Scény zachycené v proslulé tiskové sérii dřevorytů Katsushika Hokusai „36 Zobrazení Mt. Fuji, “jsou obvykle klidní - rybáři, rolníci a zedníci, kteří podnikají každý den ve stínu Mt. Fujiův všudypřítomný profil. Realitou však bylo zmatek. V Japonsku v 19. století je „politické hlavní město napjaté s akcí“, vysvětluje James Ulak, kurátor japonského umění v galerii Sackler. "Vláda se vrtí, měli deset let chtivých, ale věci se zhroutily." V japonské vládě jsou dvě velké frakce: jedna připravená otevřít se na západ, modernizovat a druhá utěsnit věci. “Toto napětí vyvrcholilo v roce 1854, kdy se„ Černé lodě “Commodora Matthew Perryho plavily Edo Bay bude požadovat, aby Japonsko otevřelo své přístavy pro obchod a ukončilo tak dvě stě let sakoku nebo odloučení od světa.
A jak se toto politické klima vařilo, japonské a západní umění se začalo probouzet k sobě navzájem.
Výstava Galerie Sackler Galerie Hokusaiho „36 pohledů na Mt. Fuji ”mapuje začátek tohoto vztahu. Výstava je součástí sté výročí oslav Cherry Blossom Festivalu původního japonského dárku 3 000 třešní ve Washingtonu - a v tomto duchu zdůrazňuje kulturní výměnu, která se začala vlézt do japonského umění.
Katsushika Hokusai (1760-1849) byl jedním z prvních grafiků své doby, který do své práce začlenil cizí vlivy. Studoval zakázané nizozemské pastorační krajiny, které obchodníci propašovali do Japonska, a použil západní styly realismu, perspektivy a stínu k vytvoření nového japonského stylu tisku.
"Myslím, že to, co přinesl japonskému tisku, byla kombinace čínských, japonských a evropských myšlenek." A jeho myšlenky se neustále měnily, “říká kurátorka Ann Yonemura. Hokusaiův „36 pohledů“, revolucionář ve věku 70 let, byl první velkou japonskou tiskovou sérií zobrazující krajiny. Jeho zájem o prosté občany byl také významným odklonem od normy.
"Japonský tisk se opravdu zaměřil na celebrity, na kurtizány a kabuki herce, " vysvětluje Yonemura. "Hokusaiova práce je jiná v tom, že zahrnuje obyčejné lidi, rolníky, lidi, kteří dělají jen těžkou práci."
Pro Hokusai nebyli obyčejní lidé jen pasivními předměty, ale také možnými umělci. "Měl tušení, že by to mohl kdokoli čerpat, " říká Yonemura. "Takže udělal spoustu ilustrovaných malířských manuálů, aby učil amatérské umělce a umělce wannabes a Hokusai wannabes, jak udělat metodu 'Hokusai'." Hokusai metoda znamenala trénovat sami sebe, jak to definuje Yonemura, "vidět vnitřní životní sílu něco zachytit. “
Jak sám Hokusai uvedl: „V sedmdesát tři jsem začal chápat struktury ptáků a zvířat, hmyzu a ryb a způsob růstu rostlin. Pokud se pokusím pokračovat, určitě jim v době, kdy mi bude osmdesát šest, ještě lépe porozumím, takže devadesátiletím proniknu k jejich základní podstatě. Ve sto jich možná budu mít pozitivní božské porozumění, zatímco ve sto třicet, čtyřicet nebo více dosáhnu stádia, ve kterém bude živá každá tečka a každý úder. “
„Starý muž šílený o umění“, jak se nazýval, se nikdy nezasahoval ve své odhodlání této misi. „36 zhlédnutí“ je stále živě živé 150 let po jeho smrti v 88 letech v roce 1849. Dlouho poté, co skončil sakoku, zůstává Hokusaiův vliv na umělce, kteří po něm přišli, východní i západní, silný. Mt. Výtisky Fuji jsou známé po celém světě (zdá se, že „Wave“ je vyžadována dekorace pro každou kolejní místnost). Přesto málokdo viděl celou tiskovou řadu na jednom místě. "Je to jediný čas, kdy jsem viděl celou sérii najednou, " říká Yonemura. "Je to mimořádně vzácná příležitost." Je to asi jednou za život. “
„Hokusai: 36 pohledů na horu Fuji“ se otevírá v galerii Sackler zítra 24. března a bude k vidění do 17. června. Podívejte se na online výstavu zde.
