V roce 1973 jsem přišel do Spojených států, abych studoval folklór na University of Pennsylvania, kde byl vedoucím katedry profesor Kenneth Goldstein - moje hlavní inspirace a mentorka. V roce 1974 jsem se vydal na výlet do Nashvillu, abych se zúčastnil výročního setkání American Folklore Society (AFS). Na hudbu nebylo moc času, ale měl jsem několik starých setkání s houslisty Alanem Jabbourem a Richardem Blausteinem.
AFS vyčlenila několik místností pro mladé postgraduální studenty, kteří neměli peníze na ubytování. První noc, když se v mém pokoji konala párty, jsem seděl sám na podlaze zády ke zdi, vytáhl jsem tenorový banjo, zavřel oči, jako často při hraní, a začal hrát některé cívky. K mému úžasu jsem slyšel zvuky doprovodné kytary s vkusnými a přesnými akordy. Otevřel jsem oči a spolu se mnou si hrával vousatý muž vousatý.
Řekl jsem: „Jsem Mick.“
Řekl: „Jsem Ralph.“
Řekl: „Zahrajte si“ The Sligo Maid, ”” a já ano. Drobné hlavní posuny jeho doprovodu byly perfektní. Shromáždil se dav.
"A co 'Joe Cooley'?"
"Víte, 'Holub na bráně'?"
"Zvládnete 'plukovníku Frasere'?"
"A co takhle přípravky?" Víte, že je doktor O'Neill?
Hudební výměna pokračovala a pokračovala. Více přípravků, cívek, hornpipů. I mazurka. Ani jedna chyba v akordech. A rytmus byl perfektní.
Užíval jsem si to nesmírně, ale nakonec jsem byl unavený, ne překvapivě, protože jsem dříve ten den odjel z Philadelphie rychlostí světla s kolegy folkloristy Jackem Santinem a Robertem Baronem.
"Proč nebudeme pokračovat zítra?" Navrhl jsem.
"Aha, ne, to je skvělé." Zahrajte si více. “
"Nemůžu, musím jít spát; jinak nebudu moci ráno vstát za noviny. “Nakonec se kytara vrátila do své skříňky a muž se šklebem odešel neochotně.
„Víte, koho jste právě vyhodili ze svého pokoje?“ Zvolal Jack.
"Ne."
"To byl Ralph Rinzler!"
„Kdo je sakra Ralph Rinzler?“ Zeptal jsem se.
"Ředitel Smithsonianova festivalu amerického folklife, ty idiote!"
Další den pokračovaly melodie. Ralph mě požádal, abych v roce 1975 přišel na festival - nyní nazvaný Smithsonian Folklife Festival - a já jsem ho miloval. Pak mě požádal, abych na poli 1976 při příležitosti amerického dvouletého ročníku provedl práci v terénu. Měl jsem chodit po zemi a identit irských amerických hudebníků, zpěváků a tanečníků, pořizovat zvukové nahrávky, fotografovat a představovat mu návrh, kdo by se měl objevit. Kritériem by byla excelence a tradicita.
Jaká příležitost pro mladého folkloristy!
Mick Moloney (stojící) představuje irské a irské americké hudebníky na Smithsonian Folklife Festivalu v roce 1976. (Archivy Ralpha Rinzlera Folklife) 
Irští a irští američtí hudebníci na Smithsonian Folklife Festivalu 1976 (Archiv Ralpha Rinzlera Folklife) 
Irští a irští američtí hudebníci na Smithsonian Folklife Festivalu 1976 (Archiv Ralpha Rinzlera Folklife) 
Irští a irští američtí hudebníci na Smithsonian Folklife Festivalu 1976 (Archiv Ralpha Rinzlera Folklife) Když jsem na začátku roku 1976 představil Ralphovi seznam 26 hudebníků, zpěváků a tanečníků, měl pouze jednu námitku - vůči sedmnáctiletému chicagskému stepnímu tanečníkovi jménem Michael Flatley. Řekl, že irský stepní tanec se stal vysokou uměleckou formou u formálních tanečních škol a že sotva patřil na festival určený k prezentaci a potvrzení tradičního umění. Odpověděl jsem citováním důležitosti její etnické, komunitní sociální základny a také její historické marginality v kolonizované kultuře.
Šli jsme tam a zpět, až nakonec Ralph laskavě řekl: „Dobře, dejte si krokového tanečníka. Uděláme dobře, i když nesouhlasíme. “
Na jeden nezapomenutelný týden v červenci 1976 se vedle stejného počtu účinkujících navštěvujících z Irska objevilo 26 nejlepších irsko-amerických hudebníků, zpěváků a tanečníků ve Spojených státech. Mnozí se sešli poprvé.
Zelená pole Ameriky na scéně Ralpha Rinzlera, 2017 Smithsonian Folklife Festival
Editace: Sean Baker
Kamera: Charlie Weber, Sean Baker, Albert Tong, Shelley Davis, John Wetmore
Reakce byla ohromující. Umělecká brilantnost představení byla zjevnou atrakcí, ale dělo se také něco jiného - druh vzrušení, který pochází z objevu. Publikum vědělo, že to, co vidí a slyší, je součástí skryté irské Ameriky - základní, komunitní kultura, která byla masovými sdělovacími prostředky vždy ignorována, nepochopena nebo zkreslena.
V návaznosti na národní popularitu průkopnické knihy Kořeny Alexe Haleyho a televizního seriálu stejného jména si irští Američané na konci 70. let vyvinuli fascinaci svými vlastními kulturními kořeny. S touto motivací se právník ve Washingtonu, DC, jménem Dick Shea a Národní centrum pro městské etnické záležitosti, úspěšně přihlásili do Národní nadace pro umění „Folk & Traditions Arts“, aby financovali národní turné irsko-amerických tradičních hudebníků, zpěváků a tanečníky.
V lednu 1978 se skupina stala prvním souborem tradičních etnických umělců, kteří cestovali po Spojených státech pod oficiálním sponzorstvím vlády USA. Původní členové - Liz Carroll, Jack Coen, otec Charlie Coen, Michael Flatley, Sean McGlynn, Bill Ochs a já - se rozhodli pojmenovat Green Fields of America, titul známého irského přípravku a kotouče, a také jedna z nejslavnějších písní o irské emigraci do Ameriky. Symbolizovala nejen doslovnou realitu bohatých pastvin v Severní Americe, ale také symbolicky navrhovala příslib nového života pro přistěhovalce v jejich adoptivní zemi.
Liz Carroll a Billy McComiskey předvádějí irské melodie na festivalu Smithsonian Folklife 2016. (Foto: Pruitt Allen, Ralph Rinzler Folklife Archives) S podporou Joe Wilsona a Národní rady pro tradiční umění putovali Green Fields znovu v letech 1979, 1980 a 1982. Na národní koncertní scénu jsme představili mnoho vynikajících tradičních hudebníků a poprvé jsme přivedli irský krokový tanec v té nejlepší kvalitě obecné americké publikum. Je vhodné, aby členové skupiny byli vždy irští přistěhovalci nebo američtí hudebníci. Od té doby skupina každoročně cestuje po celých Spojených státech, koncertuje a vystupuje na festivalech jako je Milwaukee's Irish Fest, největší svého druhu na světě. Naše nejnovější album The Green Fields of America bylo produktem řady koncertů na Irish Week na festivalu Augusta Heritage Festival v Davis a Elkins College v Západní Virginii.
Zelená pole nebyla nikdy navržena tak, aby měla stálou sestavu, která by vystupovala a procházela konvenčním způsobem. Mnoho členů mělo pravidelné zaměstnání mimo hudbu a nemohli cestovat na plný úvazek; mladší členové skupiny často pokračovali v rozvoji své vlastní hudební kariéry. Za poslední čtyři desetiletí však skupina vystupovala s desítkou nejlepších irských umělců v Americe a mnoho - včetně Seamuse Egana, Joanie Maddenové, Eileen Iversové a Johna Doyla - pokračovalo v dosahování mezinárodních hvězd. Sedm členů Green Fields - Liz Carroll, Jack Coen, Michael Flatley, Donny Golden, Billy McComiskey, Mike Rafferty a já - byli oceněni NEA National Heritage Fellowship, národní nejvyšší cena za vynikající kvalitu lidového a tradičního umění.
Byla to mimořádná cesta. Green Fields ve skutečnosti slaví své 40. výročí v roce 2018. Nedokážu si představit, že by se to vůbec stalo bez prvotního souhlasu a potvrzení Smithsonianů - díky tomuto náhodnému setkání s dapperem, vousatým Američanem na kytaru, který hrál irské přípravky a kotouče v perfektní čas.
Mick Moloney je autorem filmu Daleko od Shamrock Shore: Příběh irské americké historie prostřednictvím písně (Crown Publications, 2002) s doprovodným CD (Shanachie Records). Je držitelem titulu Ph.D. v folklóru a folklife z University of Pennsylvania. Vyučoval kurzy etnomuzikologie, folklóru a irských studií na University of Pennsylvania, Georgetown a Villanova University a v současné době vyučuje na New York University v programu Irish Studies. Najděte jeho další nahrávky na Smithsonian Folkways.
Tento článek se původně objevil v on-line časopisu Smithsonian Centre for Folklife and Cultural Heritage.
Mezi hudebníky Green Fields of America patří: Tim Britton (plechová píšťala, flétna, uilleannské dýmky), Denis Cahill (kytara), Liz Carroll (housle), Karan Casey (zpěv), Fr. Charlie Coen (píšťalka, flétna, koncertina, zpěv), Jack Coen (píšťalka, flétna, koncertina), Brendan Dolan (klavír), John Doyle (kytara), Jimmy Eagan (housle), Seamus Egan (píšťalka, flétna, tenor banjo, mandolína, bodhran), Siobhan Egan (housle, píšťalky, flétna), Frank Harte (zpěvák), Ivan Goff (uilleannové dýmky, flétna, píšťalky), Winifred Horan (housle, tanečnice), Eileen Ivers (housle), James Keane (knoflíkový akordeon), Jimmy Keane (akordeon na klavír), Tina Lech (housle), Donna Long (klavír, housle), Dana Lyn (housle), Joanie Madden (píšťalka na plech, flétna), Billy McComiskey (knoflíková harmonika), Sean McGlynn (knoflíkový akordeon), Zan McLeod (kytara, bouzouki), Mick Moloney (kytara, tenor banjo, mandolína, zpěv), Michelle Mulcahy (harfa, koncertina, housle, knoflíček), Brendan Mulvihill (housle), Andy O ' Brien (kytara, zpěv), Robbie O'Connell (kytara, zpěv, skladatel), Eugene O'Donnell (housle), Kieran O'Hare (píšťalka, flétna, uilleann dýmky), Eamon O'Leary (kytara, tenor banjo) ), Jerry O'Sullivan (plechová píšťalka, flétna, uilleannové dýmky), Bill Ochs (plechová píšťalka, flétna, uilleannové dýmky), Al Purcell (plechová píšťalka, flétna, uilleannové dýmky), Mike Rafferty (plechová píšťalka, flétna, uilleannové dýmky), Tommy Sands (kytara, zpěv, skladatel), Liz Hanley (zpěv a housle) a Athena Tergis (housle). Nejnovějším a nejmladším členem Green Fields je patnáctiletý houslista Haley Richardson.
Mezi tanečníky patří: Kieran Barrett, Kevin Broesler, Jean Butler, Cara Butler, Melanie Deegan, Darrah Carr, Heather Donovan, Joe a Katherine Dwyer, Michael Flatley, Steve Gallagher, Donny Golden, Eileen Golden, Deirdre Goulding, Ciara Greene, Katie Grennan, Liam Harney, Deirdre Harten, John Jennings, Kieran Jordan, Sinead Lawler, Tara McHugh, Sheila McGrory, Chloe Mullarkey, Tim O'Hare, Niall O'Leary,, Joe a Catherine Dwyer, Mairead Powell, Pat Roche, Sheila Ryan, Michael Smith, John Timm, Regan Wick a Linnane Wick.
