The Lion King 3D vedl pokladnu dva týdny po sobě a leví filmoví vědci zavrtěli hlavou. Vydání sedmnáctiletého filmu, byť převedeného na 3D, již vydělalo přes 60 milionů dolarů, což je podle Variety „pozoruhodný“ úspěch. Ale vzhledem k slabé konkurenci a skutečnosti, že Disney trval na 3D projekcích s vyššími cenami vstupenek, možná není divu, že The Lion King 3D to udělal dobře. V některých ohledech to bylo pouze podle vzorce stanoveného před lety Waltem a Royem Disneyem.
Ve filmech vždycky hrály důležitou roli. V raných dobách, kdy se šílily problémy s pirátstvím a pirátstvím, vystavovatelé dodali jakékoli tituly, které chtěli, do filmů, které ukazovali. Vzestup filmových hvězd, jako jsou Mary Pickford a Charlie Chaplin, poskytl distributorům příležitost vydělat na jejich dřívější práci. William Fox, vedoucí filmové společnosti, která by se nakonec stala Foxem dvacátého století, byl něčím odborníkem na přebalení materiálu svého studia. V roce 1918, kdy byla země stále v zóně smrtelné chřipkové epidemie, Fox začal znovu vydávat filmy již od roku 1915. Pokračoval v praxi v letech 1919 a 1920, tentokrát dával svým starým filmům nové tituly. 1916 je The Thief Love The Thiger . (O několik let později New Yorkský státní soud rozhodl, že je tato praxe nezákonná.)
V roce 1928 Harold Franklin, prezident společnosti West Coast Theatres, Inc., rozdělil přibližně 20 000 filmových filmů v USA do 9 kategorií, včetně domů třetí, čtvrté a páté. Každá úroveň si účtovala jinou cenu za sledování filmů, takže pokud jste nechtěli platit první ceny, můžete počkat, až film dorazí do divadla nižší úrovně. Do té doby se mezi ateliéry zavedla praxe opakovaných filmů. Pokud by hitový titul mohl stále vydělat peníze, proč to neukazovat znovu? A pokud by nový film nevedl v pokladně zvlášť dobře, studio by ho mohlo nahradit filmem, který již byl.
Když se průmysl přepnul na zvuk, studia znovu vydala staré tituly s novými soundtracky. Některé filmy, jako Universal's Lonesome, byly znovu vydány s přidanými dialogovými scénami. Fantom opery byl několikrát znovu vydán. Když hvězda Lon Chaney odmítla účastnit se zvukové aktualizace, museli redaktoři reorganizovat příběh, aby nová verze dávala smysl. (Ve skutečnosti původní vydání z roku 1925 již neexistuje.)
William S. Hart vydal zvukovou verzi svých tichých Western Tumbleweeds ; DW Griffith nabídl zvukovou verzi Narození národa . Chaplin znovu objevil jeho tiché rysy skrz třicátá léta a čtyřicátá léta, přidat skóre, zvukové efekty a rušivé vyprávění k 1924 1925 titulu Zlatá horečka .
Když se hvězdy přestěhovaly z jednoho ateliéru do druhého (jako když Marx Brothers přecházeli z Paramount na MGM), bylo dokonalou výmluvou přivést zpět staré tituly k nošení na novou reklamu. Nízkorozpočtové B-westernové Johna Wayna se náhle objevili v divadlech poté, co se stal hvězdou s velkým rozpočtem.
Zpřísněné cenzurní standardy v roce 1934 (prostřednictvím širokého přijetí nově posíleného výrobního řádu) měly výrazný dopad na opakovaná vydání. Dr. Jekyll a Hyde 1932 ztratili 15 minut při opětovném vydání. Thelma Todd je "vdova po vysoké škole" v Horsefeathers Marx Brothers '(původně 1932) byla roztrhána na kousky. Když se Universal pokusil rerelease Frankensteina v roce 1937. Utrpení malé holčičky bylo nadšené. (Některý materiál byl nalezen v britském tisku a obnoven v 80. letech, ale scéna stále chybí jeho detaily).
Frankenstein skončil na dvojité vyúčtování s Dracula za 1938 reerease. Poté, co znovu vydala většinu svých monster filmů, Universal je licencoval v roce 1948 společnosti jménem Realart Pictures. Stejně jako Film Classics, Realart distribuoval starší tituly po celé zemi.
Když Paramount v roce 1936 znovu vydal Maroko s Marlene Dietrichovou, bylo to na vyúčtování se dvěma staršími karikaturami Walta Disneye. Disney byl vždy velmi kanystrový ohledně svých titulů. Asi apokryfně, on byl připočítán s “sedmiletým pravidlem”, ve kterém jeho rysy by byly ukazovány znovu v divadlech každý sedm roků aby vydělával na nové publikum mladých lidí. Bambi v roce 1942 vydělal 1, 2 milionu dolarů; 900 000 dolarů v roce 1948; a 2, 7 milionu dolarů v roce 1957.
Je zřejmé, že sedm let nebylo těžké a rychlé pravidlo, zejména po příchodu televizního a domácího videa. Studio Disney však své hity velmi chránilo, protože si uvědomuje, že stále mají schopnost vydělávat peníze. Jako důsledek pravidla, studio "odejde" tituly, což je nedostupné po stanovenou dobu, než je znovu vydává v "nových" "deluxe" vydáních, jako tomu bylo u Fantasie, Sleeping Beauty, Pinocchio a právě tento měsíc Dumbo . (Disney Vault se snaží sledovat, co je a co není v tisku.)
Hodně jsem se dozvěděl o klasickém filmu skrze neatraktivní trh. V roce 1912 uvedla společnost Pathé Film na trh 28mm filmovou zásobu, která byla určena pro domácí spotřebitele. Laboratoře by dělaly „omezené“ verze funkcí na 28 mm (a později na 9, 5 mm a 16 mm na skladě), které by bylo možné zakoupit doma a ukázat je doma. (V některých případech tyto zkrácené verze zůstávají všemi funkcemi.) Do 60. let dominovaly dvě společnosti, společnosti Blackhawk a Swank, dvě společnosti. Nejenže by prodávali tisky, ale pronajímali je i mimo divadelní místa, většinou na vysoké školy, ale také církve a neziskové organizace. (Černý kostel ukazuje karikaturu Disney vězňům ve velké komedii Preston Sturges Sullivan's Travels .)
Opravdově šikovní filmaři, kteří si udržovali kontrolu nad svými tituly, pak mohli dohlížet na jejich filmy. Hitchcock v tom byl génius a vydával tituly jako Zadní okno, kdykoli měl pocit, že pro ně existuje trh. V šedesátých a sedmdesátých letech vyvinuli Warner Bros a MGM celou řadu nových vydání, první s filmy Humphrey Bogart a druhá, Marx Brothers a Greta Garbo. Raymond Rohauer udělal totéž s šortky a rysy Bustera Keatona.
Bylo by hezké si myslet, že tito distributoři se pokoušejí představit klasické filmy novému publiku, ale opravdu se jen snažili vyhnat pár dalších vstupenek z filmů, které se vzdaly mrtvých. Když už mluvíme o smrti, zánik hvězdy je ideální příležitostí k opětovnému uvolnění filmů. James Dean a Marilyn Monroe byli stěží pohřbeni, když jejich filmy znovu zasáhly divadla.
Rereleases pokračují dodnes. Francis Ford Coppola neustále pohrává s Kmotrem a nabízí různé verze a balíčky všech filmů v seriálu. Ditto se Stevenem Spielbergem a jeho blízkými setkáními třetího druhu a ET mimozemšťanem . Ještě předtím, než George Lucas začal měnit Star Wars, byl vydán čtyřikrát během prvních pěti let svého původního vydání z roku 1977. James Cameron vydal rozšířenou verzi Avatar a 6. dubna 2012 vydává 3D verzi Titanicu . K dnešnímu dni existovalo sedm různých verzí Blade Runner .
Strategie opětovného vydání se neomezuje pouze na filmy. Kolik popových hvězd přeměnilo svůj materiál vydáním „remixů“ nebo „rozšířených verzí“ hitů a alb? Až příště zapnete televizi a nenajdete nic jiného než opakování, musíte mimo jiné poděkovat Williamovi Foxovi a Waltovi Disneymu.
