Minulost je prolog. A v rukou 47leté nigerijské umělkyně Yinky Shonibare historie přispívá k bohatému krmivu v ikonografii jeho honosných sochařských tabulek, zvědavých filmů, bohatě nabitých obrazů a dramatických fotografií.
Dvacet jedna z děl Shonibare je k vidění v nedávno otevřeném retrospektivu „Yinka Shonibare MBE“ v Národním muzeu afrického umění. Shonibare, který sídlí v Londýně, je nejvíce oceňován svými ironickými a někdy erotickými sestavami krásně oblečených, ale bezhlavých figurín. Vyložené v pestrobarevných afrických látkách, známých jako nizozemské voskové tkaniny, bezhlavé postavy sportují styly a módy Evropy 19. století. Je to skvěle hravý multikulturalismus, který může pocházet pouze od jednotlivce, který vyrostl v Africe, ale byl vzděláván ve Velké Británii.
Yinka Shonibare se narodila v Anglii v roce 1962 nigerijským rodičům, kteří se vrátili do Nigérie, když byl chlapec ve věku 2 let. Ve věku 17 let cestovala Shonibare do Londýna, aby se vzdělávala na umělecké škole Byam Shawa. Ve věku 19 let trpěl Shonibare devastující virovou chorobou, která ho částečně ochromila. Jeho postižení však stěží bránilo jeho meteorickému vzestupu na mezinárodní pověst. Jeho statistiky zahrnují čestné uznání na benátském bienále; slavná Turnerova cena; a uznání mezi sbírkami Art Institute of Chicago, Walker Art Center, Tate Modern a Smithsonian's African Art Museum.
Pokud by někdo studoval historii 101 s umělkyní Yinkou Shonibare jako profesorem, sylabus by byl přeplněn odkazy na francouzskou revoluci, evropskou aristokracii, věk osvícení a africký kolonialismus. Historie profesora Shonibareho je však pepřena podivným současným vzkvétáním. Jedna z figurek nosí africkou tkaninu, ale symbol módního domu Chanel lze detekovat mezi bohatě složitými a barevnými vzory.
Umělec, říká hostující kurátorka Rachel Kentová, připravuje „politický a sociální komentář maskovaný estetikou“. To znamená, že když je opona stažena, „není to tak hezké“. Kent je kurátorem muzea moderního umění v australském Sydney, kde poprvé vznikla show Shonibare.
Opravdu, bezhlavý dandy se snaží usrkávat vodu z pitné fontány ( Bezhlavý muž se snaží pít, 2005), ale nemůže ze zřejmého důvodu, že postava postrádá ústa. Práce jasně poukazuje na rostoucí touhu po čisté vodě na světě kvůli nedostatkům, suchu a klimatickým změnám.
V jiném, 14 bezhlavých hlavách států se krčí kolem konferenčního stolu viktoriánské éry. Práce se nazývá Scramble for Africa, 2003, a zachycuje formalizované rozdělení afrického kontinentu v letech 1884-85 mezi evropské a světové mocnosti. Bezhlaví - a bezhlaví! - obchodníci vyměňují za to, co belgický darebný král Leopold II nazval „plátek tohoto velkolepého koláče“.
A v dalším, které Kent popisuje jako „opravdu šťavnaté“ (a které musejí úředníci muzea pečlivě postavit za zdí postavenou z diskrečních důvodů), je erotický, sexuální skotačení. Všechny postavy ztratily hlavu a jsou zapojeny do sortimentu zlobivých pokusů. Gallantry and Criminal Conversation, 2002, zachycuje Evropskou velkou cestu, příchod věkové cesty, kterou mladé elity a sociality 19. století podnikly do módních evropských hlavních měst té doby, do Benátek, Paříže a Říma. Tady je náznak: cizoložství se tehdy nazývalo „zločinná konverzace“.
Historická lekce profesora Shonibareho zapojuje diváka do všech neodmyslitelných rozporů a složitosti našich časů a dob minulých. Odkazuje na podivně bizarní globalizaci 19. století pestrobarevných nizozemských voskových tkanin, které pocházejí z Indonésie, ale byly vyrobeny v Evropě a přesto byly přijaty kulturami západní Afriky a nyní se staly zdrojem africké identity a národní hrdosti. Shonibareův multikulturalismus - říká, že sní ve dvou jazycích, angličtině a Yorubě, jeho rodném nigerijském jazyce - ve spojení s jeho nesmyslným humorem a jeho sardonickým komentářem mění historii vzhůru nohama a zevnitř ven. Je to pořad, který je zábavný a zábavný a také trochu děsivý.
Nebo, jak říká kurátorka Karen Milbourne, „svádí vás ironií a krásou.“
Podívejte se na fotogalerii Shonibareových děl.
„Yinka Shonibare MBE“ je k vidění do 7. března 2010 v Národním muzeu afrického umění. Výstava představuje dvouletou oslavu v muzeu padesátiletého výročí nezávislosti Nigérie. „Nigérie: Potom, nyní a navždy“, je řada výstav, veřejných programů a zvláštních akcí představujících umění, kulturu a obyvatele Nigérie.
