V červnu 2011 se na jarním prodeji starověké kaligrafie a malby v Pekingu prodal závěsný svitek za 62, 1 milionu USD, čímž se v aukci vytvořil nový světový rekord pro čínské umělecké dílo a rekord pro obraz umělce 14. století, Wanga. Meng.
Související obsah
- Detektivní práce učence objevuje mistrovské dílo ve Freer Gallery
Inkoustové mytí, Zhichuan přesídlení, ca. 1350, byl připsán Wang Meng, čínské literatuře, která žila v letech 1308 až 1385 a je stále ctěna jako jeden z renomovaných „čtyř pánů dynastie Yuan“ (1271-1368). Obraz zobrazuje slavného taoistického lékařského vědce dynastie East Jin (317 - 420 nl), který celou svou domácnost přemísťoval na koni přes skalnatý terén k posvátné hoře Mt. Luofu, aby vyrobil elixíry a cvičil alchymii. (K dnešnímu dni je hora zalesněným parkem posetým taoistickými chrámy a poctami vědci 4. století.) Obraz, který se může pochlubit také sedmi básněmi učenců, malířů a básníků, byl předán po šest století.
Zdánlivě významnější dílo stejného umělce lze vidět v „Stylu čínské krajinomalby: Yuan Legacy“, show, která je v současné době k vidění v Smithsonianově Freer Gallery of Art.
Bydlení v odloučení v letních horách, 1354, je s jistotou připisováno Wang Mengovi. Je to relativně malý kus inkoustu a barvy na hedvábí, připomínající visící svitek. Krásně malované několika různými druhy štětce, zobrazuje roľníka chůzi po malém mostě pro pěší přes vstup do jezera, vracející se domů z práce. Z jeho pohledu se skrývají jeho manželka a dítě, úzkostlivě čekající na palubě skromného domu. Kousek od rolníka stojí učenec pod střechou doškové střechy v pavilonu u jezera.
"Členem pavilonu je zosobnění umělce nebo patrona, příjemce malby, " vysvětluje Stephen D. Allee, kurátor čínské malby a kaligrafie na Freer, který uspořádal aktuální výstavu. "Je předmětem názvu obrazu."
Drobné budovy a postavy jsou ve spodní třetině obrazu; oni jsou trpaslíci majestátními, strmými zalesněnými svahy ve středu země a řadou vysokých misshapen, dokonce groteskní, hory, které ustupují v mlze v dálce.
Krajinomalba je jednou z nejcennějších tradic čínské kultury a datuje se do třetího století. Současná výstava se zaměřuje na dynastii Yuan, protože v té době se objevilo několik nových klíčových stylů, bouřlivá éra, kdy se v Číně dostali k moci Mongolové, kdy cizinci poprvé okupovali zemi. (Dobyvatelem byl brutální Kublai Khan, vnuk Čingischána.)
Inovativní umělec Wang Meng strávil roky studiem vlivů určitých materiálů, inkoustů a štětců. (Freer Gallery of Art) Velcí malíři doby, členové třídy literati, vzdorovali službě pod soudem Yuan a vzdorně se odvážili pracovat a pobývat na venkově. Výhradně malovali krajiny, o nichž věřili, že jsou viditelným klíčem k neviditelné realitě, říká Allee. „Už se nepovažuje za pouhou reprezentaci vnějšího světa, “ dodává, „krajina se pro umělce i diváka stala formou sebevyjádření plnou osobních konotací.“
Tito umělci vytvářeli umění pro sebe i pro sebe, místo soudu. "Omezili své známé na jiné učence, pánové, " vysvětluje Allee. Wang Meng byl nejmladší ze „čtyř pánů“ a ve své době nejméně slavný, ale výrazně ovlivnil malíře pozdějších generací - nejen malíře. Dokonce inspiroval fikci. Minulý rok anglický spisovatel John Spurling zaměstnal Wang Meng jako ústřední postavu ve svém románu Deset tisíc věcí . “
% 20Ten% 20Thous a% 20Things
% 20Ten% 20Thousand% 20Things the Deset tisíc věcí
Deset tisíc věcí je bohaté na vynikající pozorování a John Spurling obdařuje každý popis - každý detail - přesností a hloubkou, kterou do svého obrazu přinesl skutečný život Wang Meng.
% 20Ten% 20Thous a% 20ThingsBuyA jeho životní příběh je fascinující. Vnuk jiného slavného malíře Zhao Mengfu, který měl píseň královskou krví, Wang Meng „ztotožnil se s čínskou kulturou, ne s kosmopolitními Mongoly“, říká Allee. "Jednalo se o volbu na určité úrovni a o identitu."
Pocházel z „umělecké rodiny s velkým významem“, která produkovala generace malířů - a sběratelů. Jak vysvětluje Allee: „Nielenže maloval rodinnou tradici, ale měl i staré obrazy, které bylo možné studovat a kopírovat. Umění bylo součástí rodinné atmosféry. Měli vynikající postavení v uměleckém světě. “
Ale jak se vlastně naučil malovat? "Je zřejmé, že v domě probíhala nějaká instrukce, ačkoli nemáme jasné popisy toho, jak se to stalo, jen to, že v rodině byla vysoká úroveň umění."
Wang Meng byl ve svých 40 letech, když udělal tento obraz. Strávil roky učením o tom, „jaké efekty můžete získat od určitého materiálu, zejména inkoustu, protože se šíří nebo drží rychle na povrchu, “ říká Allee. "Měl k dispozici různé kartáče s kozí, jelení, králičí a sobolí kůží." Některé měly tvrdší jádro vlasů jednoho druhu a jemnější vlasy na vnější straně. Staré štětce byly použity k vytvoření pruhovaného efektu. “
Wang Meng používal štětce k rozlišování druhů stromů: vrčící vrba, borovice a různé listnaté stromy. (Freer Gallery of Art) Přežívající díla Wang Menga jsou neuvěřitelně vzácná. Bydlení v odloučení v letních horách je jeho nejstarším datovaným dílem, což jej ještě zvýrazňuje. Je také ukázkou technických dovedností umělce. "Předvádí, co může udělat, " říká Allee. "Čínské umělecké dílo je vždy o umění malby stejně jako o všem ostatním."
Je to hustý obrázek plný nervové energie. Svislá kompozice je členitá krajina, v níž dominují skalní hřebeny hor, které ustupují do mlhavé vzdálenosti. Jsou tvořeny technikou, kterou Allee nazývá „tahy konopných vláken“, protože dlouhé překrývající se čáry se podobají provazům provazů. Na hřebenech představují skvrny tmavý inkoust balvany. Použil štětce k rozlišování druhů stromů: vrčící vrba, borovice a různé listnaté stromy.
"Existuje pět různých druhů stromů, z nichž každý se liší listy a kořeny, " zdůrazňuje Allee. "Wang Meng dělá věci složitějšími, rozmanitějšími a vnáší do nich více definic." Je toho hodně.
Stojí za zmínku, že lidský element - budovy a postavy - je přírodou zcela zakrslý. Tiše jsou integrováni do spodní třetiny krajiny a nepřitahují okamžitě pozornost diváka.
"Je to všechno o identifikaci s krajinou a jednoduchém životě rolníka, jak je vidět z výhod umělce, " říká Allee. "Je to součást taoismu a touhy po přírodě."
Dílo je také vědomou poctou Wang Menga stylu umělců 10. století Dong Yuan a Juran. "Byli zanedbáni po dynastii Song, takže Wang Meng" znovuobjevuje svůj styl a znovu je významně investuje, "říká Allee.
Pro čínské umělce je běžné inspirovat se k minulým generacím. Podobně Wang Meng nebyl příliš obdivován během svého času, ale byl znovu objeven později. "Významně ovlivnil pozdější malíře, ale ne okamžitě, " říká Allee.
Wang Meng žil dost dlouho na to, aby viděl, jak se k moci dostala dynastie Ming a nakonec se stala obětí této vlády. Není přesně známo proč, ale byl uvězněn na pět let a zemřel ve vězení. Jeho odkaz žije v neuvěřitelných obrazech jako Dwelling, které se znovu objevují.
"Průkopníci umělců 10. století, Dong Yuan a Juran, tento kdysi zanedbaný styl oživili v jüanské dynastii starší Wangovi současníci, " píše Allee ve výstavních poznámkách. "Vizuální hojnost kompozice se stala charakteristickým znakem Wangova přístupu a silně ovlivnila pozdější generace."
Galerie Freer má jednu z nejdůležitějších sbírek čínské malby mimo Asii, přičemž mnoho z jejích děl z dynastií Song a Yuan má téměř ikonický status. Mnoho z těchto děl je k dispozici ve Sbírce maleb Song and Yuan Dynasty Painting. Výstava „Styl v čínské krajinomalbě: The Yuan Legacy“ je k vidění do 31. května 2015.
