Přinášejí Stíny Andyho Warhola k Hirshhornovi

Bylo pět hodin a lehce sněžilo, když limuzína zvedla Andyho Warhola a odvezla ho do galerie Heiner Friedrich na 393 West Broadway v SoHo. Začátkem týdne tam Warholovi asistenti Ronnie Cutrone a Stephen Mueller pověsili svou poslední práci, řadu odvážně zbarvených obrazů s názvem Stíny . A v tuto pozdní lednovou noc v roce 1979 byla v galerii náhled.

Warhol ve svém deníku popsal, jak „všechny obvyklé fantazijní děti, které chodí na otevření“ obíhaly galerii s fotoaparáty a snažily se zachytit fotografie osobností, které kolem umělce hučely. Byl tam Truman Capote. Jedinou myšlenkou, o kterou se Warhol staral, bylo to, že se zhroutilo o 83 obrazech samých - každý o rozměrech 52 x 76 palců a představujících jeden ze dvou stínů - se znehodnocoval. "Přehlídka vypadá jen dobře, protože je tak velká, " napsal.

O dvě noci později, v sobotu, se asi 3 000 lidí, pokud Warholův deník podává, vrhlo do galerie Heiner Friedrich pro slavnostní zahájení show. Warholova reakce však byla opět mrtvá. "Někdo se mě zeptal, jestli to bylo umění, a já jsem řekl ne, " napsal Warhol ve svém jediném prohlášení o díle, publikovaném následující týden v časopise New York . "Jak vidíš, zahajovací párty měly disco. Myslím, že to z nich dělá disco dekor. “Warhol si při představě, že jeho práce byla blíže tapetám než vysoké umění, později představil módní natáčení pro svůj vlastní časopis Interview, který použil Shadows jako pozadí.

Ale navzdory nejlepšímu úsilí Warhola podkopat uměleckou hodnotu, diváci byli ohromeni tím, co nazval jeho „jedním obrazem v 83 dílech.“ Richard Koshalek, současný ředitel Hirshhornova muzea a sochařské zahrady, měl to štěstí, že byl v první instalaci. "Nikdy předtím jsem neviděl žádné muzeum nebo galerii ukazující skupinu takových děl, jejichž kumulativní účinek dosáhl takové trvalé síly, " říká. Zejména mezi umělci v místnosti si Koshalek vzpomíná: „Bylo zde nevyslovené, ale hmatatelné jasné uznání, že bylo po ruce něco skutečně nového a vlivného.“

V Shadows napsal Lynne Cooke, bývalý kurátor Nadace Dia Art, „Warhol konfrontoval stíny jako svůj vlastní předmět.“ Mnozí tvrdí, že byl úspěšný. (Foto © 1979 Arthur Tress. Zdvořilostní galerie trezorů. Díla Andyho Warhola © 2011 Andy Warholová nadace pro společnost Visual Arts, Inc./ArtArt Rights Society (ARS), New York) Poprvé v historii je všech 102 Warholových stínů nainstalováno společně, v muzeu Hirshhorn a v sochařské zahradě do 15. ledna (Warhol, „Shadows“, 1978–79. Dia Art Foundation. © 2011 Andy Warhol Foundation pro Visual Arts, Inc. / Společnost autorských práv (ARS), New York. Foto: Bill Jacobson)

Způsob, jakým se Shadows vystavuje, vždy závisel na prostoru galerie. Pro úvodní představení bylo v obdélníkové galerii zavěšeno 67 pláten a 16 dalších bylo v zadní místnosti. Nadace Dia Art, která sérii zakoupila v roce 1979, již dlouho měla na displeji Dia: Beacon v Hudson River Valley v New Yorku 72 panelů. Ale nyní, poprvé, je všech 102 Warholových stínů nainstalováno společně v Hirshhornu do 15. ledna.

Stává se také poprvé, kdy se série zobrazuje na zakřivené zdi. Navrhl Gordon Bunshaft, Hirshhorn má koblihu a instalace rozšiřuje působivých 450 stop, nebo asi dvě třetiny kolem jedinečně kulatého obvodu budovy. Při chůzi podél zamračeného panoramatu se hypnotická sekvence hraje jako filmový pás se stíny tančícími v pohybu.

V roce 1979 mohli Koshalek a další cítit „tajemnou, neobvyklou rezonanci“ Stínů . Ale s výhodou, že čas spočívá v porozumění uměleckému dílu, mají historici umění dnes lepší představu o tom, proč je tak monumentální. Série je jedna ze skupiny děl v 70. letech 20. století, které označují posun od Warholova známějšího pop-artu s celebritami a polévkovými konzervami jako předměty, k abstrakci, která definuje jeho pozdní kariéru.

V polovině 70. let Warhol experimentoval se stíny ve své sérii Skulls and Hammer and Sickle . Ale to bylo jiné. V Shadows napsal Lynne Cooke, bývalý kurátor nadace Dia Art Foundation, „Warhol konfrontoval stíny jako subjekt sám o sobě.“ Mnoho tvrdí, že byl úspěšný. "Na nich není téměř nic." Zdá se však, že jsou obrázky něčeho a stejně plné obrazů jako kterékoli jiné Andyho obrazy, “napsal umělec Julian Schnabel.

Milovníci umění a hudby, kteří se zúčastnili premiérové ​​akce muzea, byli ošetřeni „Shadows“ Andyho Warhola a živá hudba

Cutrone, Warholův malířský asistent, kdysi převzal zásluhu na myšlence Shadows . "Andy měl pálivou touhu dělat abstraktní umění." . . a řekl jsem: „Jsi Andy Warhol; měli byste malovat něco, co je něco, ale není to tak. . . měli byste malovat stíny, “řekl. Cutrone nashromáždil 150 fotografií stínů a Warhol vybral dvě, aby se promítaly na plátně na plátnech, které byly očištěny akrylem. Tam je nějaká debata o tom, co vytvořilo stíny - vše Warhol řekl, že série byla založena na "stínu v mé kanceláři." Ale jedna teorie je, že používali makety nebo malé modely, vytvořené k vržení stínů v abstraktních tvarech. Oba obrázky opakované ve stínu vypadají jako elektrody v elektrokardiografu. Vyšší, štíhlejší, zvaný „vrchol“, je reprodukován jako pozitivní obraz v černé barvě na pozadí namalované v jedné z více než tuctu barev - „lilek, grafreuse, karmínově červená, žlutá, půlnoční modrá. . . a bílá, “jak poznamenal Cutrone. Kratší, tvrdší „čepice“ se objeví obráceně, jako negativní obrázek, barevně, na černém plátně.

Téma všech 102 obrazů je jedním ze dvou stínů, „vaším instinktem je myslet si, že se jedná o opakování a serialitu, “ říká Evelyn Hankins, přidružená kurátorka v Hirshhorn. Například Warholovy tisky opakovaných obrazů Marilyn Monroe nebo jejích rtů byly precedentem pro toto myšlení. "Myslím si však, že velkým překvapením pro návštěvníky bude to, že jde o rozdíly mezi plátny, " říká Hankins. Způsob umístění stínů se liší. Některé povrchy jsou matné a jiné mají silné pruhy, kde Warhol jasně vytáhl houbu z houby. Rozhodně na rozdíl od Warholova pop-artu, které evokuje pocit hromadné výroby, „tyto mají skutečnou ruku a dotyk s nimi, “ říká Hankins. "Kdybych měl hrát psychoanalytika, řekl bych, že je to umělec, který byl konečně pohodlný ve své vlastní kůži, pověsti a postavení a byl ochoten převzít abstrakci."

Stíny jsou z tohoto důvodu milníkem v mnohostranné kariéře Warhola. "Nebyl to jen zázrak s jedním zásahem nebo nápadem, " říká Hankins. "Opravdu inovoval na mnoha různých úrovních."

Vždy, když byl mediální gadfly sám, byl popový umělec fascinován novinami, zejména bulvary, jak byly prozkoumány na nové výstavě v Národní galerii umění.