Sedíte na lavici v přeplněné lodi Durhamu, baptistického kostela White Rock v Severní Karolíně. Je 1960 a Martin Luther King, Jr. stojí na přednášce. Zahájil svůj projev citátem Victora Huga - „Na světě není nic mocnějšího než nápad, jehož čas nadešel“ - reverend pokračuje v shromáždění přesvědčivého a emočně nabitého argumentu pro trvalý studentský aktivismus v následujících týdnech a letech. Královská slova se ozývají komorou kostela; kolem vás členové publika pravidelně vyjadřují podporu své zprávě. Je to intenzivní, nezapomenutelný zážitek. A to vše je virtuální realita. Ve skutečnosti ani šedesátá léta nepřežila ani video ani zvuk Kingových poznámek - vše, co v roce 2017 vidíte a slyšíte, bylo vytvořeno od základů vizionářskými výzkumníky.
Projekt Virtual Martin Luther King (VMLK), navržený výzkumným týmem Státní univerzity v Severní Karolíně, byl jedním z desítek špičkových tvůrčích snah představených na minulém víkendovém festivalu ACCelerate, který se konal v Národním muzeu americké historie ve Washingtonu, DC. Všech 15 škol konference o atlantickém pobřeží - známých pro fotbal a basketbal, ale dychtivých vyzdvihnout jejich stejně působivé akademické úspěchy - bylo zastoupeno během tří dnů akce.
Imaginativní duch VMLK - který používal hlasového herce, pečlivé modelování nyní zničené církve a chytré akustické efekty k simulaci zážitku ze slyšení živě řeči ztracené historii - byl stejně přítomný i v ostatních zobrazovaných dílech, které spustil gamut od pragmatického po uměleckého, od analytického po experimentální.
Invalidní vozík vyvinutý na University of Pittsburgh nabízí svým jezdcům pokročilé kloubové spojení a zavěšení, kteří mohou úžasnou lehkostí procházet po nerovném terénu a překonávat překážky (včetně schodů). Křeslo se ohýbá, aby umožnilo jezdci stát, když si to přeje, a pro použití ve vodě na pláži je vhodná varianta s přísným vzduchem. Profesor Rory A. Cooper, muž za technologií a vytrvalý obhájce Paralyzovaných veteránů Ameriky, poznamenal, že testovací skupina byla obzvláště nadšená, když se vrátila zpět k schopnosti odrazit se a houpat se k hudbě - jedním slovem, tančit.
V den 2 slaví umělci Virginia Tech klidnou majestátnost severokarolinského fenlandu ve smíšené mediální produkci s názvem „Salt Marsh Suite“. (Olivia Coleman) University of Miami pro svou část předvedla simulátor echolokace vhodný pro děti zvaný Echo Earth. Mladí muzejníci oblékli pokrývky hlavy virtuální reality a plavali se přes hlubiny oceánu. Jejich pohled na první osobu byl z pohledu velryby beluga při hledání báječných chobotnic a ryb. Tlačítko na jejich sluchátkách jim umožnilo poslat pronikavý ping vodou - pokud se vrátil druhý ping, věděli, že jsou na správné cestě.
Dvojice zemědělských vědců ze Syrakus popsala proces roubování větví stromů, aby vytvořila strom designérů, který je schopen samostatně vydávat mandle, švestky, třešně a další. Listový vzorek vzorku, byť technicky „trpaslík“, se v chodbě ve třetím patře objevil velký. Studenti mi řekli, že nejambicióznější naštěpené stromy, které byly dosud na univerzitě vyrobeny, by prodaly popel za 75 000 dolarů a každý z nich dokáže během roku vyprodukovat 40 samostatných odrůd kamene - vše bez jakéhokoli druhu mikronové měřítko genetického inženýrství. A přestože byl projekt fascinován pragmatickou výhodou, měl své kořeny v umělecké vizi: 40 samostatných květů květů zdobících jeden strom.
Jeffrey Brodie, náměstek ředitele Lemelsonova centra pro studium vynálezů a inovací v Muzeu americké historie, je potěšen tím, jak se tato událost ukázala. "Mohli byste jen vidět radost z tváří návštěvníků, když se zabývali projekty a lidmi, " říká. "A viděli jste radost projektových týmů - studentů, fakult, vědců - protože měli šanci mluvit o své práci s návštěvníky." Když procházel muzeem, nemohl Brodie pomoci, ale vyzvedl si počet vzrušujících spontánních rozhovorů. "Proběhla spousta inspirace, " říká.
Forma a stínování se prolínají v Beyond the Dark, kouzelné umělecké instalaci 1. dne umístěné ve třetím patře. (Olivia Coleman) Kromě velkého množství univerzitních stánků zaměřených na výzkum se ACCeleration chlubila širokou škálou živých vystoupení.
Takumi Ogata, student magisterského programu v oblasti hudby a technologií společnosti Georgia Tech, produkoval hudbu na avantgardním nástroji svého vlastního designu, zvaném Rib Cage. Hraje se s paličkou ve stylu xylofonů nebo s violoncellem ve stylu violoncella - Ogata je zaměstnán - mimozemská kontrakce s 3D potiskem je schopná produkovat zvuky jako gutturální vlk velryby, ozvěnu kapající vody ze stalaktitů a klepání škrábajících krabích nohou . Když jsou zasaženy další noty, solenoidy v interiéru přístroje začnou generovat vlastní melodii nepředvídatelným způsobem - „Spolupracujete se samotným nástrojem, “ říká Ogata o svém technologickém zázraku.
V ostrém kontrastu k Ogatině jiné světové hudbě byly úžasné, rozeznatelné melodie jazzové kapely Frost School of Music z Miami v Miami, která v pátek večer předala elitní Fitzgerald (narozený před 100 lety minulého roku) rázný tributový koncert. V pódiu zářila řada saxofonů. Sedící elektrický kytarista oblečený do studené šedé barvy rytmicky poklepal na nohy. Pianista s hladkým pedálem ovládal jasně červenou klávesnici Nord. Dále vzadu se vynořovalo bohaté třešňové dřevo s kontrabasem. Plnohodnotní zpěváci Meghan Fitton a Desiree Bannister mimo jiné předvedli texty slavné spolupráci Fitzgerald-Ellington „Imagine My Frustrace“ a „A Flower is Lovesome Thing“. Hodinová sada se setkala se stálým ovacím.
Ne každé představení bylo přísně hudební. Sheila Gallagher a Richard Kearney, profesoři humanitních věd na Boston College, procházeli publikem skrz napodobenou historii Irska v roce 1916 prostřednictvím pohyblivého multimediálního displeje zahrnujícího ústní vyprávění, krátký film, melancholické strunné skóre složené houslistkou Danou Lyn a skutečným -časové uspořádání evokujících objektů a symbolů pod stabilní kamerou. Glaglagher a Kearney se nazývali Twinsome Minds - narážka na Joyceho Finnegans Wake - a vydali se osvětlit dvojí roli, kterou v tomto období hráli irští občané, když oba vlastenci bojující za první světovou válku o Británii v zahraničí a povstalci hledající spravedlnost a nezávislost doma.
Zástupci ACC si dělají pauzu od vlastní práce a prohlédnou si miniaturní sochařskou výstavu. (Olivia Coleman) Je třeba poznamenat, že Brodie poznamenává, že to nebylo jen obsah různých displejů, dialogů a představení, které byly rozmanité: také za ně odpovídali inovátoři. "Byli tu všichni lidé všech věkových skupin, " říká. „Tradičně držené stereotypy o tom, kdo a jak vypadá umělec nebo vynálezce, byly tento víkend rozebrány. To opravdu přispívá k pocitu zplnomocnění, že se lidé cítí jako: „Ahoj, můžu být součástí toho.“ “
Vzpomíná si na to, že tým Georgia Tech vystavující elegantní elektrický závodní vůz vystavoval příběh malého chlapce ve věku asi sedmi let, který během své návštěvy muzea navštívil jejich stanici asi desetkrát. Pokaždé, když se znovu objevil, dal týmu nový návrh, jak by se mohli vylepšit v dalším vývoji vozidla. "Jeho nápady byly docela dobré, " vzpomíná Brodie.
Právě díky tomuto sdílenému a čestnému zapojení se do kreativity - mezi muzejníky a inovátory, mezi muzejníky a dalšími muzejníky, mezi inovátory a dalšími inovátory - považuje Brodie a jeho spoluorganizátoři ACCelerate 2017 za úspěch. Již nyní chtějí tento koncept stavět a na jaře 2019 hodit ještě ambicióznější oslavu.
"Vidíš úsměvy na tvářích lidí, " řekl mi Brodie, "vidíš je říkat" Páni! " Jsou jasně zapojeni a ohromeni touto technologií a diskutují o tom, co je možné. Pro mě je to všechno o těch konverzacích. A to je to, co mě baví nejvíc. “
