https://frosthead.com

Je „zahrada“ největším novým uměleckým dílem na světě?

Jaké je nejlepší nové umělecké dílo na světě? Dobrá otázka. Nejzajímavější a ohromující nová umělecká díla, se kterými jsem se setkal, je pozoruhodná zahrada v Paříži s názvem Kdo věřit?, který nedávno navrhl a sestavil Francois Abelanet. Jsme zvyklí na myšlenku, že barva může vytvářet iluzi. Ale je trochu překvapivé najít tento efekt vytvořený trávou a stromy. Přesto je to představa Abelanetovy práce, vyrobená z 3 500 čtverečních stop trávníku a mnoha nákladních vozů špíny a slámy a sestavená pomocí asi 90 pečlivě dozorovaných zahradníků. Zde je docela dobré video:

Když se na to díváte z schodů radnice v Paříži, pečlivě navržená zahrada Abelanetu připomíná suchozemský glóbus. Je to téměř dokonalá koule, s úhlednými liniemi označujícími zeměpisnou šířku a délku a dva stromy vyrůstající z vrcholu. Vypadá to, že jedna z těch planet načrtla Antoine de Saint-Exupery v The Little Prince .

Ale trochu se pohněte a jeho vzhled se změní. Z jakéhokoli jiného úhlu je to nepravidelná bláznivá přikrývka tvarů - podivně konfigurovaný svět Alice-In-Wonderland. Abelanet spojil dvě zdánlivě odlišné umělecké tradice - francouzskou zahradu a Anamorphosis.

Zahrady jsou jedním z nejvýznamnějších úspěchů francouzské kultury a dosáhly své výšky v práci André Le Notre (1613-1700), hlavního zahradníka krále Ludvíka XIV (1638-1715), zejména v paláci ve Versailles. Charakteristickým rysem francouzských zahrad je jejich geometrická logika a zvládnutí výhledů. Z výhodného místa ve středu velké terasy ve Versailles je oko zaměřeno dolů po velkých ulicích, ve kterých linie stromů a strategicky umístěná jezera, fontány a sochy vedou zdánlivě k nekonečnu. Nejšťastnější při práci ve velkém měřítku, Le Notre občas přemístil celé vesnice, aby vytvořil přísně regulované výhledy, které chtěl.

Zejména se Le Notre zajímal také o dramatický dopad překvapivých účinků, které lze rozeznat pouze z jednoho místa. Například v zahradě Vaux-le-Vicomte, vytvořené těsně před Versaillesem pro ministra financí Nicholasa Fouqueta, má tento efekt. Postavte se před sochu Gallic Hercules, která označuje konec Grand Avenue, a ohlédněte se zpět na zámek: Odraz vzdálené budovy se zdánlivě zázračně vznáší na hladině vody, která je vám velmi blízká. Z vizuálního hlediska se to zdá nemožné, i když ve skutečnosti je to jednoduše pečlivé použití optického principu, který byl nedávno odhalen Descartesem - „úhel dopadu se rovná úhlu odrazu.“ Jinými slovy, pokud pečlivě vybereme správný výhodný bod, vidíme svět možným způsobem nikde jinde.

Tento koncept jedinečného privilegovaného místa poskytuje základ pro Abelanetovu zahradu. Na rozdíl od Le Notreovy práce však odhaluje svět, který není předvídatelný a logický, nebo je pod naší kontrolou, ale topsy-turvy a nepředvídatelný. V zásadě kombinoval techniky Le Notre s přístupem k reprezentaci běžně vyskytující se pouze v malbě.

Anamorphosis. Slovo, kterým je řečtina, se týká obrázku, který je třeba vidět ze zvláštního úhlu, aby byl viděn bez zkreslení. Je to jakási zany extrapolace principů perspektivy a vyvinula se na počátku renesance, velmi brzy poté, co byla vyvinuta perspektiva úběžného bodu. Mistrovským dílem žánru je patrně velký a impozantní obraz Hanse Holbeina v Národní galerii v Londýně, Ambassadors .

Holbein's Ambassadors Holbein's Ambassadors (s laskavým svolením wikicomonů)

Geniální vizuální hádanka, popravená kolem roku 1533, velvyslanci ukazují dvě postavy téměř v životní velikosti, které byly identifikovány jako Jean de Dintevile, francouzský velvyslanec u soudu Jindřicha VIII. A George de Sleve, biskupa Lavaura. Za nimi je dvoupodlažní stůl, na kterém je naskládán výběr knih, glóbů (jeden pozemský, jeden nebeský) a vědeckých nástrojů, včetně kvadrantu, astrolabe a sluneční hodiny. Je zde také loutna se zlomeným řetězcem, vedle hymnbooku v překladu Martina Luthera. Učenci se dlouho dohadovali o tom, co tyto objekty znamenají. Nástroje pravděpodobně říkají něco o světě znalostí nebo o nebeském a pozemském světě. Zdá se, že hymnbook a loutna odkazují na spory mezi učencem a duchovním.

Nejpodivnější věcí v Ambasadorech je však podivně zkreslený tvar ve spodním středu, který při pohledu zprava (nebo z pohledu diváka) má tvar lebky. Určitě to odkazuje na skutečnost, že smrt je vždy přítomna, ale vidíme ji pouze tehdy, když se podíváme na realitu z určitého úhlu.

Holbeinův obraz nás upozorňuje na skutečnost, že Anamorphosis je zařízení, které nás může nejen pobavit svými podivnými vizuálními zkreslením, ale může také poskytnout metaforu. Součástí vtipu Abelanetovy nádherné zahrady je to, že funguje způsobem, který nese metaforické a metafyzické údery. Pravděpodobně žádná forma vlády na Zemi není tak skvěle centralizovaná a byrokratická jako Francie. Rozhodnutí nahoře jsou prováděna přísně na nejnižší úroveň. Bylo řečeno, že pokud zadáte jakoukoli školu ve Francii, zjistíte, že studenti studují stejnou stránku ve stejné knize jako ve všech ostatních školních místnostech v říši. Jak se ale lidé nahoře rozhodují? Co vidí ze svého výhodného místa?

Abelanetova zahrada nám připomíná, že pohled z radnice může být zcela odlišný od všech ostatních míst - ve skutečnosti může být zdánlivá logika jeho pohledu na věci nesmyslná. Abychom plně pochopili realitu, musíme vidět, jak to vypadá z více než jednoho místa (politici, berte na vědomí). Abelanetova tvorba je stejně jako většina nejlepších světových umění najednou hloupá a hluboká.

Je to nejlepší nové umělecké dílo na světě? Uvítal bych další návrhy.

Je „zahrada“ největším novým uměleckým dílem na světě?