Nizozemský designér, který propaguje používání 3D tisku v módě

V roce 2011 Iris van Herpen udělala šplouchnutí, když v Paříži Haute Couture Fashion Week debutovala šaty s 3D tiskem - jedním z jejích prvních 3D tisků. Tuhý oděv připomínal složitou bílou látku, která se vynořila do tvaru Rorschachovy zkoušky. Časopis Time byl jmenován jedním z nejlepších vynálezů roku.

Z tohoto příběhu

Smithsonian Affiliate Museums

Van Herpen byl prvním návrhářem, který odešel v roce 2010 jako 3D-potištěný couture dolů po dráze. Od té doby se 3D-tisk stal horkým novým nástrojem v módním průmyslu. Hlavní designéři vytvářeli geometrické výřezy, tuhé a lesklé obruby a oděvy připomínající kostry nebo středověké brnění. Tyto inovace jsou většinou pro přistávací a přistávací dráhy, i když několik z nich se filtrovalo na připravené k nošení. Luxusní značka Skotsko Pringle má tkané prvky 3D potištěné do vzorů a manžet svých svetrů.

„Iris van Herpen: Transforming Fashion“, první velká výstava práce designéra, bude otevřena ve Vysokém muzeu umění v Atlantě 7. listopadu. Výstava je komplexním průzkumem, na kterém se od roku 2008 do roku 45 představí 45 nejprůlomnějších outfitů van Herpena přítomnost, spolu s hudbou a videozáznamy z jejích dráhových show.

Technologie 3D tisku existuje již od 80. let 20. století a architekti, inženýři a průmysloví návrháři používají tiskárny, které vytvářejí objekty vrstvu po vrstvě, k vytváření modelů a prototypů po celá desetiletí. Před několika lety došlo k explozi zájmu o techniku, protože tato technologie se stala dostupnější a domácí tiskárny debutovaly.

Van Herpen, která je ve svých třicátých letech, měla v módním průmyslu meteorický vzestup. Vystudovala módu na Institutu umění ArtEZ v Arnhemu v Nizozemsku a stážovala v Alexander McQueen v Londýně. Od raného věku se zajímala o uvádění nových materiálů a postupů do módy a rok po ukončení módy začala navrhovat dámské oblečení pod vlastním jménem. Ve 27 letech se stala nejmladší návrhářkou jmenovanou do oficiálního kalendáře Pařížského Haute Couture Fashion Week. Van Herpen propagoval používání 3D tisku pro módu a zaměstnával architekty a inženýry, aby pomohl převést její návrhy do digitálních souborů, které mohou tiskárny přečíst. Začala s tuhými konstrukcemi vytvarovanými do těla a poté se rozšířila na pružné, protože byly k dispozici lepší materiály, jako je guma-jako TPU 92A-1.

„Iris van Herpen se nebojí, pokud jde o experimentování s 3D tiskem a použití této technologie jako prostředku k vytvoření inovativních návrhů, které jsou její vizí, “ říká Sarah Schleuning, kurátorka dekorativního umění a designu ve Vysokém muzeu umění, Smithsonianské přidružené muzeum. „Tuto technologii nepoužívá pro své vlastní účely, ale pro dosažení velkolepých efektů, které by jinak nebylo možné realizovat.“

Ikony dobrodružného stylu, jako jsou Björk a Lady Gaga, byly přitahovány k dílům van Herpena, snad proto, že její práce vypadá jako nositelná socha. Vrchol z „Krystalizace“ (2010), její první kolekce zahrnující 3D prvky, je tuhý a vypadá jako korál, se smyčkami a hřebeny. Bez ramínek šaty z roku 2014 přezdívané „Ice Dress“ se podobají jediné formaci ledu se složitou texturou. Kus byl vytištěn na nejmodernější průmyslové 3D tiskárně a materiál je průhledná pryskyřice. Protože se nositel nemůže posadit, je kus jasně určen pouze pro dráhu.

„Když se podíváte na šaty, tělo pod ním se spojí a průsvitná textura se spojí a stanou se jedním, “ píše van Herpen v e-mailu. "To je možné, protože šaty jsou dva kusy, se švy pouze po stranách, takže textura vypadá organicky."

Někdy 3D-potištěný materiál není strukturou oděvu, ale jednoduše ozdobou, jako v šatech z roku 2014 připomínajících ptáka, se stuhami z 3D-potištěného materiálu vrstveného jako peří.

3D tisk však není bez problémů. Vzhledem k tomu, že designy van Herpena jsou propracované, vytváření digitálních souborů trvá dlouho. A ona nemůže vidět hotový produkt, dokud jej neobdrží zpět od tiskové společnosti.

„Zůstává překvapením, jak budou šaty vypadat, “ píše. "V minulosti jsem si vytiskl šaty a pak jsem zjistil, že nevypadá dobře v materiálu, který jsem si vybral."

Šperky Jenny Wu jsou potištěny v různých materiálech. (Foto: Hans Koesters) (Foto: Christian Kilrane Coleman) (Foto: Hans Koesters) (Foto Caleb Kuhl) (Foto: Hans Koesters)

Jak se objevují nové materiály, musí se návrháři pomocí experimentů naučit svá omezení. Jenny Wu je architektkou, která v roce 2014 založila vlastní 3D-tištěnou klenotnickou společnost LACE. Její práce je tištěna v různých materiálech, včetně elastického nylonu, tvrdého nylonu a nerezové oceli. „Tolerance jsou velmi odlišné, “ říká Wu. „Zpočátku se můj návrh mohl vrátit zpět na drobky, nebo by se mohl vrátit dokonalý. Musíte se naučit navrhovat materiál.“

3D designy Van Herpena inspirovaly další designéry, včetně Francis Bitonti, který vytiskl šaty pro Ditu Von Teese s více než 3 000 jedinečnými kloubovými klouby, a Karl Lagerfeld, který na začátku tohoto roku ozdobil ikonické tvídové Chanelové obleky pomocí 3D tiskových detailů. Studenti módního designu také dychtí experimentovat s 3D tiskem, i když cena často dává komerční 3D tisk mimo dosah, a musí se naučit modelovací software.

(Daria Ratiner) (Daria Ratiner) (Daria Ratiner) (Daria Ratiner) (Daria Ratiner) (Daria Ratiner)

Letos na jaře použila Danit Peleg, studentka Shenkar College of Engineering and Design v Izraeli, domácí 3D tiskárnu k vytvoření pěti oděvů pro svou absolventskou kolekci. Protože domácí tiskárna byla malá, musela tisknout materiál na kousky a projekt trval více než 2 000 hodin. Hotové oděvy vyrobené z materiálu podobného gumě zvaného FilaFlex mají geometrické výřezy - některé jemné, jiné velké - v tučných barvách.

„Cítil jsem se, jako bych si pohrával s budoucností, “ říká Peleg. "Věřím, že uvidíme změnu v módním průmyslu. Módní domy budou mít nakonec na svých webových stránkách vzory ke stažení, takže lidé si mohou své oblečení vytisknout doma. V Asii nebudeme muset vyrábět."

Odborníci však varují, že k dosažení takové budoucnosti může trvat desetiletí. Lynne Murray, ředitelka laboratoře digitální antropologie na London College of Fashion, říká, že 3D tisk pro módu je stále nový koncept. „Je to hezký nápad, být schopen tisknout 3D oblečení doma nebo v místním obchodě v rohu, ale v příštích 10 letech to nebude realita, “ dodává. „Možná za 20 let a možná pak šaty, které dostanete, budou také moci změnit barvu nebo změnit tvar. “ Laboratoř digitální antropologie, která se právě otevřela letos na podzim, poskytuje studentům módy ve škole přístup k 3D tiskárnám, vodivým textiliím, nositelným technologiím a technologii skenování těla. Ostatní velké školy módy, jako je Fashion Institute of Technology, Central Saint Martins a Parsons School of Design, mají 3D tiskárny a nabízejí kurzy, jak je používat.

„Bude existovat celá řada aplikací, “ spekuluje Wu o budoucnosti. "Budou se věci stahovat a tisknout sami, ale budete mít také možnost získat něco opravdu zvláštního, které navrhne a vytiskne umělec nebo módní dům pod dohledem."

"Iris van Herpen: Transforming Fashion" je k vidění ve Vysokém muzeu umění, Smithsonianském přidruženém muzeu v Atlantě, do 15. května 2016.