18. ledna 1944 se Metropolitní opera houpala na zvuk, který nikdy předtím neslyšel. Podle slov reportéra za účasti, „10dílná hvězdná houpací skupina ... otřásla augustovými stěnami svými horkými olizemi a asi 3 400 aligátory“ - fanoušci jazzů - „porazili to přes každé číslo.“ Esquire Celoamerický jazzový koncert byl daleko od obvyklého jízdného v místě konání. "Jen si představte houpající se ramena, kočičí hovory, pískání, pískání pískání a rytmické tetování rukou, zatímco sir Thomas Beecham dirigoval, řekněme, Rigoletto, " napsal reportér.
Objevilo se, že před 75 lety v noci byli jedni z největších jazzových hudebníků v historii. Benny Goodman hrál naživo z Los Angeles prostřednictvím rádiového spojení, zatímco na scénu vystoupili Louis Armstrong, Billie Holiday a Mildred Bailey. Bailey, příslušenství v nejžhavějších jazzových klubech v New Yorku, si dnes pamatuje méně než její současníci, ale hlasování předních hudebních spisovatelů v době koncertu opery ji zařadilo jako druhou nejlepší ženskou jazzovou zpěvačku na světě, hned za svátkem. Ačkoli už ne v dokonalém zdraví - trpěla cukrovkou a byla hospitalizována pro zápal plic předchozí rok - Bailey stále patřila mezi hudební elitu, jak její přátelé a spolubojovníci Bing Crosby a Frank Sinatra poznali. Na Met, “paní Swing “nadchl dav svým podpisem„ Rockin 'Chair “.
Událost zachytil Gjon Mili, skvělý albánsko-americký fotograf, jehož práce se proslavila v časopise Life . Jedna z Miliho fotografií ukazuje Baileyho zkoušení zákulisí, doprovázené Royem Eldridge na trumpetu a Jackem Teagardem na pozoun. Původní snímek byl pořízen černobíle; Tato nová verze byla vytvořena pro Smithsoniana digitálním umělcem Marina Amaralem, který pomocí Photoshopu přidává barvy k historickým obrázkům. Amaral, 24, zbarvil stovky fotografií s cílem dát minulosti nový pohled.
Barva času: Nová historie světa: 1850-1960
Barva času sahá přes více než sto let světové historie ― od vlády královny Viktorie a americké občanské války po kubánskou raketovou krizi a začátek vesmírného věku. Mapuje vzestup a pád říší, úspěchy vědy, průmyslový vývoj, umění, válečné tragédie, politiku míru a životy mužů a žen, kteří dělali historii.
KoupitBarva ovlivňuje lidské bytosti mocným způsobem. Po dobu nejméně 200 let vědci navrhli spojení mezi různými barvami a emocionálními reakcemi - například červené vyvolává pocity vzrušení a modré pocity relaxace. Nedávné studie naznačují, že jsme velmi citliví na malé variace odstínů tváří ostatních; Ukázalo se také, že vystavení různým barvám ovlivňuje naši náladu, volbu, chuť k jídlu a intelektuální výkon. Přesně proč nebyl adekvátně vyhodnocen. Populární reakce na Amaralovu práci a na projekty jako Smithsonian Channel's America in Color, která obsahuje barevné filmové klipy, však ukazuje, že tato technika může prohloubit spojení diváků s historickými postavami a událostmi.
„Omalovánky jsou procesem, který vyžaduje kombinaci pečlivého faktického výzkumu a historické fantazie, “ říká Amaral, bývalá studentka mezinárodních vztahů, která nyní pracuje na plný úvazek na historických obrazech z jejího domova v belo Horizonte v Brazílii. Amaral je často přitahována k fotografii pomocí malých detailů - jako jsou úponky kouře z cigarety diváka - ale říká, že vždy hledá „obraz, který mi umožní vyprávět širší příběh.“ Zde bylo jejím hlavním úkolem vytvořit nový portrét Bailey, který byl citlivý na její rodinné dědictví, což bylo pro jazzovou scénu neobvyklé v době, kdy bylo mnoho z nejslavnějších hudebníků černé. Bailey, naopak, byla vychována její matkou, kmenovou členkou Coeur d'Alene, na rezervaci Coeur d'Alene v Idaho, ačkoli Bailey byla často vnímána jako bílá v éře, kdy domorodí Američané utrpěli rozšířenou diskriminaci. Díky tomu bylo zbarvení výzvou.
Nejsou známy žádné barevné fotografie Baileye a původní obrázek neposkytuje mnoho vodítek, takže Amaral hledal kousky informací ve zdrojích popisujících Bailey. Otočila se také k barevnému portrétu Baileyho, který vytvořil Howard Koslow pro americkou poštovní známku z roku 1994, ačkoli tento portrét, založený také na černobílé fotografii, nebyl přesvědčivý.
Amaral pečlivě zdůrazňuje, že její práce nejsou o restaurování, ale o interpretaci. "Jde o povzbuzení otázek o minulých událostech, jako o jejich objektivní zobrazení." Není pochyb o tom, že barva může změnit způsob, jakým chápeme i ty nejznámější památky. Jak sama Bailey zpívala: „Býval jsem slepý, ale potkal jsem tě a teď zjistím, že v trávě je zelená, na měsíci je zlato, na obloze modrá.“
Přihlaste se k odběru časopisu Smithsonian za pouhých 12 USD
Tento článek je výběrem z lednového / únorového čísla časopisu Smithsonian
Koupit
