Americký nejdéle sloužící prezident téměř zmeškal svůj první den v úřadu. 15. února 1933 se zvolený prezident Franklin Delano Roosevelt blížil ke konci improvizované řeči v Miami, když ho přerušilo šest kol střelby. Díky nepravděpodobnému hrdinovi - hospodyňce Lillian Cross, která pomocí své kabelky srazila zbraň z cíle - Roosevelt unikl bez zranění. Tento málo známý příběh je jedním ze stovek reimaginovaných v sérii Smithsonian Channel America v barvě, která má premiéru 2. července v 20 hodin.
Amerika v barvě prozkoumává historii národa pomocí zbarveného, převážně neúnavného záběru od 20. let do 60. let. Tato strategie sourcingu umožňuje show, která byla vyrobena společností Arrow Media a zbarvena kompozitními filmy, nabídnout jedinečný pohled na momenty utvrzené i zapomenuté historií: například členové Ku Klux Klan pochodují Pennsylvania Avenue, Amelia Earhart se připravuje na její nešťastný pokus letět po celém světě a účastníci Woodstocku se usmívali na kameru v domácím filmu amatérského filmaře.
Nick Metcalfe, výkonný producent společnosti Arrow, říká: „Existují skvělé příběhy, kterým hrozí, že budou zapomenuty jen proto, že jsou staré a černé a bílé. … Je to šance na to, abych se znovu a znovu připojil k některé z velkých dějin, které jsou v amerických archivech, a pokusil se o to, aby byl svěží a okamžitý. “
Ačkoli Smithsonian Channel již dříve vysílal seriál založený na zbarvených záběrech ( Apocalypse, 2009 vyprávění druhé světové války, byl jedním zdrojem inspirace), America in Color je jeho nejambicióznějším závazkem. Vědci strávili více než 5800 hodin procházením temných archivů a domácích filmů a bylo převedeno více než 27 mil filmu. Tým také vytvořil metodiku pro zajištění historicky přesného zbarvení. Pro epizody dvacátých a třicátých let se vědci spoléhali na zdroje, včetně pohlednic, moderních barevných obrázků nedávných obrázků a několika chromatických chromatických fotografií pořízených během doby.
Vycházeli z barevných odstínů fotografa Charlese Zollera a oslavovali malá vítězství, jako je definitivní závěr, že autobusy v New Yorku byly zelené. Příběhy z pozdějších desetiletí se také těžko zbarvily. Vědci identifikovali zbarvení špendlíku, který vlastnil Roosevelt, poté, co se změnili na malovaném portrétu, který měl na sobě ten samý špendlík, a použili prohlídku Google Maps v Sumneru v Mississippi, aby našli domy viděné v záběrech zkoušky Emmett Till.
I při tomto pečlivém pokusu o přesnost je však praxe zbarvení černobílých obrazů sama o sobě divisivní. Zastáncové, jako Metcalfe, argumentují, že barvení fotografií nebo filmů zvyšuje vibraci událostí, které by se jinak zdály vzdálené; pokud je prováděn výzkum k zajištění maximální přesnosti, obrázky zachovávají historickou integritu.
Dana Keller, fotografická barvička na bázi Bostonu, hovořila o debatě s Matiz Novak Gizmodo a vysvětlila: „[Barevné fotografie] nejsou žádnými prostředky nahrazením ani vylepšeními a neměly by být považovány za hrozbu nebo neúctu k originálům. Moje pozice a to, co považuji za pozici většiny kolonizátorů, je to, že kolonizace se provádí z úcty a úcty k historii, nikoli jako prostředku pro její zlepšení. “
Kritici, kteří mezi nimi zahrnovali váženého filmového kritika Rogera Eberta, považují tuto praxi za neetickou bez ohledu na historickou přesnost. Citují nedostatek znalostí ohledně původního záměru umělce a poukazují na to, že zbarvení může být zavádějící. Jak napsal Ebert v roce 1988, odkazoval se na současnou debatu o zbarvené verzi Casablancy: „Film můžete vidět pouze jednou. A pokud bude vaše první sledování zbarveno, nikdy nebudete moci zažít plný originální dopad skutečného filmu. “
Pokud umělci neprovedou dostatečný výzkum, vytvořené obrázky nebudou přesně odrážet historii. V dalším článku Gizmodo mluvil Novak s atlantským Alanem Taylorem o této záležitosti. "Pokud barevný obrázek může vyvolat zájem o historii, skvělé, " řekl Taylor. "Doufám, že lidé budou kopat dost hluboko, aby se dozvěděli o výzvách rané fotografie a o tom, jak někteří přišli zvládnout a plně využít kontrastu a tónu, aby pomohli vyprávění."
Kromě etických debat, zbarvení přidává společné vlákno k okamžikům zachyceným v Americe v barvě : modernizační, viscerální narativní čočka. Metcalfe doufá, že se diváci podívají na jednotlivce, kteří vystupovali, a pomysleli si: „Mohl bych tyto lidi poznat. Mohli by to být moji přátelé, nebo to může být moje rodina. “
První epizoda přehlídky například prozkoumá dvacátá léta prostřednictvím událostí, včetně zákazu a hromadné výroby Fordu Model T. Na vinicích Napa Valley tlačí ženy hrozny do cihel a mrkají na kameru, což vysvětluje, že kupující používají cihly k výrobě „hroznové šťávy“. Další klip představuje pětiletého chlapce, který si hraje se svou rodinou, než odhalí, že byl jedna z prvních obětí automobilových nehod, zasažených modelem T brzy po natáčení domácího filmu.
America in Color zkoumá momenty obvykle spojené s desetiletím. Tyto známé události jsou proměňovány neúmyslným záznamem a přidáním barev. Poe vyzdvihuje Kennedy-Nixonovy debaty z roku 1960, které zanechaly televizní a rozhlasové publikum s odlišnými názory na kandidáty na prezidentský úřad. Ti, kdo sledovali debatu, tleskali Kennedyho vibrování, zatímco posluchači rádia považovali Nixona za přesvědčivější. V barvě je kontrast mezi Kennedyho mladým opálením a Nixonovým šedým zbarvením pozoruhodný.
Kromě prezentace odvážné verze historie národních událostí používá řada jako příběh osobní příběhy, jako je například japonsko-americký Dave Tatsuno, který natáčel život své rodiny v internačním táboře Topaz, a novinář Harry Mabry tak zděšený protesty proti občanským právům v Birminghamu, že odmítl ukázat svým dětem záběry, které zachytil.
"Bylo vždy skvělé poznat příběh jednotlivé rodiny, protože byly ovlivněny národními událostmi, " říká Metcalfe. "Díky tomu je mnohem relativnější."
Další epizoda ukazuje následky bombového útoku na Wall Street 1920, který zabil 38 lidí a zranil stovky lidí. To zůstalo nejsmrtelnějším teroristickým útokem v historii země až do roku 1995 bombardování Oklahoma City.
"Terorismus považujeme za moderní fenomén, ale skutečnost, že k tomu došlo na Wall Street v roce 1920, to vše přináší domů, " říká Charles Poe, výkonný producent této série. "Až dosud bylo pro lidi těžké pochopit, že to opravdu nebyla starověká historie." Byly to skutečné okamžiky a žili v barvě. “
První epizoda Ameriky v barvě má premiéru na Smithsonian Channel 2. července v 20 hodin
