Když Toni Morrison v roce 1993 přijala Nobelovu cenu za literaturu, musela toto říct: „Zemřeme. To může být smysl života. Ale děláme jazyk. To může být měřítkem našich životů. “
Nechte Morrisonovi, aby vždy našel správná slova, a to i za hrobem. Morrison - oceněný autor románů včetně Milovaných, Sula a Song of Solomon, stejně jako dětské knihy a sbírky esejů - zemřel v nemocnici v New Yorku v pondělí večer po krátké nemoci. Vydání 88letého literárního gigantu dnes ráno oznámila vydavatel Alfred A. Knopf. Mluvčí označil příčinu smrti za komplikace pramenící z pneumonie.
"Její odkaz je vytvořen, " říká Smithsonian Spencer Crew, dočasná ředitelka Národního muzea africko-americké historie a kultury. "Nemusí to být posíleno, vytvořeno nebo posíleno."
Lauded pro její lyrický styl psaní a neochvějné zobrazení africko-americké zkušenosti, nositelé Nobelovy ceny, vítěz Pulitzerovy ceny a Medal of Freedom příjemce vytvořili takové nezapomenutelné postavy, jako je Pecola Breedlove, sebevražedná jedenáctiletá osoba, která věří v jediný lék její „ošklivost“ jsou modré oči; Sethe, žena, která unikla otroctví, ale je pronásledována přízrakem své mladé dcery, kterou zabila, protože rozhodla, že smrt je lepší osud než život v otroctví; a Macon „Milkman“ Dead III, privilegovaný, odcizený mladý muž, který se vydává na cestu sebeobjevení ve venkovské Pennsylvánii.
Morrisonova práce přivedla Afričany-Američany, zejména afroamerické ženy, do literárního popředí. Jak píše Emily Langerová pro Washington Post, autor překládal „povahu černého života v Americe, od otroctví po nerovnost, která pokračovala po více než století poté, co skončilo.“ Zatímco v polovině 20. století bylo zaplaveno knihami, které vytvořily světy obydlené bílými postavami, Morrison popsal prostředí přerušovaná jejich nepřítomností; současně, Margalit Fox poznámky pro New York Times, ona se vyhýbala psaní o stereotypically “černé nastavení, ” deklarovat v rozhovoru v roce 1994, že její předměty žili v “ani plantáži ani ghettu.”
Kinshasha Holman Conwill, zástupkyně ředitele Smithsonianova Národního muzea africké americké historie a kultury, zdůrazňuje, že Morrison je schopna generovat empatii pro její vadné, mučené, „plně realizované“ postavy.
"Nedokázali jste vyprávět příběhy, které byly tak velmi bolestivé a v mnoha případech byly strašné, kdybyste neměli to, co měla paní Morrisonová, což byla jen brilantní představivost a schopnost převést tuto představivost do slov, " říká Conwill Smithsonian .
Morrison se narodila Chloe Ardelia Wofford v dělnické komunitě v Lorain, Ohio, 18. února 1931. Dcera svářeče loděnice a vnučka otroka změnila jméno na Toni - zkratka pro Anthony, její římskokatolický křest jméno - jako vysokoškolák na Howardově univerzitě. Poté, co promoval v roce 1953, Morrison pokračoval získat magisterský titul v angličtině na Cornell University a začal kariéru v akademii. V roce 1958 se provdala za architekta Harolda Morrisona, ale v roce 1964 se rozvedla, přestěhovala se do Syracuse v New Yorku a se svými dvěma mladými syny začala krátce nato pracovat jako redaktorka v Random House.
Morrisonova první kniha, The Bluest Eye, byla vydána v roce 1970. Román, napsaný mezi prací a mateřstvím, vyrostl z autorovy touhy vidět pravdivě mladé černé dívky v literatuře. "Nikdo o nich nikdy nenapsal, kromě rekvizit, " řekla v rozhovoru pro rok 2014.
Toni Morrison v roce 2008 (Angela Radulescu prostřednictvím Wikimedia Commons pod CC BY-SA 2.0) Nejprve se její debutový román zpočátku málo věnoval. Přesto, Conwill říká, The Bluest Eye, srdcervoucí zkoumání Pecolovy boje o lásku a validaci tváří v tvář zakořeněným rasistickým hodnotám, ji představilo redaktorům, kteří posílili její kariéru, která byla dále posílena Sula 1973 a Song of 1977 Solomon .
Milovaný, Morrisonův nejznámější román, následoval v roce 1987. Volně založený na příběhu Margaret Garnerové, ženy narozené do otroctví, která po neúspěšném pokusu o útěk rozřezala hrdlo své dvouleté dcery, klíčový text získal autora Pulitzera Cena za beletrii a později byla upravena do filmu s hlavní roli Oprah Winfrey.
Milovaný je část duchového příběhu, část historická fikce. Jak vysvětluje Gwendolyn DuBois Shaw, starší historik v Smithsonianově národní galerii portrétů, „ukazuje, jak jizvy amerického otroctví… nesou nejen jejich bezprostřední potomci a přeživší, ale až do současnosti“.
Stejný podproud je patrný v Morrisonově žánrovo-ohýbací tvorbě, stejně jako v jejím úsilí o zvýšení dalších černých hlasů. Umístěním černých autorů do širšího spojení americké literatury a ukázáním, že jejich „příspěvky budou stát po boku všech jejich vrstevníků v celé historii, “ říká Conwill, „[Morrison] změnila celou kartografii černého psaní.“
"Ostatní spisovatelé se na ni dívali jako na kámen, " dodává.
Od doby, kdy se zprávy o Morrisonově smrti rozpadly, došlo k výtoku poct. Bývalá prezidentka Barack Obama, která v roce 2012 představila autorovi Medaili svobody, ji popsala jako „národní poklad, jako dobrý vypravěč, jako okouzlující osobně, jak byla na stránce.“ Mezitím napsal filmař Ava DuVernary "Váš život byl náš dar."
V prohlášení, které vydala Princetonská univerzita, kde byla Morrison dlouholetá lektorka, členové rodiny uvedli: „Naše zbožněná matka a babička Toni Morrison včera v noci pokojně zemřela obklopená rodinou a přáteli. Byla to nesmírně oddaná matka, babička a teta, která se radovala z bytí se svou rodinou a přáteli. Spotřebitelská spisovatelka, která si vážila psané slovo, ať už vlastní, její studenty nebo jiné, četla nenasytně a při psaní byla nejvíce doma. Přestože její absolvování představuje obrovskou ztrátu, jsme vděční, že měla dlouhý, dobře žitý život. ““
Portrét Morrisona od umělce Roberta McCurdyho je v současné době k vidění na výstavě Američanů 20. století v Americe National Portrait Gallery. Obraz zobrazuje autora bez pozadí nebo prostředí a nenaznačuje žádný historický okamžik ani místo. Stejně jako její literární dědictví se zdá, že práce překračuje čas a prostor. "Zdá se, že tam vždy byla a vždy bude, " říká Shaw. "Na rozdíl od toho, že se ohlédne zpět do určité chvíle, je tady v současnosti."
