Jak jsem diskutoval minulý týden, Inopportune Cai Guo-Qiang: Stage One je mocný vrchol pro retrospektivu jeho práce v Guggenheimu. Tato instalace, možná správně, získá lví podíl na pozornosti a tisku. Přehlídka jako celek však vede dlouhou cestu k tomu, aby poskytla smysl pro Caiovu metodologii, tematické zájmy a tvůrčí rozsah.
Cai vyrostl během čínské kulturní revoluce v 60. a 70. letech. Během tohoto období byly v mnoha ohledech koncipovány jeho umělecké zájmy. Jeho výjimečná inovace je však čerpána z mnohem starodávnějšího čínského zdroje. Cai, který využívá spalnou sílu střelného prachu, zapálí plátno, papír a dokonce i oblečení. Výsledné vzory a známky spálení jsou zápalné a atypické, pečlivě provedené, ale spontánní. Tyto kusy jsou často prezentovány v kontrastu s fotografiemi dokumentujícími Caiovy exploze, které se odehrály po celém světě.
Jeho zaměření na vzájemné propojení individuální aktualizace a společenského kolektivu je jedním z jeho posledních tangens. Cai produkuje „sociální projekty“, jak se jim říká, a otevírá muzea na místech mimo trať, která nejsou standardními místy pro prohlížení umění, například bunkry. Umělec přebírá roli kurátora muzea a organizuje události které vyžadují velké množství logistických základů a sociálního zapojení. Komplikováním tohoto úsilí je ohromující množství zdrojů - asistenti, dobrovolníci, dělníci -, které umělec na tyto události spojuje.
Fotografie: Cai Guo-Qiang, Fetus Movement II: Projekt pro mimozemšťany č. 9, 1992. Realizováno na vojenské základně Bundeswehr-Wasserübungsplatz, Hannover Munden, 27. června 1992, 21:40, 9 sekund. Rozloha pozemku 15 000 m2. Střelný prach (90 kg), pojistka (1300 m), seismograf s devíti senzory, elektroencefalograf a elektrokardiograf. Zadáno na mezinárodní výstavě umění Kassel. Foto: Masanobu Moriyama, s laskavým svolením Cai Studio.
