Mesiáš George Frideric Handel byl původně velikonoční obětí. Vstoupilo na pódium Musick Hall v Dublinu 13. dubna 1742. Publikum se vyšplhalo na rekord 700, protože dámy přihlížely k prosbám vedení, aby nosily šaty „bez Hoopsů“, aby vytvořily „prostor pro další společnost“. Handelův superstar stav nebyl jediný remíza; mnozí také přišli zahlédnout kontraaltu, Susannah Cibberovou, a pak se zapletli do skandálního rozvodu.
Z tohoto příběhu
[×] ZAVŘÍT
Příběh slavné skladby Handels je to, co řídí jeho trvalou popularitu, a to je také to, co udržuje DCs Metropolitan Chorus nadšené pro jejich roční výkon
Video: Zpívejte spolu s Mesiášem
Související obsah
- Zvukové stipendium
- Handel Slept zde
Muži a ženy v docházce seděli uchváceni od chvíle, kdy tenor následoval truchlivou předehru strunou s jeho pronikavou úvodní linií: „Uklidněte se, uklidněte můj lid, praví váš Bůh.“ Sólisté se střídali s vlnou na vlnu sboru, dokud se Cibber v blízkosti středu nedotkl: „Byl pohrdán a odmítán lidmi, truchlícími a známými zármutkem.“ Patrick Delany se tak pohnul, že vyskočil na nohy a vykřikl: „Ženo, tohle ti odpouštějí všechny hříchy!“
Nyní je Mesiáš samozřejmě vánočním svátkem. Běda koncertní síni ve Spojených státech nebo v Británii, která nedokáže naplánovat kus kolem svátků, když také prodej CD a stahování oratoria z webu. Pro mnoho amatérských sborů je práce srdcem jejich repertoáru a vrcholem roku. Ve většině Handelových oratorií dominují sólisté a sbor zpívá pouze krátké sbory. Ale v Messiah, říká Laurence Cummings, ředitel London Handel Orchestra, „sbor poháněl práci vpřed s velkým emocionálním dopadem a povznášejícími zprávami.“
Tento rok, 250. výročí Händelovy smrti, byl pro barokního skladatele a jeho nejznámější dílo přínosem. Připomínka byla soustředěna v Londýně, kde Handel žil 49 let, až do své smrti v roce 1759 ve věku 74 let. BBC vysílala všechny své opery, celkem více než 40, a bylo provedeno každé z klávesových souprav a kantát skladatele během každoročního londýnského festivalu Handel, který zahrnoval koncerty v kostele sv. Jiří na Hannoveru, kde se Handel uctíval, a v muzeu Handel House Museum („viz zde Handel Slept Here“), dlouhodobé bydliště muže, kterého sám Ludwig van Beethoven citoval Mesiáš, řekl, že byl „největším skladatelem, který kdy žil.“
Narodil se v německém Halle do náboženské a zámožné domácnosti. Jeho otec, Georg Händel, slavný chirurg v severním Německu, chtěl, aby jeho syn studoval zákon. Ale známý, vévoda z Weissenfelsu, zaslechl zázrak, pak sotva 11, hrající na varhany. Šlechtické uznání chlapcovy geniality pravděpodobně ovlivnilo doktorovo rozhodnutí umožnit jeho synovi stát se hudebníkem. 18, Handel složil jeho první operu, Almira, zpočátku hrál v Hamburku v 1705. Během následujících pěti roků, on byl zaměstnán jako hudebník, skladatel a dirigent u soudů a kostelů v Římě, Florencie, Neapol a Benátky, také jako v Německu, kde byl jeho patronem krátce jeho volič z Hannoveru, budoucí anglický král George I.
Handelova neklidná samostatnost ho kontrastovala s jiným velkým skladatelem té doby, Johannem Sebastianem Bachem (1685–1750), s nímž se nesetkal. „Bach se nikdy nevyhýbal z záštity soudního patronátu nebo církevního zaměstnání, “ říká Harry Bicket, dirigent, cembalista a ředitel londýnského komorního orchestru The English Concert. Handel se na druhé straně zřídka připojil k jakémukoli dobrodinci po dlouhou dobu, i když na požádání skládal dvorskou hudbu. Napsal The Water Music (1717), jeden z mála jeho kousků, než je Mesiáš, rozpoznatelný průměrným koncertním hráčem, pro George I., který měl být uveden pro monarchu, když člun Jeho Veličenstva procházel přes letní kanál v Londýně. „Ale [Handel] nezůstal viset kolem palácových předků čekajících na jeho vládu nebo královskou výsost, “ říká Jonathan Keates, autor Handela: Muž a jeho hudba .
Takové svobodné duchovní hudební podnikání bylo více než možné v Londýně, do kterého se Handel natrvalo přestěhoval v roce 1710. Komerční rozmach podporovaný zámořským obchodem vytvořil prosperující novou obchodní a profesní třídu, která zlomila monopol na kulturní sponzorství šlechtou. K londýnské hudební scéně přibývala rivalita, která rozdělila publikum na dva široké hudební tábory. Na jedné straně byli obránci konvenčnějšího italského operního stylu, který zbožňoval skladatele Giovanniho Bononciniho (1670-1747) a přivedl ho do Londýna. Nadšenci Handelových nových italských oper se vrhají na německého skladatele. Partisanship byl zajat v 1725 poezii básníkem John Byrom:
Někteří říkají ve srovnání s Bononcini,
Ten Mynheer Handel je jen Ninny;
Ostatní odvrátili, že on Handel
Je sotva vhodný k držení svíčky
Stále propracovanější operní produkce vedla ke zvýšení nákladů, částečně kvůli náboru hudebníků a zpěváků z Itálie. „Bylo všeobecně dohodnuto, že italští zpěváci byli lépe vyškoleni a talentovaní než místní produkty, “ poznamenává Christopher Hogwood, životopis Händela a zakladatel Akademie staré hudby, Londýnského instrumentárního orchestru, který řídí. Krásné hlasy však často provázely rtuťové temperamenty. Při operním představení z roku 1727 se Handelovi přední soprani, Francesca Cuzzoni a Faustina Bordoni, ve skutečnosti vydali na pódium a jejich partyzáni je povzbuzovali. „Škoda, že by dvě tak dobře vychované dámy měly volat [navzájem] Bitch a Whore, měly by nadávat a bojovat, “ napsal John Arbuthnot (1667-1735), matematik a satirista, v brožuře popisující rostoucí hysterii londýnského operního světa .
Ve třicátých letech 20. století emocionální a finanční mýtné produkčních oper a měnící se vkus diváků přispěly k rostoucímu zájmu Händela o posvátná oratoria - která nevyžadovala ani komplikovanou scenérii, ani cizí hvězdy - včetně nakonec Mesiáše . „V oratoriích by Handel mohl být více jeho vlastním pánem, “ říká Keates.
Přes jeho slávu zůstává Handelův vnitřní život záhadný. "Víme mnohem více o prostředí, ve kterém žil, ao lidech, které znal, než o jeho soukromém životě, " dodává Keates. Část vysvětlení spočívá v nedostatku osobních dopisů. Musíme se spoléhat na protichůdné popisy Handela obdivovatelů a kritiků, jejichž názory byly vybarveny hudebními rivalstvími Londýna v 1700s.
Ačkoli on ani se oženil, ani o něm nebylo známo, že měl dlouhodobý romantický vztah, Handel byl sledován různými mladými ženami a předním italským sopránem, Vittorií Tarquinim, podle účtů jeho současníků. Intenzivně loajální vůči přátelům a kolegům dokázal otřesné výbuchy. Kvůli sporu o sezení v jámě orchestru bojoval proti smrtelnému souboji s kolegou skladatelem a hudebníkem Johannem Matthesonem, jehož tah mečem byl otupen kovovým knoflíkem na Handelově plášti. Přesto zůstali dva roky blízcí přátelé. Během zkoušek v londýnské opeře s Francesca Cuzzoni se Handel rozzuřila tím, že odmítla dodržovat jeho všechny pokyny, že ji popadl za pas a vyhrožoval, že ji hodí ven z otevřeného okna. "Vím dobře, že jsi skutečný ďábel, ale budu vědět, že jsem Beelzebub!" křičel na vyděšený soprán.
Handel, který v průběhu let rostl obezitou, měl jistě zastrašující postavu. „Věnoval větší pozornost [jídlu], než se stává každému člověku, “ napsal Handelův nejstarší životopisec, John Mainwaring, v roce 1760. Umělec Joseph Goupy, který navrhoval scenérii pro Handelovy opery, si stěžoval, že mu byla podávána skromná večeře u skladatele domov v roce 1745; teprve poté objevil svého hostitele ve vedlejší místnosti a tajně se vrhl na „klaret a francouzská jídla“. Rozzlobený Goupy vytvořil karikaturu Handela na varhanní klávesnici, jeho tvář se zkroutila do prasečího čenichu, obklopeného drůbeží, lahvemi vína a ústřicemi rozházenými u nohou.
„Možná měl na mysli jídlo, ale ne peníze, “ říká Keates. Shromáždil jmění svou hudbou a promyšlenými investicemi na londýnském burzovním akciovém trhu a Handel vesele daroval sirotkům, hudebníkům v důchodu a nemocným. (Dal část svého debutu z Mesiáše do věznice a nemocnice v Dublinu.) Jeho hudba obohacuje také smysl pro lidstvo - bod, který často uvádějí dirigenti, kteří porovnávají Handela s Bachem. Ale tam, kde Bachovy oratoria povyšovaly Boha, se Handel více zajímal o pocity smrtelníků. „I když je předmět jeho práce náboženský, píše Handel o lidské reakci na božské, “ říká dirigent Bicket. Nikde to není zjevnější než v Mesiášovi . „Pocity radosti, které získáte od sborů Hallelujah, nejsou na špičkové úrovni, “ říká dirigent Cummings. „A jak může někdo odolat Amenovu sboru na konci? Vždy se zvedne tvá nálada, když se cítíš dole.“
Handel složil Mesiáše v ohromující přestávce, někde mezi třemi a čtyřmi týdny v srpnu a září 1741. „Doslovně by psal od rána do noci, “ říká Sarah Bardwell z muzea Handel House v Londýně. Text byl připraven v červenci prominentním libretistou Charlesem Jennensem a následující rok byl určen pro velikonoční představení. „Doufám, že [Handel] na to položí celý svůj Genius a Skill, aby kompozice mohla vyniknout všemi svými dřívějšími kompozicemi, protože předmět vyniká nad všemi ostatními subjekty, “ napsal Jennens příteli.
Existuje několik důvodů pro výběr Dublinu pro Messiahův debut. Handel byl potlačen apatickým přijetím, že londýnské publikum dalo jeho díla předchozí sezónu. Nechtěl riskovat další kritické selhání, zejména s takovým neortodoxním kusem. Jiné Handelovy oratoria měly silné spiknutí zakotvené dramatickými konfrontacemi mezi vedoucími postavami. Mesiáš však nabídl nejvolnější vyprávění: první část prorokovala narození Ježíše Krista; druhý povýšil svou oběť za lidstvo; a poslední sekce ohlašovala jeho vzkříšení.
Dublin byl jedním z nejrychleji rostoucích a nejbohatších měst v Evropě, s bohatou elitou, která touží předvést svou sofistikovanost a ekonomický vliv na představení významné kulturní události. „Pro Handela tedy byla velkou výhodou, aby se vydali na cestu do Dublinu, aby vyzkoušeli jeho nové dílo a poté ho přivedli zpět do Londýna, “ říká Keates a porovnává skladatele s producenty Broadway, kteří vyzkoušeli hry v New Haven, než je uvedli v New Yorku.
Mesiášův úspěch v Dublinu byl ve skutečnosti rychle opakován v Londýně. Trvalo dlouho, než Mesiáš našel své místo jako vánoční oblíbené. „Je tu tolik jemné velikonoční hudby - především Bachova vášeň Matthewa - a tak málo skvělé sakrální hudby psané na Vánoce, “ říká Cummings. "Ale celá první část Mesiáše je o narození Krista." Počátkem 19. století se výkony Mesiáše ve Spojených státech staly ještě silnější tradicí yuletidů než v Británii.
O Handelině vlastní laskavosti pro tuto práci není pochyb. Mezi jeho každoroční benefiční koncerty pro svou oblíbenou charitu - londýnskou Foundling Hospital, domov pro opuštěné a osiřelé děti - vždy patřil Mesiáš . A v roce 1759, když byl slepý a v selhání zdraví, trval na účasti na představení Mesiáše 6. dubna v divadle Royal v Covent Garden. O osm dní později Handel zemřel doma.
Jeho celkový majetek byl podle moderních standardů odhadován na 20 000 liber. Většinu svého majetku nechal na charitativní účely a zbytek na přátele, služebníky a jeho rodinu v Německu. Jeho jeden posmrtný dárek pro sebe byl 600 liber za jeho vlastní pomník ve Westminsterském opatství, místo posledního odpočinku pro britské monarchy a jejich nejuznávanější předměty. Tři roky po Handelině smrti byl nainstalován pomník francouzského sochaře Louise Françoise Roubillaca.
V zahraničí Handelova reputace - a reputace jeho nejznámějšího složení - jen rostla. Mozart zaplatil Handelovi nejvyšší kompliment reorchestrace Mesiáše v roce 1789. I Mozart se však přiznal, že je pokorný tváří v tvář Handelově genialitě. Trval na tom, že jakékoli změny v Handelově skóre by neměly být interpretovány jako snaha o zlepšení hudby. „Handel ví, co bude mít efekt, lépe než kdokoli z nás, “ řekl Mozart. "Když se rozhodne, udeří jako blesk."
Milovník klasické hudby Jonathan Kandell sídlí v New Yorku.
V 1823, Beethoven prohlásil Handel být “největší skladatel někdy žil.” (British Library / Bridgeman Art Library International) 
George Frideric Handel (ve věku 64 let v roce 1749) produkoval díla, včetně Mesiáše, který oslnil i hudební titány, kteří by ho následovali. (AGE Fotostock) 
1742 tisk Händelova Mesiáše . (Bridgeman Art Library International) 
Jako zázrak dítěte (mladý Handel v malbě z roku 1893) skladatel později vytvořil nové italské opery, vyzval soupeře Giovanniho Bononciniho, který psal tradiční italské opery. (Bridgeman Art Library International) 
Handel - těkavý a zamilovaný do francouzské kuchyně - se objevil na londýnské scéně (Handel v roce 1704 s hudebníkem). (Bridgeman Art Library International) 
Karikatura Händela jako prasečího čenichu, který odmítl jídlo pro hosty. (Bridgeman Art Library International) 
Handel uctíván v kostele sv. Jiří na Hannoveru. (Peter Scholey / Alamy) 
Handel si vybral Musick Hall v Dublinu jako místo pro triumfální premiéru Mesiáše 13. dubna 1742 (vstupní síň Hall je vše, co zbývá). (Deadlyphoto.com / Alamy) 
Mesiáš se setkal s okamžitým pozdravem (představení z roku 1865 v křišťálovém paláci v Londýně). K dnešnímu dni trvá dirigent Laurence Cummings, „pocity radosti z Hallelujahových sborů nejsou na prvním místě.“ (Grangerova sbírka, New York)
