https://frosthead.com

Moment, který definuje známý americký skladatel Leonard Bernstein

25letý Leonard Bernstein strávil ranní míchání, aby se připravil na to, co věřil, že by se nemělo stát celé roky. Bylo to 14. listopadu 1943 a Bernstein dostal výzvu, aby ho informoval, že v tu noc vstoupí do slavného dirigenta Bruna Waltera v Carnegie Hall, který byl nemocný. Bernstein, který byl v té době pomocným dirigentem New York Philharmonic, spěchal na návštěvu slavného dirigenta. Když byl Walter zabalený do přikrývek, pár si prohlédl hudební skóre.

Později té noci se Bernsteinovo vystoupení setkalo s výbuchem potlesku, i když publikum - zpočátku zklamané - nemělo ponětí, že muž, který by přišel k formování klasické hudby pro generaci, právě debutoval. V trojici skvělých, šťastných věcí bylo představení vysíláno celonárodně v rádiu, vytvořilo přední stránku New York Times a viděli ho Bernsteinovi rodiče, kteří byli náhodou ve městě.

"Moje první reakce byla šok, " řekl Bernstein New York Times po show. "Pak jsem byl velmi nadšený svým neočekávaným debutem a mohu dodat, ne trochu vyděšený." Na konci této sezóny by Bernstein vedl desetkrát, na konci svého života, tisíce.

Pozdní americký skladatel, dirigent, pedagog, klavírista a humanitární pracovník by 25. srpna letošního roku změnil 100. Smithsonianova Národní galerie portrétů se připojí k odhadovaným 3 000 oslavám na počest Bernsteina zobrazením portrétu renomovaného dirigenta při zkoušce v Carnegieho hale. Bernstein, pořízený v roce 1960 vlivným francouzským fotografem Henriem Cartierem-Bressonem, autorem The Decisive Moment, diriguje s vrčícími se zbraněmi, jako by za letu - celý svůj vlastní.

"Jsem velmi zaujat přístupem, který nám Cartier-Bresson v tomto zákulisním okamžiku nabídne daleko od náročnějších očí publika, " říká Leslie Ureña, přidružená kurátorka fotografií v Galerii portrétů. "Zatímco Bernstein by si byl vědom Cartier-Bressonovy kamery, je to intimnější okamžik mistra, který pracuje s Filharmonií na zdokonalení výkonu."

Cartier-Bresson zachytil Bernsteinova ducha a osobnost větší než život. Dirigoval orchestr s námahou celého jeho těla, po tváři mu stékaly korálky potu a přehnané výrazy překládaly emoce hudby. Jeho energie sjednotila orchestr a diváky zpustošily a prožívaly hudbu na zvýšené, nezapomenutelné úrovni.

V roce 1960 Bernstein vystudoval Harvard a Curtis Institute of Music a navštěvoval Tanglewoodské hudební centrum. Složil balet, pět muzikálů, dvě opery, dvě hlavní symfonie a různé další orchestrální, sborové a divadelní skladby. Bernstein dirigoval v Evropě a Izraeli. Vyvinul vzdělávací program pro dospělé a děti. Oženil se. Byl jmenován hudebním ředitelem New York Philharmonic. Nakonec se stal tváří klasické hudby za méně než 20 let po svém debutu.

"Nikdo není tak slavný jako hudebník jako Bernstein, " říká Rob Kapilow, skladatel, dirigent, autor a hudební komentátor. „Dnešní hudební svět opravdu začal s Bernsteinem. V době, kdy byl naživu, byl naprosto rozhořčen kritiky za to, že se zaměřil na tolik projektů. Myšlenka, že byste se ve skutečnosti mohli vrátit a jít mezi klasickým a populárním světem, byla nepředstavitelná. Nemohli uvěřit, že někdo, kdo napsal Broadway show nebo jazz, by mohl být vážným dirigentem. “

Hudba s nízkým a vysokým obočím pro něj neexistovala - byla to jen hudba. Divize byly zbytečné a omezující a Bernstein se cítil přitahován ke všem různým kategoriím hudby.

"Bernstein byl jedinečně schopen smíchat více druhů hudby do jednoho kusu, ale v tom kusu dovolil těmto různým druhům hudby postavit se proti sobě, " říká Ivy Weingram, docent národního kurátora Národního muzea americké židovské historie a kurátor speciální výstavy Leonard Bernstein: Síla hudby. "Byl to spíš chutný salát než chlápek."

Crossing a juxtaposing hudební pojetí nebyl jediný účinek Bernstein práce, on také radikálně předefinoval práci dirigenta. Dirigenti se podle tradice narodili a vyškolili, rozlišovali podle věku a převážně se zaměřovali na orchestrální práci. Přesto byl Bernstein mladý, americký a židovský.

"Byl platně židovský a platně americký, " říká Kapilow. "A ve světě elitářské bílé kravaty a ocasu klasické hudby nebyl maestro, ale Lenny."

Jeden z jeho mentorů Serge Koussevitzky dokonce navrhl, aby Bernstein změnil své jméno na „Burns“, a varoval, že „nikdy neuvidí jméno„ Leonard Bernstein “na markýze mimo Carnegie Hall.“ “

"Bernstein uvažoval o změně svého jména, ale řekl:" Ne, udělám to jako Bernstein nebo vůbec ne. " Takže ve velmi malém věku ho vidíme, jak vysazuje svou židovskou identitu a je ochotný zjistit, kam by to vedlo, “říká Weingram.

Jako židovský Američan začal hledat to, čemu říkal „krize víry“. Bernstein prostřednictvím hudby a svého života prozkoumal svou víru - nebo její nedostatek - v náboženství, společnost a vládu.

"Bernstein prožil čas ve 20. století, který by zpochybnil spoustu částí jeho identity a víry, " říká Weingram. "Od druhé světové války a holocaustu do studené války a Vietnamu hodně přemýšlel o tom, co pro něj víra znamená." Všechny tyto různé aspekty jeho života a jeho práce přispívají k tomu, proč si myslím, že řekl, že věc, kterou celý život zápasil, byla řešením krize 20. století víry. “

Práce jako Kaddish nebo Mass se snadno objevují na paměti, ale Bernstein také prožil toto hledání ve svém cíli vzdělávat veřejnost o hudbě nebo podporovat sociální hnutí, jako jsou Black Panthers nebo AIDS. Bernstein využil svou pozici na pódiu a ve společnosti, aby inspiroval milovníky generace a hudby po celém světě.

"Myslím, že je proto-uměleckým aktivistou, nastavil tón, který neměl žádný slovní hříčka, aby síla umění léčila komunity v době krize, " říká Weingram.

V duchu Bernsteina jeho portrét v Národní galerii portrétů rozšiřuje definici portrétování. Přestože není položen, jeho pohyb na fotografii zdůrazňuje jeho osobnost.

"Nikdo nikdy nebyl více definicí extravagantní, hyper-, over-the-top emocionální než Bernstein, " říká Kapilow. "Byly časy, že v extázi vyskočil tři stopy od pódia a hleděl k Bohu." Přinesl úroveň nadšení, emocionality, otevřenosti. Bernstein byl opravdu o spojení, o přímém, viscerálním, hyperemocionálním druhu, ve způsobu, jakým pracoval tak, jak žil, v příčinách, které podporoval, Bernstein byl právě vším. Každá míra, každá nota a každá sekunda jeho život."

Portrét Leonarda Bernsteina od Henriho Cartiera-Bressona je k vidění v Smithsonianově národní galerii portrétů 23. – 23. Srpna., 2018.

Moment, který definuje známý americký skladatel Leonard Bernstein