Nejzajímavější na výše uvedené fotografii není brilantně zbarvená africká krajina nebo výzva k výtvarnému umění Seydou Keita-meets-Cartier Bresson, je to modrá plastová věc ve tvaru záchranáře, kterou chlapec tahá za sebou. Říká se tomu Q buben a zachránil miliony životů, protože byl navržen v roce 1993. V současné době sedí v zahradě Smithsonianova Cooper-Hewitt, Národního muzea designu, v New Yorku.
Q buben je v podstatě obří válcovací kantýna. Navrženo a vyrobeno v Jižní Africe společností Kaymac Rotomolders a Pioneer Plastics, poskytuje způsob, jak snadno dopravit asi 20 galonů čisté pitné vody do venkovských afrických vesnic, které mohou být vzdálené mnoho kilometrů od spolehlivých zdrojů vody.
Q buben - jednoduchý, levný a unifunkční - neodpovídá typické definici „designu“, ale ani ostatní objekty, které jsou k vidění v „Design for the Other 90%“, výstava cenově dostupných a společensky odpovědných objektů navržených pro více než pět miliard lidí na světě (90% světové populace), kterým často chybí prostředky na nákup i toho nejzákladnějšího zboží. (Přečtěte si více o výstavě v tomto článku Smithsonian .)
"Výstava opravdu zdůrazňuje vynalézavost a kreativitu ztělesněnou v sociálně odpovědných designových řešeních, " řekla mi nedávno Cynthia E. Smith, kurátorka výstavy. "Takže každý objekt obecně splňuje větší kritéria bytí společensky odpovědným designovým řešením."
Není divu, že objekty spadají do kategorií, které odrážejí základní potřeby přežití, včetně vody, přístřeší a zdraví / hygieny. Další práce se zabývají otázkami energetiky, vzdělávání a dopravy. Procházka výstavou ve stylu kempu vás seznámí s takovými předměty, jako jsou dočasné, biologicky rozložitelné nouzové přístřešky; Sluchadla s dobíjecími sluchadly; levné, vodotěsné protetické končetiny; sláma, která funguje jako osobní nástroj pro čištění vody; a přenosný počítač pro děti, který prodává za 100 USD.
Ale číhající, jak je ve stínu superslickových objektů a technologií Coen-Hewittova Design Triennial (také nyní na vidění), je tento materiál opravdu designem a tvůrci objektů, jako je Q Drum, se považují za designéry ? Podle Cheryla Hellera, člena poradní rady pro výstavu a generálního ředitele Heller Communication Design, je odpověď taková.
„Pracoval jsem mnoho let jako designér, ale vždy jsem našel termín omezující, “ říká Heller. "Věřím, že akt stvoření a skutečné inovace jsou nad rámec značek a mohou se odehrávat kdekoli, kdy lidé udělají čas, aby porozuměli kontextu výzvy, a jsou ochotni přemýšlet o věcech novým způsobem."
Barbara Bloemink, která výstavu pojala jako kurátorská ředitelka společnosti Cooper-Hewitt a působila také v poradní radě, se domnívá, že inovace, které se na výstavě objevily, jsou silným úderem. „Doufám, že díla zvyšují povědomí veřejnosti nejen o nesmírné potřebě takových objektů ve více než 60 procentech světa, ale také o lidském vynalézavosti, použití velmi jednoduchých částí a materiálů a o tom, jak může práce jednoho člověka dosáhnout pozitivně ovlivňují miliony lidí. ““
„Design pro dalších 90%“ je k vidění do 23. září 2007 v Smithsonianově Cooper-Hewitt, Národním muzeu designu.
