergií formy a barvy při modelování bohyně akt odzbrojení. „Divák, “ říká, „čeká další vteřinu, až bude zobrazena její nahota. Sochař vytváří plášť, který je na horním okraji těžký, aby jasně vysvětlil, že se posouvá - a tento příběh vylepšuje tím, že ráfku dodal svou vlastní barvu. “
Venuše Lovatelli může být jedním z prvních příkladů soukromého uměleckého sběru, říká Brinkmann. Dílo zapůjčilo ozdobný rozkvět do secesní domácnosti.
Řekům mělo manželství barvy a formy hlubší konotace, naznačuje Harvardská historička umění Susanne Ebbinghaus. Poukazuje na pasáž v Euripidech, ve které nemilosrdná Helena zaútočí na svou roli při vyvolání katastrofické války:
Kdybych jen mohl zbavit svou krásu a zaujmout ošklivější aspekt
Způsob, jakým byste vymazali barvu ze sochy.
„Průchod je velmi zajímavý, “ říká Ebbinghaus, „protože vyjadřuje povrchní, přechodnou povahu barvy - lze ji snadno odstranit. Ale zároveň, vezmeme-li slova doslovně, to, co barva obsahuje, je samotná podstata - krása - obrazu. “
