Spolu s jemným seznamem peruánských kapel, jako jsou „Los Wembler's de Iquitos“ a „Tutuma“, se letošní návštěvníci festivalu Smithsonian Folklife mohou setkat a navštívit s renomovaným peruánským grafikem Pedro „Monky“ Tolodeo při práci v studio vytvořeno na National Mall ve Washingtonu, DC
Z tohoto příběhu
Program festivalu Smithsonian Folklife 2015Související obsah
- Pohled za peruánským uměním tykve
- Tucet domorodých řemeslníků z Peru bude tkát trávu do 60-stop visutý most ve Washingtonu, DC
Monkyho pouliční plakáty se staly synonymem synkopovaného, vysoce energetického rytmu hudebního žánru, zvaného čicha, který zahrnuje migrující populaci prosperující v hlavním městě Limě. Je to hudba, která čerpá energii z ulic.
Jako průkopník tohoto plakátového hnutí navrhl Monky reklamní poutače pro celou řadu peruánských popových kapel v odvážných fosforeskujících barvách. Pestrobarevné stránky jsou nalepeny na zdi a bariéry v ulicích a průchodech Limských čtvrtí.
Chicha je kombinací hudby, vizuálního umění a životního stylu odvozeného z kulturního pozadí peruánských migrantských vysočinců a smíšené rasy, městského proletariátu, z nichž někteří vydělali peníze v ropném boomu na konci 20. století v Amazonii a kteří mají zaplavily město jejich neformálními předměstími nebo „shantytowny“. Tento dramatický proces vysídlení a imigrace inspiroval formu populární hudby a popkultury, která odlišuje tyto nové městské imigranty od rezidentních středních a vyšších tříd, kteří se dívají do západní Evropy. za jejich kulturní modely.
Monky se narodil v roce 1962 ve venkovské provincii Junin a nakonec se vydal do Limy jako kuchař a dělník. Před přesunem do hlavního města vytvořil plakáty pouze v jedné barvě, ale po přesunu rozšířil svou paletu do divoce zářivé řady výrazných neonových barev. Říká, že jeho tvorba je ovlivněna krajinou, tradiční sochařstvím a tradičním krojem.
Jednou z nejznámějších ikon Čichy byl zpěvák jménem El Chacalon, který svou kariéru zahájil v roce 1977 a byl protivládnou hrdinou pracující mládeže, představující vše, co opovrhovala kulturní a ekonomická elita země. Stejně jako Elvis Presley v poválečné Americe byl okázalý, elektrický a vzpurný a dával hlas dělnické třídě a vyvrženým. Když zemřel v roce 1994, na vrcholu své popularity, při jeho pohřbu se objevilo 20 000 lidí.
Musicology of Chicha
Formální muzikologové by mohli označit to, co Peruánci začali nazývat čichou, jako různé související, ale odlišné hudební styly. Velká část repertoáru sestává z odlehčených verzí stylu peruánské vysočiny Huayno. Na rozdíl od tradičního stylu horských zpěvů je v čichě velmi malé melisma nebo dlouhé melodické vylepšení na jedné samohlásky jako v opeře. Struktura veršů a sborů vykazuje rysy, jako je volání a odpověď a multi-rytmy africké hudby. Pokud pozorně posloucháte kytarové riffy, můžete si dokonce vyzkoušet náznak afro popu Nigeru Fela Kuti. Peruánci by mohli říci, že pokud to zní jako chicha, je to pravděpodobně chicha.
Texty se prolínají zkouškami a souženími přistěhovalců přicházejícími do města, převážně z indického nebo městského prostředí, s mnoha tématy lásky a smrti a příběhy každodenního boje.
V jedné ze svých písní, nazvaných „Muchacho Provinciano“, El Chacalon naříká:
Probudím se brzy
Chodit s mými bratry
"Ayayay" - do práce
Nemám otce ani matku
Ne můj štěkající pes
Mám jen naději
O čichě není nic ezoterického. Je uzemněný, ošuntělý a ve tváři - trochu jako hondy tonk country a westernové hudby ve Spojených státech. Zatímco hudba je jevem dělnické třídy az hudebního hlediska nelze tyto elektrické kytary z šedesátých let zastavit a bubny se prostě jen válet.
Tanec, který inspiruje, je charakteristický pro předkolumbovské indické kultury, blíže tomu, co zvenčí považují za omezené míchání, spíše než „extatické“ a dramatické pohyby afro-kubánských tanečníků, na které jsou Američané zvyklí. Čicha je skutečně smíšený žánr, který hovoří o peruánském životě, kultuře a umění na konci 20. a počátku 21. století.
Chicha Plakát Art
Kromě hudebního vyjádření vysokohorských migrantů v peruánském hlavním městě je hudba součástí toho, co jeden autor nazval „horizontální revolucí“, kde vznikají nové kulturní formy ze míchání témat různých etnik v nových městských kontextech, včetně tradičního plakátu, s grafickým stylem převedeným z tradičního „čtvercového písma“ na písma, jejichž písmena a tok jsou mnohem kulatější.
Jak styl na scéně vypukl tak rychle, mezi skupinami existovala obrovská konkurence, aby přiměli lidi, aby přijeli na koncerty na místech zvaných chichadromos . Typografie plakátů byla často korelována s konkrétní kapelou. Jak se plakáty staly populárními, mnoha klíčovým rodinám, například bratrům Urcuhuaranga, se podařilo zřídit vlastní tiskárny, aby vyráběly plakáty pro své klienty. Někteří říkají, že floridní návrhy plakátů mají svůj původ v peruánských indických textilních vzorcích z centrálních And.
Monky a další, jako je on, vytvořili plakáty pro některá z větších jmen v peruánské populární hudbě, jako například „Chacalón“, „Los Shapis“ a „Alegría“. Na otázku, odkud pochází jeho kreativita, říká: „Vymýšlím svou kreativitu, dělám to vlastním způsobem, osobně. Také v závislosti na pocitu a požadavcích osobnosti každé skupiny. Moje kreativita je nezávislá. Moje práce [odpovídá] hudbě a prostředí a třídě lidí, každá osoba má své jméno, svůj styl a můj styl s tím souvisí. “
Starověké incké kořeny v Čichě
Ačkoli je čicha poslední inkarnací peruánské populární hudby, její kořeny jsou staletí staré. V 1553, španělský dobyvatel Francisco Pizarro zavraždil Atahualpa, král Inků, a zadal hlavní město Cuzco jako dobyvatel Incan království Peru. Brzy poté se Inkoví vzbouřili a Španělové tuto vzpouru odložili divoce. Tyto dvě události změnily každý aspekt Peru; jeho demografie, ekonomika, politika a náboženství. Také to změnilo jeho hudbu.
Jak etnomuzikolog Bruno Nettl popisuje ve své klasické knize „ Lidová a tradiční hudba západních kontinentů“, s příchodem rostoucího počtu španělských dobyvatelů byla hudba a hudební nástroje renesančního Španělska (lidové i klasické) přivedeny do paláců a domácnosti koloniálního Peru. Církevní orgány, loutny, violy, evropské flétny a trumpety byly dováženy a rozmnožovány místně. Misionáři představili do odlehlých venkovských oblastí gregoriánský chorál, sborové hymny a rané formy kytary.
Protože většina ranných španělských přistěhovalců byla muži, který se místně vzal, melodie společné pro Španělsko se mísily a střídaly s původními indickými melodiemi. Nakonec, i ti nejchudší z nejchudších Indiánů na Vysočině, převzali strunné nástroje Španiela, jako je kytara, ale modifikovali je tak, aby mohly doprovázet výrazné pětitónové (pentatonické) stupnice, které jsou stále tak strašně charakteristické pro hudba potomků vysočiny Inků, indiánů Quecha a Aymara v horských oblastech Peru.
Španěl také dovezl africké otroky, kteří přinesli své sborové harmonie a sofistikované polyfyty do pobřežních oblastí Latinské Ameriky. Během 20. století, jejich smíšený, Creole potomci porodili cumbii, vysoce Afričana ovlivňovala populární hudbu, která vybuchla z Kolumbie v nedávných desetiletích, transformovat populární hudbu sousedních zemí jako Peru a Ekvádor.
Během posledních 40 let se cumbie stala velmi oblíbenou v Peru a poté se střetla s tradicí vysočiny Inků (a několika dalšími styly, jako je kubánská populární hudba, stejně jako pedály wah-wah a elektrické kytary, které sestoupily ze Spojených států) Státy) porodit hudební a umělecký styl zvaný chicha. Není divu, že tento inkluzivní hudební styl je pojmenován po předkolumbovském vysokohorském alkoholickém nápoji se stejným názvem. Má také amazonskou hudební verzi, kterou ilustroval Noe Fanchin z chichaské skupiny „Juaneco Y Su Combo“, a který byl známý tím, že převzal amazonský halucinogen, ayahuesco, možná, aby vyjádřil svou solidaritu s méně známými peruánskými indonéskými nížinnými.
Olivier Conan, zakladatel newyorské kapely „Chicha Libre“, popisuje hudbu jako podobnou britským kapelám z šedesátých let, jako Eric Clapton a Cream kdysi napodobovali africko-americké blues. Ve skutečnosti byla jedna z největších kapel Chichy nazvána „The New Cream“, pocta Ericu Claptonovi, což naznačuje, že součástí hudebního tajemství Čichy je, že ačkoli je peruánský, nezná hudební hranice.
Každoroční Smithsonian Folklife Festival představující Perú: Pachamama se bude konat ve dnech 24. – 28. Června a 1. – 5. Července v Národním obchodě ve Washingtonu. DC Pedro „Monky“ Tolodeo předvede své techniky hedvábí a promluví s návštěvníky 25. – 28. Června a 1. - 5. července.
Joshua Cogan, oceněný fotograf, který si klade za cíl dokumentovat mizející kultury, šel do Limy fotografovat hudebníky a umělce hudebního průmyslu v Čichě.
