Ve 40. letech 20. století se malíř Akvarelu ze Spojených států DeWitt Peters přestěhoval do Haiti na Port-au-Prince. Když dorazil, pozoroval rozlehlé množství místního umění - zdobil všechno od zdí a chodníků po místní taxi autobusy zvané „kohoutky“. Domorodé hnutí bylo na Haiti v plném proudu; místní umělci si v zemi dělali jméno a pomáhali založit národní identitu odděleně od okupace Spojených států prostřednictvím umění, které vytvořili.
V té době však haitští umělci neuvažovali, že by mohli ze svého umění vydělat peníze. Malý národ ještě neměl své vlastní umělecké muzeum, a tak Peters otevřel v roce 1944 galerii a školu Le Centre d'Art, která povzbuzuje a propaguje místní netrénované umělce. Umělci na Haiti, včetně Hector Hyppolite, Umělec Voodoo hovorově známý jako „dědeček haitského umění“ se dostal do centra a usadil se tam; centrum poskytovalo vládou financované vybavení a materiály, které si mnoho umělců nemohlo dovolit.
Místně se práce vytvořená v centru stala známou a přivedla více studentů, z nichž většina byla místními obyvateli s nízkými příjmy. Vláda vyplácela platy všem učitelům, mezi nimi Petersovi a dalším úspěšným haitským umělcům té doby. A mezinárodně se haitské umění zmocnilo díky turistům, kteří navštěvovali malý národ, šířili slovo a přinášeli práci zpět domů. Muzeum moderního umění v New Yorku bylo prvním hlavním muzeem, které získalo kus haitského umění: obraz René Vincenta z roku 1940 Le boj des coqs (Cock Fight) . Muzeum jej koupilo v roce 1944 prostřednictvím Petersova díla jako obchodník s uměním na Haiti; nákup byl proveden těsně před otevřením centra. Jedním z prvních významných haitských sběratelů umění byl americký básník Selden Rodman. Od té doby mezinárodní vůdci a celebrity, včetně Kennedys (kteří sbírali obrazy Prefete Duffaut) a Clintons (kteří sbírají haitské obrazy a kovoobrábění), a tisíce dalších sbírali haitské umění vytvořené Laurentem Casimirem, Jean-René Jérôme, Edouard Duval-Carrié, Hector Hyppolite, Philomé Obin a další.
Když v roce 2010 zasáhlo Haiti zemětřesení o velikosti 7, 0, muzea, katedrály, umělecké galerie, dokonce i Le Centre d'Art se rozpadly na zem a zničily cenné umění. Haiťané začali obcházet trosky, přestavovat a dokonce vytvářet umělecká díla z rozpadlých zdí. (Výstava s názvem „P ArtTOPRENS: Městští umělci z Port-au-Prince“ je v současné době vystavena v Muzeu současného umění v severním Miami, kde je vyzdvižena skupina umělců, kteří vyrábějí sochy ze zbytků zemětřesení.) Smithsonovská instituce nabídla pomoc jako díky projektu Haiti Cultural Recovery Project, který nejen zachránil haitská umělecká díla, ale také pomohl znovu vybudovat Le Centre d'Art.
Nyní, téměř o deset let později, umělecká scéna prosperuje, zejména v Port-au-Prince, pouhých 16 mil západně od epicentra historického zemětřesení. Podle Lorraine Mangonesové, výkonné ředitelky FOKAL, hlavní kulturní a vzdělávací nadace Haiti, Le Center d'Art nedávno získala investici do výstavby nového uměleckého centra a příští rok začne mít rezidenční karibské umělce. Navíc probíhají opravy s cílem znovu otevřít muzeum haitského umění St. Pierre College, které mělo před zemětřesením ročně asi 9 000 návštěvníků; otevřel se jediný pokoj, který prozatím zobrazuje ceněné haitské umění.
Těchto šest míst v oblasti hlavního města vám ukáže to nejlepší z haitského umění.
Le Centre d'Art
Zobrazit tento příspěvek na InstagramuFranck LOUISSSAINT, Les lavandières, 1987, Huile sur toile, 30 x 40 palců, Collection du Centre d'Art ---------------------------- ---------- Franck Louissaint est un peintre haïtien born 1949 dans le Sud du pay. Il entre au Centre d'Art en 1969 en quant qu'élève et deviendra par la suite professeur. Dans un style hyper réaliste, il représente des scènes de la vie quotidienne haïtienne. Au delà du style, son réalisme transparait dans les sujets qu'il traite, the minuteie and son sens du détail rapprochant a demarche de celle d'un documentariste. Après le tremblement de terre de 2010, is participe au sauvetage du patrimoine haïtien, en spolupráce is Smithsonian Institution and the form à la restauration d'œuvres d'art.
Příspěvek sdílený Le Center d'Art (@lecentredart) 4. prosince 2018 ve 14:38 PST
Le Centre d'Art bylo první uměleckou galerií na Haiti, která byla otevřena před více než 70 lety jako umělecká škola a vystavena pro umění všeho druhu. Když v roce 2010 zasáhlo zemětřesení, byla budova zcela zničena. V roce 2014 se zrodila umělecká škola a galerie se sochami po celém areálu a za pomoci Smithsonianovy školy bylo možné zachránit více než 5 000 uměleckých děl. Le Centre d'Art má také úzký vztah s Louvrem a dokonce poslal své archiváře, aby byli vyškoleni ve francouzské instituci. Louvre udržuje sbírkové hodnocení uměleckých děl v Le Centre d'Art a ve spolupráci se školou pořádá tříletý program stáží, aby pokračoval v hodnocení a pomáhal při komunikaci.
Galerie Monnin
Zobrazit tento příspěvek na InstagramuPříspěvek sdílený Galerie Monnin (@galeriemonnin) 31. května 2019 v 7:24 hodin PDT
Švýcarský pár - Freda a Roger Monnin, kteří se aktivně účastnili umělecké scény Port-au-Prince, protože se usadili ve městě v roce 1947 - otevřel v roce 1956 centrum Galerie Monnin s evropským uměním. Galerie začala budovat sbírku posvátného voodoo umění na konci 60. let, kdy se přihlásila druhá generace, aby pomohla řídit podnikání. Od té doby se galerie otevřela na novém místě v Pétionville a provozuje také uměleckou školu. Sbírka se rozšířila o konzistentní špičkovou výstavu umění voodoo a představila haitské umění i umělecká díla rezidenčních umělců, včetně řeckého malíře Liliky Papagrigoriou a britského umělce Sally Leonarda.
Galerie D'Art Nader
Zobrazit tento příspěvek na InstagramuFrantz Zephirin narozený v Cap-Haitian, Haiti, prosinec 1963 | Voyage dans l'au dela | Akryl na plátně, 30 ”X40” | #contemporaryart #animalist #precision #pastels #mystic #masterartist #collectible #investinart #fineart #internationallyowned #caribbeanart #galerienaderhaiti
Příspěvek sdílený Galerie d'Art Nader (@galerienader) 27. března 2018 v 10:56 PDT
Toto není jen největší umělecká galerie v Karibiku, ale také jedna z největších haitských uměleckých sbírek na světě. Galerie D'Art Nader v Pétionville je ve vlastnictví Georges Nader, Jr., který převzal, když jeho otec, Georges S. Nader, odešel jako umělecký obchodník. Nader starší otevřel původní galerii v centru Port-au-Prince v roce 1966, ale to se rozpadlo se zemětřesením. Všechno, co bylo možné zachránit (asi 3 000 obrazů, 1 800 z nich bylo poškozeno, téměř 15 000) se přesunulo na místo Pétionville. Sbírka galerie má od 40. let 20. století více než 17 000 kusů převážně moderního umění. Rodina plánuje výstavbu národního uměleckého muzea, kde vystaví 1 000 ručně vybraných kusů, namalovaných nejslavnějšími haitskými umělci - přesto však seznam umění a časová osa dosud nejsou zveřejněny.
Galerie El-Saieh
Zobrazit tento příspěvek na Instagramu# guyodo # elsaiehgallery
Příspěvek sdílený galerií El-Saieh (@elsaiehgallery) 19. ledna 2014 v 20:59 PST
Tuto galerii původně otevřel Issa el Saieh, přední hudebník, který na Haiti ve 40. a 50. letech 20. století uvedl na Haiti hudbu big bandu. V 60. letech byl el Saieh uvězněn haitským prezidentským režimem Papa Doc; podle jeho syna - který nyní provozuje galerii - byl el Saieh držen v cele 22 dní, aniž by byl schopen se postavit rovně nebo se posadit úplně. Jakmile byl propuštěn (přesný důvod jeho uvěznění není jasný), otevřel galerii El-Saieh, která byla druhou uměleckou galerií v zemi. Okamžitě se to stalo shromažďovacím prostorem pro umělecká svítidla té doby. Galerie nyní přehlíží přístav a může se pochlubit velkým průřezem tradičního a moderního haitského umění, včetně sochy Vodoo místního řezbáře a umělce Guyodo a barevných obrazů André Normila, vlivného haitského umělce, který vytvořil zobrazení Noemovy archy, ráje a Karneval.
Ghetto Biennale
Zobrazit tento příspěvek na InstagramuRony Cadet se svou prací pro Bienále ghetta. #ronycadet # ghettobiennale2015
Příspěvek sdílený společností Ghetto Biennale (@ghettobiennale) 10. prosince 2015 v 17:14 PST
Toto není umělecká galerie, ale spíše událost. Od roku 2009 běží bienále Ghetto každé dva roky a pořádá jej kolektiv umělců Atis Rezistans. Další splátka je tento rok, od 29. listopadu do 20. prosince, s prací zaměřenými na haitskou revoluci. Biennale je příležitost pro městské netrénované umělce předvést umělecké dílo, které vytvořili, a pro místní umělce spolupracovat s mezinárodními - například pro bienále 2017 v roce 2017 spolupracovala místní umělec Love Leonce s chicagskou umělkyní a kurátorkou Sabrinou. Greig na společné tiskové dílně pro místní obyvatele a návštěvníky. Mezi další spolupráce patřil kalifornský tetovací umělec vytvářející tetování nakreslený místními umělci, hudební skladba britského hudebníka Billa Drummonda, kterou provedlo 100 místních Haiťanů, a dva evropští umělci, kteří získali pomoc obyvatelům Port-au-Prince k vytvoření budovy z odpadky. Akce se koná ve dvou různých čtvrtích, Lakou Cheri a Ghetto Leanne. Témata události se točí kolem migrace a svobody a mezi účastníky minulosti byli filmaři, lektoři, hudebníci, spisovatelé, architekti, fotografové a další umělci.
Marriott Port-au-Prince
Zobrazit tento příspěvek na Instagramu#CelebrationOfArt | Vlajky Vèvè jsou tradiční ručně šité sekvenční kousky. Byly orámovány místně v Port-au-Prince řemeslníkem Yve Delvou. #MarriottHaiti #Haiti
Příspěvek sdílený Marriott Port-au-Prince Hotel (@marriotthaiti) 22. května 2018 v 5:08 dop.
Hotely v celém Port-au-Prince mají často tendenci se zdvojnásobovat jako umělecké galerie, s místními umělci vytvářejícími mnoho kusů na displeji. Marriott Port-au-Prince byl jedním z prvních. Hotel najal místního umělce a kurátora umění Philippe Dodarda, aby nemovitost zásobil uměním. "Vzal jsem umění od moderních umělců na Haiti i pouličních umělců, " říká Dodard. "Umělecká scéna trpěla po zemětřesení, ale umožnila pouličnímu umění znovu povstat." Teď se obávám, že Haiti bude přestavěno na velké budovy bez postavy odrážející haitskou kulturu. “Z jeho strany se snaží, aby se tomuto osudu s Marriottem vyhnul. Kusy na displeji zahrnují vše od ozdobených váz a obkladů po vlajky voodoo a vlákna. Sám Dodard navrhl masivní železné panely v hale.
