Zahrajte si Halloweenský víkend správným způsobem: cesta po hodinách. V pátek večer v Hirshhornu uvedou Ruth Jarman a Joe Gerhardt, multimediální duo Semiconductor, tři své experimentální filmy. Jsou to trippy, prostorné a volně tekoucí kino. Díky tomu jsou ideální pro Halloween, nebo jako vizuály pro koncert Pink Floyd.
Ve všech třech jejich dílech běží astrologické téma. Na obou Brilliant Noise a Black Rain použil Semiconductor archivy s otevřeným přístupem, jako je NASA, k vytvoření staromódních monster filmů syrového, zrnitého, neleštěného satelitního záběru slunce a vesmíru. A Heliocentric je Semiconductorova technoligní snaha - mlhavá, časosběrná střela Slunce přes zemskou krajinu.
Ale než si objednáte své předprodeje (jediný způsob, jak jít, zlato!) Na „After Hours“, abyste si mohli dát drink u DJů Matta Bailera a Roberta Bozicka, zatímco sledujete nebesa, jak se pohybují a putují mezi nádherným uměním, podívejte se níže e-mailový rozhovor se současnými Smithsonianskými kolegy Semiconductor níže:
Slyšel jsem, že děláte společenství v Smithsonian, zkoumáte svůj aktuální projekt na sopkách v Národním muzeu přírodní historie. O čem to je?
Sídlíme na Katedře minerálních věd v Smithsonianově muzeu přírodní historie tři měsíce jako součást společenství Smithsonian Artists Artists, které zkoumá vědu o původu pevné Země ve formě sopek, hornin a minerálů. Zkoumáme typy záležitostí a procesů, o které se vědci zajímají, a přemýšlíme o tom, jak tato oblast vědy vede nebo může informovat naši každodenní zkušenost s fyzickým vesmírem, hledáme hmatatelný vztah, který může souviset s lidské měřítko, ať už je to způsob, jakým prožíváme čas, fyzické měřítko nebo hmotu, a přemýšlíme o místě člověka ve větším vesmíru. Strávíme každý den v laboratoři, ať už je to pozorování vědců v práci, shromažďování materiálů, které se stanou součástí nových děl, nebo rozhovor s nimi, abychom s nimi prozkoumali jejich vědy.
Zdá se, že pocházíte z vědeckého i filmového pozadí. Koho považujete za své největší vlivy?
Začali jsme spolu dělat hudbu a zvuk jako živá vystoupení, kde jsme vytvořili jméno Semiconductor. Ve skutečnosti jsme však byli maskovaní vizuálními umělci a nebylo to dlouho, dokud jsme nezačali znovu představovat snímky naší hudbou a nejlepší způsob, jak to popsat, byl pohyblivý obraz nebo kino. Toto vytvořilo silné spojení mezi zvukem a obrazem, který šel daleko za choreografií a blíže k synestezii. Právě zde se naše chápání vazeb mezi světlem a zvukem začalo slučovat s vědou, když jsme zkoumali všechny cesty, kterými procházeli.
Věda a kino - spolu perfektní?
Jevy promítaného světla a zvuku byly vyvinuty jak vědou, tak uměním v průběhu let a každý závisí na druhém. Bereme z obou světů, ale existuje mnoho překážek, které se učíme navigovat tam, kde se střetávají objektivita a subjektivita.
Jaké máte pocity z nedávného trendu ve 3D filmu? Je větší a lepší?
Současný trend ve 3D je trochu budoucnosti, která se v minulosti ztratila někde v 50. letech. Budoucnost kinematografie je skutečně v plně pohlcujícím prostředí a to se již děje v počítačových hrách.
Díval jsem se na váš krátký film Magnetický film , který je zajímavý, ale také vizuálně ohromující. Uvažovali jste někdy o práci v jiných médiích, jako jsou hudební videa?
V průběhu let jsme natočili několik hudebních videí, zejména pro islandskou skupinu s názvem múm. Naše práce je obvykle příliš časově náročná na to, abychom vytvořili hudební videa, ale existují další problémy, ve kterých se stáváme podřízenými hudbě a hudebníkům, a vizuální umělci by měli být považováni za důležité za stejných podmínek.
Co si přejete po prohlídce jednoho z vašich filmů nechat diváky myslet?
Doufáme, že zanecháme vědomé i podprahové znamení našim divákům, kde se způsob, jakým vidíte svět, mírně mění. V našich uměleckých dílech se také často snažíme vytvořit pocit nadčasovosti, který jim pomůže udržet je naživu.
