Jeden z nejúspěšnějších divadelních manažerů na světě cituje astronomickou částku potřebnou k namontování Broadwayova muzikálu a pak nadšeně nadechne jeho dýmky. "Pokud se nebudete držet velkých zdrojů finančních prostředků - nahrávacích společností, filmových lidí - máte strašné potíže." Potřebuješ tučné kočky, ale způsob, jakým tento rok odešel, nevím, jak dlouho už budou kolem, "říká.„ Co mě znepokojuje, je publikum - odbory byly už roky pobuřující, ale ztratili jsme mezi-publikum: ztratili jsme mladé lidi a ztratili jsme je po dlouhou dobu. ““
Není to poslední Broadwayská sezóna, která by se tohoto manažera, pozdního Maxe Allentucka, obávala, ale ta z let 1967-68, kterou kronikoval William Goldman ve své klasické knize Sezóna .
Allentuckova čtyřicetiletá grumblingová by zapadla přímo do dnešní Great White Way, kde se cena za montáž Broadway muzikálu blíží 14 milionům dolarů a branding je králem (přečtěte si můj nedávný článek Smithsonian.com, „Broadway, Inc.“ ). Podobnosti - a rozdíly - jsou oživeny v dokumentárním filmu ShowBusiness: Cesta k Broadwayi, producentovi Dori Berinstein, producentovi Broadwaye, který nabízí podmanivý pohled na sezónu Broadway 2003–04, který zahrnoval premiéry filmu takové muzikály jako Wicked, Avenue Q, Taboo a Caroline nebo Change .
„Co je opravdu katapultem z Goldmanovy knihy, je proces stvoření, ohňostroje, které se podílejí na vytváření této magie, a to se nezměnilo, “ říká Berinstein. „Je to opravdu stejný svět, jen hodně z čísel se změnilo a jména se změnila. "
Mění se také rozšířená tendence přizpůsobovat mainstreamové knihy a filmy hudební scéně připojením dvojtečky a „The Musical“ k názvu díla, což je vzorec, který se osvědčil s takovými vlastnostmi jako Leví král, Producenti, Špinavý tanec ( obrovský hit v Londýně) a Legally Blonde .
„Na Broadwayi jsou věci tak drahé, že identifikace nebo branding produktu vám dává výhodu před konkurencí od začátku, “ říká historik Broadway Lawrence Maslon z New York University. Může také pomoci propůjčit určitou kritickou imunitu. přicházíte a jste show Disney, jste kritičtí. Vaše publikum přichází, “říká herečka Tonya Pinkinsová, která získala ocenění. "Viděli reklamy, viděli film." Nezáleží na tom, co říká kritik. Přehlídky jsou jako rockové koncerty - vyprodané. “
Ale počínaje známým množstvím nezaručuje úspěch muzikálu. „Přizpůsobujete si něco, co je tak nezapomenutelné s někým jiným, že jste od začátku odsouzeni k zániku?“ Ptá se Maslon. Poskytuje příklad Mary Poppinsové, postavy, která je pro mnohé neoddělitelně spjata s Julií Andrewsovou, která hrála tupou, ale laskavou - britská chůva v Disneyově filmové adaptaci knihy PL Travers z roku 1964. Scénická hudební verze, koprodukce Disneyho a legendárního Broadwaye Camerona Mackintosha, nezabila výrazného jména do slavné role Andrewsa.
"Myslím, že je fascinující, že ženy, které hrály Mary Poppins, jak v Londýně, tak v New Yorku, nejsou ani účtovány nad titulem ani pod titulem." Nejsou ani na plakátu, nikdo neví, kdo jsou, a nejsou nominováni na žádná ocenění, "říká Maslon.„ Je zřejmé, že důraz je kladen na Mary Poppinsovou vlastnost, ne Julie Andrews nebo Ashley Brown nebo na kohokoli. Nemohli jste adoptovat Mary Poppins pro jeviště, řekněme, v roce 1970, a nesnažili jste se získat Sally Ann Howes nebo někoho s hvězdným jménem. "
Pro Berinsteina, který je také producentem Legally Blonde, není přizpůsobení existujícího díla zkratkou. "Vytvoření muzikálu z filmu nebo knihy nebo z mnoha míst, z nichž byly příběhy upraveny, je to opravdu od nuly, " říká. A jedna věc, která ve světě Broadwaye zůstává konstantní, je motivace říct příběh bez ohledu na jeho původ. „Rizika uvedení Broadwayské show jsou tak vysoká, že musíte být hluboce, hluboce vášniví, “ dodává Berinstein. "Každý, koho znám v divadle, se mnohokrát zabýval projekty, které neměly velký komerční potenciál, ale prostě musely vyprávět příběh."
