Představa umělců bez formálního tréninku vytvářejících neuvěřitelná umělecká díla byla po staletí důležitou součástí různých kultur po celém světě, ale teprve ve 40. letech 20. století by toto hnutí samostatně vyučovaných umělců konečně dostalo své vlastní jméno. .
Hnutí nazvané Art Brut nebo „Syrové umění“ Jean Dubuffet, plodného francouzského malíře a sochaře, hnutí pomalu získalo trakci v celé Evropě během první poloviny 20. století. Zejména však existovalo jedno místo, které se nakonec stalo hlavním epicentrem. Kdysi známé jako psychiatrická klinika Maria Gugging (dnes se nazývá Art Brut Center Gugging), bylo toto kulturní centrum ve městě Maria Gugging v Rakousku, které se nachází kousek jízdy severně od Vídně, kdysi psychiatrickým ústavem, který využíval arteterapii jako forma léčby pro své pacienty.
V 50. letech 20. století začal psychiatr Leo Navratil požádat své pacienty, aby vytvořili kresby jako metodu, která jim pomůže diagnostikovat jejich onemocnění. Brzy si uvědomil, že mnoho z jeho pacientů bylo umělecky nakloněno a začal předepisovat umění jako formu terapie. Nakonec napsal knihu nazvanou „Schizofrenie a umění“ (Schizofrenie a umění) o průniku umění a duševních nemocí a do roku 1970 uspořádali Gugging umělci svou první uměleckou výstavu v uznávané vídeňské galerii Nächst St. Stephan. Brzy klinika upoutala pozornost vycvičených současných umělců ve Vídni i mimo ni, z nichž mnozí sestoupili na Gugginga, aby osobně prožili toto ohnisko cizího umění. Hnutí také vzbudilo zájem kurátorů po celém světě, kteří se dožadovali, aby předvedli umělecká díla Guggingových pacientů, což vedlo k výstavám ve více než 150 muzeích a galeriích po celém světě.
Dva andělé od Augusta Wally (1986) (Art Brut KG) 
Jeden karavan od Günthera Schützenhöfera (2012) (Galerie Gugging) 
Deštníky a deštníky Heinrich Reisenbauer (1990) (soukromý zakládající umělec z Guggingu) 
Karta Korutany od Leonharda Fink (2011) (Galerie Gugging) 
Nahá žena s kloboukem Johann Hauser (1986) (Privatstiftung - umělci z Guggingu) 
Květiny v modré váze Antona Dobaye (1981) (Art Brut KG) 
Dům umělců je součástí rakouského Art Brut Center Gugging. (Muzeum Gugging) Co to tedy bylo o cizích umělcích, zejména těch, kteří žijí v Guggingu, což je přimělo zaujmout umělecký svět? Dr. Johann Feilacher, režisér a psychiatr v Art Brut Center Gugging, stejně jako sám umělec, si myslí, že odpověď je kreativní izolace.
"Art Brut umělci nejsou ovlivňováni uměním, což znamená, že sociální kultura umění pro ně nemusí být nutně zajímavá, " říká Feilacher Smithsonian.com. „To jim dává příležitost vytvářet obrazy a kresby bez vnějšího vlivu. Nemají v hlavách díla jiných malířů, takže je nemohou kopírovat. “
Dnes se Centrum umění Brut Center Gugging již nepovažuje za kliniku a obyvatelé se již nazývají pacienty - mnoho umělců druhé a třetí generace tam však stále žije jako součást Domu umělců, zařízení pro asistované bydlení na místě, které umožňuje obyvatelům žít pohodlně a nezávisle a zároveň sledovat jejich umělecké úsilí. Jejich práce se pravidelně promítají v muzeu Gugging, galerii umístěné na pozemku, která představuje revoluční výstavu guggingových umělců, minulých i současných, včetně Johanna Hausera a Franze Kamlandera, a je přístupná veřejnosti. V současné době je v Guggingu asi tucet umělců, kteří se učili samostatně, a dva formálně vyškolení umělci, kteří bydlí v navštěvujícím uměleckém studiu zařízení.
Jeden pozoruhodný kus vystavený u muzea Gugging, říká Feilacher, je od Hauser s názvem "Nahá žena s kloboukem", kterou umělec vytvořil v roce 1986.
„Toto je jeden z mých oblíbených kousků Art Brut obecně, “ říká Feilacher, „protože toto hlavní dílo Johanna Hausera ukazuje individuální formu a barvy v osobním a nejpůsobivějším jazyce.“
Kromě návštěvy muzea mohou cestovatelé podniknout také jednu z několika exkurzí s průvodcem, které zahrnují prohlídky zařízení, piknik a možnost účastnit se workshopů.
