Nizozemské město Hertogenbosch, hovořilo se o něm jako „Den Bosch“, je dnes pozoruhodně podobné svému uspořádání ve středověku. Podobně, říká starosta Tom Rombouts, že slavný rodný syn města, malíř Hieronymus Bosch, i když nějak oživí, stále najde cestu se zavázanýma očima ulicemi.
V letošním roce, který se má časově shodovat s 500. výročí úmrtí Bosch, hostuje Den Bosch dosud největší retrospektivu renomovaného a vymyšleného eschatologického malíře, který si půjčil ze jména svého rodného města, aby si pro sebe vytvořil nový. Výstava „Hieronymus Bosch: Visions of Genius“, která se konala v Muzeu Het Noordbrabants v Den Bosch, shromažďuje 19 z 24 známých obrazů a přibližně 20 kreseb od mistra (c. 1450–1516). Několik kontextů dílny Bosch, následovníků a dalších jeho současníků poskytuje další kontext výstavy.
Tato výstava je ještě výjimečnější v tom, že žádné z děl Bosch není trvale umístěno v Den Bosch. V rámci příprav na výstavu se výzkumný a konzervační projekt společnosti Bosch zapojil do víceletého pečlivého zkoumání tolika repertoáru společnosti Bosch, jak se mohla dostat do rukou. Ve zprávách, které dělaly titulky ve světě umění, vědci odhalili, že „Temptation of St. Anthony, “ byl malován obraz ze sbírky Kansas City Nelson-Atkins Museum of Art - věřil, že to není skutečný Bosch - samotným Boschem a že několik děl ve španělském Museo del Prado maloval jeho dílna (jeho studenti).
Umění Bosch je známé svými fantastickými démony a hybridy a on často diskutoval anachronisticky v surrealistických termínech, i když zemřel téměř 400 let před narozením Salvador Dalí. V jeho „Haywain Triptych“ (1510-16) , rybí tvor s lidskými nohama oblečený v špičatých černých botách spolkne další postavu s hadem stočeným kolem její nohy. Jinde se v „Posledním soudu“ (c. 1530-40) od následovníka Bosch postava s lidskou hlavou, čtyřmi nohama a pavími pery úzce vyhýbá oštěpu ptáka s dalekohledem a rybářským ocasem nosit meč.
Haywain Triptych (Londýn: Národní galerie portrétů přes Wikicommons) Bosch je svět, ve kterém figurky pravděpodobně nosí lodě jako oblečení nebo se vynořují z ulity šneka; jedním z největších nebezpečí je, že se živí démony; a děsivě se sovy šíří. Nejbizarnější je snad kresba od firmy Bosch a dílna s názvem „Zpěváci ve vejci a dvě náčrtky příšer“, ve které hudební skupina (jeden člen má na hlavě posazenou sovu) cvičí své řemeslo z vajec.
Kromě samotné expozice je město posedlé Boschem. Oříznuté postavy z děl Bosch se objevují v celém Den Boschovi, omítnuté do výkladních skříní a hračky ve tvaru démonů Bosch jsou k dostání v obchodech s muzei. Mezi další akce patří lodní prohlídka městských kanálů (se sochami ve stylu Bosch přerušujícími okraje kanálu a projekcí pekelného ohně pod mosty), noční světelná show promítaná na budovy v centru města (inspirovaná rodinnou cestou, kterou starosta podnikl v Nancy), Francie) a mnohem více.
„Toto město je světem Bosch. Tady se musel inspirovat tím, co se ve městě stalo a co viděl v kostelech a klášterech, “říká Rombouts v rozhovoru pro Smithsonian.com. "Byl to tehdy malý Řím."
Když však člověk promítne zpět o 500 let, je obtížné najít konkrétnější spojení mezi Boschem a jeho městem kvůli nedostatku přežívající papírové stopy.
Předpokládá se, že poslední soud je vytvořen následovníkem společnosti Bosch. (Akademie výtvarných umění ve Vídni prostřednictvím Wikicommons) Koncem loňského roku byli vědci z Rijksmuseum schopni díky přesným daňovým záznamům ze 17. století zjistit přesnou polohu pouliční scény v „The Little Street“ Johannesa Vermeera. Neexistuje však žádný takový archiv pro Bosch, který uchovával několik záznamů, které dnes přežívají. Neexistuje žádný náznak toho, že by někdy opustil město Den Bosch, a přesto se v žádném z jeho obrazů nebo kreseb neobjevují žádné vyobrazení Den Bosch, z nichž čerpal jeho jméno.
Město však ví, ve kterých sídlí umělec, který se narodil Joen nebo Jeroen van Aken, do rodiny malířů, žil a pracoval a kde stál jeho ateliér. Posledně jmenovaný je obchod s obuví a bývalý obchod, jehož majitelé dlouho odmítli prodat, ale v blížícím se věku odchodu do důchodu postavili dům na prodej městu, aby se proměnilo v muzeum, říká starosta.
Na otázku, zda Den Bosch bude moci zakoupit díla od společnosti Bosch, Rombouts říká, že město doufalo, že tak učiní, ale cenovky jsou nepřípustné. "Kdybychom byli chytřejší, mohli bychom [Městskému muzeu v Kansasu] říct:" Můžeme si to půjčit na věčnost? " A pak řekl, že je to Bosch, “říká. "Ale museli bychom být upřímní."
Zatímco ti z Nelson-Atkins byli určitě nadšeni, když se dozvěděli o upgradu, kurátoři v jiných muzeích, kteří viděli práce, které považovali za autentické downgradované Bosch, nebyli příliš šťastní, řekl Jos Koldeweij, předseda vědecké komise projektu Bosch Research and Conservation Project.
"Někdy je to velmi emotivní; někdy je to velmi akademické, “říká. "Nakonec by to mělo být velmi akademické, protože muzea nejsou prodejci umění." Hodnota v penězích tedy není to nejdůležitější. Nejdůležitější je, co všechno je. “Přesto, některé rozhovory„ byly citlivé, “říká.
Kromě prací Prada, komise prohlásila dva oboustranné panely zobrazující povodeň a Noemovu archu v rotterdamském muzeu Boijmans Van Beuningen, jako pocházející z dílny a datované k c.1510 až 1520. Muzeum však identifikuje oba jako Bosch a datovali se do roku 1515, rok před jeho smrtí.
"Je to proces konsensu a diskuse o originalitě díla budou pokračovat, dokud se všichni nedohodnou, " říká Sjarel Ex, ředitelka Boijmans.
"Myslíme si, že je to velmi nutné, " říká Ex o vyšetřování a upozorňuje na význam zejména výkresů Bosch. "Co víme o době před 500 lety?" Dodává. Ve všech západních kulturách, které byly vytvořeny před rokem 1500, zbývá jen 700 kreseb. „To je ojedinělé, “ říká.
Hvězda repertoáru Bosch, Pradoova „Zahrada pozemských radostí“, není součástí výstavy, i když to není překvapivé. "Je to obrovské a příliš křehké, " říká Koldeweij. "Nikdo nepočítal, že to přijde." To je nemožné. Existuje řada uměleckých děl, která nikdy necestují. Takže [Rembrandtovy] noční hodinky nechodí do Japonska a „zahrada“ sem nepřichází. “
Smrt a lakomec (Klikněte na odkaz v záloze pro větší verzi.) (Národní galerie umění prostřednictvím Wikicommons) „Smrt a lakomec“ z Washingtonské národní galerie umění (cca 1485-90 podle odhadu galerie a cca 1500-10 v souhrnu výstavy) se na začátku výstavy objevuje a silně odráží náboženský názor, který by byl všudypřítomný v 16. století Den Bosch ..
V tom, co je snad dvojnásobným portrétem, leží muž - titulární „lakomec“, štítek spojený s chamtivostí a sobectvím - na jeho smrtelném loži, protože kostra otevírá dveře a ukazuje na něj šíp. Anděl na straně muže vede jeho pohled vzhůru směrem k ukřižování visícímu v okně, jak démoni dělají svou neplechu. Jeden se dívá dolů z vrcholu kabiny postele; jiný podal člověku pytel mincí (navržený tak, aby ho sváděl pozemským majetkem a odváděl ho od spásy); a přesto jiní zapojují snad další zobrazení lakomce (nesoucího růženec v ruce) v popředí, když hromadí mince do hrudi.
Tato volba mezi nebem a peklem, věčným životem a věčným zatracením a chamtivostí a chtíčem na jedné straně a čistotou na straně druhé - která se tak často objevuje v práci Bosch - přebírá v této konkrétní práci ještě fascinující roli. Analýza underdrawing ukazuje, že Bosch původně umístil pytel mincí do uchopení člověka upoutaného na lůžko, zatímco poslední obraz démona lákal muže penězi. Lstivý, v závěrečné práci, si ještě musí vybrat.
„Odpovědnost za rozhodnutí leží na samotném muži; Konec konců bude muset nést důsledky: bude to nebe nebo peklo? “uvádí katalog výstavy.
Stejný scénář dámy nebo tygra se objevuje v „Wayfarer Triptych“ (cca. 1500–10) zapůjčeném od Boijmans. Když odchází od bordelu, dívá se přes rameno přes rameno, pravděpodobně Everyman. Spodní prádlo visí v okně zchátralého domu; muž nakoukne do rohu; a pár kánoí ve dveřích. Jako by věci nebyly dostatečně dour, prasata pijí v korytu - bezpochyby odkaz na Prodigal Son - před domem.
The Wayfarer (nebo The Pedlar) (Muzeum Boijmans Van Beuningen přes Wikicommons) Muž opustil dům za sebou, ale jeho dlouhotrvající pohled, stejně jako uzavřená brána a kráva bránící jeho cestě vpřed, zpochybňují, do jaké míry je připraven skutečně pokračovat po přímé a úzké cestě, než aby ustupoval. A jeho potrhané oblečení, zjevné zranění nohou a několik dalších bizarních doplňků na jeho osobě dále záleží na cloudu.
Když dnes zapnete televizi nebo sledujete jakýkoli počet filmů, je pravděpodobné, že se setkáte se zvláštními efektními vyobrazeními nočních můr, které evokují démony a pekelné skoky Bosch. V tomto ohledu byl Bosch bezpochyby před svým časem.
Jeho díla jsou však také neuvěřitelně nadčasová, zejména zobrazení lidí, kteří zápasí se základními životními rozhodnutími: dělat dobro nebo dělat zlo. Kostýmy a náboženské citlivosti a milion dalších aspektů jsou rozhodně středověké, ale ve své podstatě jsou rozhodnutí a otázka toho, co definuje lidstvo, skutečně velmi moderní.
