Jak se ženy zlomily ve světě kreslených a ilustrací ovládaných muži

Brzy v kariéře dostala Dalia Messicková, karikaturista, která se snaží zveřejnit svou práci, několik rad od vedoucího sekretářky Chicago Tribune-New York News Syndicate. Nejprve změňte profesi své postavy, řekla. A za druhé, změňte své jméno.

Messick se zavázal, přepracoval svého protagonistu bandity jako vznášejícího novináře a přijal pseudonym „Dale“. Její proužek „Brenda Starr, Reportér“ se stal ve 40. letech 20. století na národní úrovni. O deset let později to bylo ve více než 250 dokumentech. Čtenářky potěšily dobrodružství klusu po celém světě a romance Brendy, zrzavé kariéry ženy.

Messickův příběh je jen jedním z příkladů zjevného sexismu, kterému čelí umělkyně. Nová výstava v Kongresové knihovně s názvem „Kreslené k účelu: Ilustrátorky a karikaturistky amerických žen“ je věnována zkoumání méně známých příspěvků umělkyň, které se vtrhly do těchto oblastí, v nichž dominují muži.

Martha Kennedyová, kurátorka populárního a užitého umění v Kongresové knihovně, soustředila výstavu na dvě témata: Chtěla prozkoumat „jak se v průběhu času měnily obrazy žen a genderových vztahů“ a „jak se v průběhu času rozšiřuje téma“ a v různých uměleckých formách. “Kennedy říká, že cílem je„ rozvíjet pocit sdílené historie mezi umělkyněmi, inspirovat mladší generace, aby tyto speciality vstupovaly, a povzbudit další výzkum ve sbírkách knihovny. “

Expozice představuje téměř 70 kusů od působivé řady 43 umělců, s prací od 19. století do současnosti. Umělecká díla sahá od ilustrací ovlivněných impresionistkou Alice Barbera Stephense až po elegantní a jemné linie kreseb Anne Harriet Fishové, které zdobily více než 30 obálek Vanity Fair, až po šílené a vtipné karikatury Roz Chast v New Yorku . Přesto Kennedy viděla, že má více prostoru na pokrytí, takže napsala doprovodnou knihu (vyšla v březnu) a kurátorkou druhé rotace show se zcela odlišnou sestavou umělců nahradila současnou v polovině května. "Existuje spousta žen, které odvedly opravdu zajímavou, inovativní práci, která byla přehlížena a stojí za další studium, " říká Kennedy.

Signe Wilkinson (b. 1950). Jak si mohu zajistit, aby se mé dítě nevytrpělo z mezd mezi muži a ženami? Have a Boy, 1988. (Kongresová knihovna © Signe Wilkinson) Jackie Ormes (1911-1985). Torchy in Heartbeats. "Večer, Torchy." Zveřejněno v Pittsburgh Courie (vložit), 4. srpna 1951. (Kongresová knihovna) Melinda Beck (1976). Hate Speech, 1. prosince 2013. Publikováno v Kalifornském časopise, 16. dubna 2014. (Kongresová knihovna © Melinda Beck) Alice Barber Stephens (1858-1932). Selma se vrhla v plné délce na zem, 1899. Publikováno v "Tři kapitoly" Gertrude Blake Stantona v Kosmopolitanu, duben 1895. (Kongresová knihovna) Anne Harriet Fish (1890-1964). [Tančící páry, ne. 1]. Cover for Vanity Fair, březen 1920. (Kongresová knihovna) Anita Kunz (1956). Tugged, 2001. Publikováno v Working Woman, říjen 2001. (Kongresová knihovna © Anita Kunz)

Nejčasnějšími příklady jsou ženy umělkyně ze „Zlatého věku ilustrací“ - z let 1890 až 1930, které paralelizovaly revoluci ve vydávání na přelomu století. Jak vzkvétal tisk časopisů, novin a knih, mnoho žen, které byly vyškoleny v výtvarném umění (i když bylo zakázáno kreslit nahé muže), postavilo kariéru z ilustrování dětských knih. Ilustrace Jessie Willcox Smithové například pro The Water-Babies Charlese Kingsleye patří mezi její nejobdivovanější dílo. Mnoho žen také čerpalo časopisy, včetně Harperových, McClureových a Scribnerových. Ve shodě se vznikem „nové ženy“, feministického ideálu, který se zakořenil na konci 19. století, několik umělců čerpalo scény mimo domácí sféru a zkoumalo měnící se konvence doby. Kennedy v londýně Jtaie Gillespie's Panta = (zveřejněném ve Večerní nedělní hvězdě v roce 1914) vysvětluje: „můžeme vidět výrazný posun od scény z konce 19. století, která se vyznačuje silnou sociální formálností, do sady viněta z počátku 20. století, které dávají vtipné pořady o módních trendech a jasně ukazují výrazně sníženou formálnost mezi ženami a muži ve věrohodných každodenních scénářích. “

Na začátku byly ženy, které se zajímaly o kresby a komiksy, často omezeny na určité předměty. "Ti, kteří dokázali vyvinout úspěšné proužky, byli omezeni na roztomilé děti a zvířata, " říká Kennedy. Například Grace Drayton, která vytvořila děti z Campbell Soup, a Marjorie Henderson Buell, která vytvořila Little Lulu. Rose O'Neill, ilustrátorka časopisu Puck, se stala jednou z prvních úspěšných karikaturistek, když poprvé představila své Kewpies v Ladies 'Home Journal v roce 1909. Během několika let vytvořila panenky na základě postav, které byly tak divoce populární, že se stala bohatou a známou.

Když Messick začal kreslit Brendu Starrovou v roce 1940, komiks znamenal významný posun v předmětu. Jako „Dale“ byl Messick schopen proniknout do žánru karikatur, který byl většinou omezen na mužské umělce. "Brenda Starr, představující hodného ženského protějšku mužských hrdinů v dobrodružných proužcích, označil mezi proužky ženy mezník, " píše Kennedy.

Jedním z předchůdců Starra byl Jackie Ormes 'Torchy Brown v Dixie do Harlemu', který následoval inteligentní a vzpurnou mladou černou ženu pohybující se z jihu na sever. Koncem třicátých let to běhalo v afrických amerických novinách; postava se později vrátila v 50. letech 20. století „Torchy in Heartbeats“, která je vystavena na výstavě. Barbara Brandon-Croft, první černoška, ​​která vytvořila národně syndikovaný proužek „Odkud přicházím“, řekla NPR, že Ormesova práce byla průkopnická: Její „postavy a příběhy byly skutečné - v době, kdy byli černí obvykle vykreslen hanlivým způsobem. “

Sedmdesátá a osmdesátá léta znamenaly další posun v předmětu. Mnoho ženských umělců, kteří se pohybovali za mimozemskými eskapádami Brendy Starrové, začaly získávat materiály ze svých životů a lidí, které znali. Lynda Barry's One! Sto! Démoni! je grafický román, který čerpá z některých svých osobních zkušeností ve stylu, který nazvala „autobiofictionalografie“. Alison Bechdel líbila lesbické vztahy ve svém dlouhodobém pásu „Dykes to Watch Out“ a čerpala ze svého obtížného dětství ve dvou grafických pamětech, Zábavný domov a jsi moje matka? S touto novou generací komiksů existuje hnutí k přijetí osobního příběhu.

Přitahováno k účelu: Ilustrátorky a karikaturistky amerických žen

Americké ilustrátorky a karikaturistky, publikované ve spolupráci s Kongresovou knihovnou, koncipované jako účel: Představují zastřešující přehled žen v americké ilustraci od konce devatenáctého do dvacátého prvního století.

Koupit

Expozice také představuje obaly časopisů a redakční ilustrace, jakož i politické karikatury, což je notoricky obtížný žánr, do kterého se ženy dostanou. Jednou z dřívějších žen, která tak učinila, byla Anne Mergen, která podepsala svou práci jen svým příjmením. Když začala v Miami Daily News v roce 1933, byla jedinou ženskou redakční karikaturistkou ve Spojených státech a toto rozlišení nese až do svého odchodu do důchodu v roce 1956. O deset let později se v roce 1992 Signe Wilkinson stala první ženou, která získala Pulitzer Cena za redakční karikaturu. Zatímco současníci Jen Sorensen a Ann Telnaes jsou dnes poměrně dobře známí, ženské politické karikaturistky zůstávají menšinou.

Umělci, kteří byli vystaveni na výstavě, trvali více než století, kreslili dramaticky odlišnými styly a pokrývali různé předměty, ale Kennedy říká, že všichni sdílejí nesmírný „talent a vytrvalost.“ Pronásledování umění jako profese je již neúprosným úsilím., vysvětluje, ale ještě více pro ženské ilustrátorky a karikaturistky, kteří bojovali a pokračovali v boji, aby se dostali do převážně mužské kariéry.

Umělkyně v těchto oborech se historicky spojily. V roce 1897 se ilustrátorka Philadelphie Alice Barber Stephens připojila k malířce a rytci Emily Sartainové za účelem založení ženské umělecké organizace s názvem The Plastic Club, „aby spojila zkušené, úspěšné umělce a mladší umělkyně, které teprve začínaly svou uměleckou kariéru.“ A v Sedmdesátá léta, karikaturista Trina Robbins a její vrstevníci zahájili publikaci s názvem Wimmen's Comix, protože „jejich mužské protějšky v podzemním hnutí komixů v oblasti San Francisca nebyly otevřené pro zahrnutí jejich práce do antologií.“

„Brenda Starr, reportérka“ pokračovala ve svých dobrodružstvích v novinách až do roku 2011, ale Messick odešel v roce 1982, po čtyřech desetiletích kreslení komiksu. "Přinesla další ženské karikaturistky, aby pokračovaly v hraní - to je to, co chtěla, " vysvětluje Kennedy. Během 70-letého běhu postavy kreslil a psal komiks ženy.

„Natažený k účelu: Ilustrátorky a karikaturistky amerických žen“ je k vidění až do 20. října 2018, se svou doprovodnou knihou, kterou vydala University Press v Mississippi ve spolupráci s Kongresovou knihovnou, která má vyjít v březnu. Druhá rotace show stoupne 12. května.