Přiznejme si to: taxidermické diorámy jsou tak minulé století.
Související obsah
- Zachovat a chránit: Jak se paleontologové starají o své dlouho mrtvé, vysoce udržované hvězdy
- Proč je preparování zvířat obnoveno pro 21. století
Zatímco někteří by mohli považovat tyto mrtvé zvířecí displeje za okouzlující návrat, jiní je považují za datovaný anachronismus - výbuch z minulosti více strašidelný než vědecký. „Super hrůza“, jak je nedávno popsal titulek Washington Post Express . „Starý a zaprášený“ je pro mnoho návštěvníků v mysli, když si představí matně osvětlené haly diorama tradičních muzeí přírodní historie, říká Lawrence Heaney, kurátorka a vedoucí divize savců v Chicagském polním muzeu.
Dnešní klasické preparování zvířat - viněta složená z vycpaných a živých zvířat proti přirozenému dioramatu - čelí nejisté budoucnosti. Na University of Minnesota plánuje Bell Museum of Natural History všechny své exponáty do univerzitního kampusu St. Paul do léta 2018. Ne však všechny dioramata muzea s taxidermiedem - což je podle internetových stránek muzea číslo „ mezi nejlepšími ukázkami muzeí “- budou s nimi přicházet. Některé budou demontovány; ostatní vyhodili. "Ne všechna dioramata jdou, " říká Don Luce, kurátor exponátů.
V roce 2003 provedlo Národní muzeum přírodní historie kontroverzní krok, aby vyřadilo jeho diorámové displeje, a odmítl nahradit svého posledního taxidermisty na plný úvazek, když odešel do důchodu (muzeum nyní zaměstnává taxidermisty na volné noze, když je to potřeba, a některé z jeho původních dinosaurických dioramat zůstávají v úložný prostor). Muzeum nahradilo staré displeje ukázkami prezentovanými modernějším, vědeckým způsobem, jejichž cílem bylo zdůraznit jejich „sdílený předek a evoluci“, uvádí Kara Blond, pomocná ředitelka muzeí pro výstavy.
Heaney, který vyrostl ve Washingtonu a dobrovolně se v muzeu Smithsonian, když mu bylo 14, říká, že přepínač byl zaručen. "Jejich diorámy nebyly nijak zvlášť dobré, " říká. "Nikdo by netvrdil, že jsou nejlepší práce."
Vzhledem k tomu, že se muzea přírodní historie po celém světě snaží vylepšit svou pověst, mnoho z nich tyto typy datovaných displejů znovu zvažuje. Nyní někteří zvažují, zda je technologie cestou. David Skelly, který řídí Muzeum přírodních dějin Peabody na Yaleově univerzitě, říká, že jeho muzeum zkoumá možnost, aby návštěvníci dali náhlavní soupravu ve stylu Oculus Rift a vyzkoušeli stanoviště zvířat pomocí trojrozměrných digitálních displejů. (Tento přístup by také pomohl řešit naléhavé obavy z škůdců a degradace, které přicházejí s uzavřenými expozicemi diorámy.)
Abychom byli spravedliví, jakékoli prohlášení o smrti exponátu taxidermie by bylo předčasné. Profese preparování zvířat prožívá mezi mladými a ženskými ženami něco moderního oživení, jak Matt Blitz minulý rok informoval o Smithsonian.com. Ale jak mnoho otázek, zda forma dioráma přežila svou funkci, stojí za to položit otázku: Co dělalo tuto myšlenku tak zvláštní na prvním místě?
Pam Henson, ředitel divize institucionální historie Smithsonian, vidí preparování zvířat jako součást širšího historického oblouku toho, jak se změnila muzejní kultura na přelomu 19. a 20. století. V té době muzea zajišťovala hlavně návštěvníky vyšší třídy, kteří nepotřebovali štítky na zeď, protože jim průvodce vysvětlil všechno. Na konci 19. a začátkem 20. století však došlo k přechodu k inkluzivnějším muzeím, kde se objevila samo-prohlídka. Taxidermické displeje, které divákům poskytly více informací prostřednictvím jejich relativně realistických stanovišť a vědeckých titulků, byly klíčovým krokem této demokratizace.
Tyto displeje zavedly návštěvníky do světů, které by jinak nikdy nemohli navštívit. "Byly to stroje virtuální reality jejich věku, před televizním obdobím, " říká Skelly. Dioramas se snažil upustit diváky, kteří pravděpodobně měli omezené cestovní zkušenosti, do africké savany nebo do hor západní severní Ameriky. "Dalo jim to představu o tom, jak tam divoká zvěř vypadá a jaký byl svět v místech, kde nikdy nebyli a pravděpodobně by nikdy nešli, " říká Skelly.
V dubnu 1913 jsou východoafričtí lvi z africké expedice Smithsonian-Roosevelt (1909-1910) a připevnění George B. Turnerovi vystaveni v Mammal Hall v novém americkém národním muzeu, nyní Národním přírodním muzeu Dějiny. Budova byla otevřena v roce 1910. Na obrázku jsou tři vzrostlý východoafrický lev se dvěma mláďaty v živém postoji u africké vodní díry. (Smithsonian Institution Archives) 
William Temple Hornaday, taxidermista, pracuje na modelu tygra v Taxidermy Shopu na jihu Yardu. (Smithsonian Institution Archives) 
William Temple Hornaday (centrum), Taxidermist a Zoo Keeper, Andrew Forney, a další neznámý muž, pracující v laboratoři taxidermistů umístěné v boudě v South Yard za Smithsonian Institution Building. Pták visí ze stropu a police připevňují zvířata. Lebky a zvířecí kůže jsou rozptýleny po celé místnosti. (Smithsonian Institution Archives) 
Životní skupina amerických buvolů na výstavě savců v Národním muzeu Spojených států, nyní známém jako budova umění a průmyslu, c. 1887. Byvoly byly shromážděny a namontovány Williamem T. Hornadayem. (Smithsonian Institution Archives) 
V hale savců v Národním muzeu Spojených států, nyní Národním muzeu přírodní historie, je v rámci případu zobrazena skupina puma (cougar), která je reprodukcí jejich přirozeného prostředí. (Smithsonian Institution Archives) 
V Národním muzeu Spojených států, nyní Národním muzeu přírodní historie, Síně savců před jeho modernizací. Tato fotografie ukazuje případ výstavy obsahující aljašskou moose skupinu zobrazenou v rekreaci jejich přirozeného prostředí. (Smithsonian Institution Archives) 
Savci vystavují v jižní síni budovy Národního muzea (umění a průmysl). Závěsná režie v modelu velryby, která zahrnuje její kostru. Obsazení velryby bylo dříve namontováno na stojanu; v roce 1887 byl odstraněn a zavěšen ze stropu. V popředí je vidět malý stůl s materiály pro čtení a židlemi. „Socha svobody“ Thomase Crawforda, která směřuje na sever, je v zadní části rotundy viditelná. (Smithsonian Institution Archives) 
Taxidermisté Julian S. Warmbath, Charles R. Aschemeier, Watson M. Perrygo a William L. Brown pracují na montáži hrocha na výstavu v Národním muzeu Spojených států (nyní Národní muzeum přírodní historie) ve 30. letech. (Smithsonian Institution Archives) 
Tři rinocerózy se čtvercovými rty jsou zobrazeny v dioráma v hale savců Národního muzea přírodní historie. Tyto vzorky pocházejí z Smithsonian-Rooseveltovy expedice z let 1909-1910. (Smithsonian Institution Archives) Tyto exponáty měly také půvabnější účel: podpořit emocionální, intimní a dokonce i „divadelní“ setkání s přírodou, říká Eric Dorfman, ředitel Pittsburghského přírodovědného muzea Carnegie. Dorfman porovnává ukázky preparování zvířat s vizí německého skladatele Richarda Wagnera pro první moderní operní domy. Wagner chtěl, aby byly opery tak temné, že členové publika nemohli vidět ty, kteří sedí před nimi, a nechali jednotlivce, aby se s hudbou potýkali sami.
"Stejný přesný druh divadla se používá v evropských gotických katedrálech, klenuté stropy a příběh Krista přicházejí skrz osvětlené vitráže." To je velmi silný obraz i pro někoho, kdo pochází z jiného náboženství nebo ateisty, “říká Dorfman. "Pokud si představujete halu dioramas, jsou často velmi temné." Svítí zevnitř. Vytvářejí silný vztah mezi vámi a tím obrazem. “
I když dnešní diváci nemusí cítit stejný druh intimního vztahu se zvířetem s daňovým režimem, který popisuje Dorfman, mohou mít stále zkušenost, kterou je těžké replikovat. V éře zprostředkované počítačem znamená vidět kdysi žijící zvíře zblízka něco, co digitální displeje nemohou. "Je tu tato dualita, pozastavení nedůvěry, " říká Dorfman. "Vidíš zvíře v jeho prostředí, ale také si uvědomíš, že zvíře zemřelo."
Mnoho displejů je pečlivě zpracováno do nádherných detailů, přímo ke každé hvězdné souhvězdí a miniaturní rosničce. Některé obrazy na pozadí jsou dokonce považovány za umělecká díla sama o sobě. Například dioráma v Americkém přírodovědném muzeu v New Yorku jsou tak proslulá, že muzeum v roce 2011 utratilo 2, 5 milionu dolarů na jejich aktualizaci a obnovu. “Tato dioramata představují možná druh apotheózy umění a vědy, pokud jde o řemeslné zpracování, “řekl New York Times Michael J. Novacek, muzejní provost.
I když se odvrátilo od tradičních dioram, zůstává Národní muzeum přírodní historie na tuto historii. „Přizpůsobujeme a interpretujeme tradiční způsob zobrazování diorámy v každé výstavě, kterou namontujeme, “ říká Blond s poukazem na to, že některá zvířata žijící v taxislužbách v hale savců jsou stále prezentována ve stylizovaných stanovištích. "Tradiční dioramata se narodila v době, která zdůrazňovala porozumění a oslavování jednotlivých kultur nebo života jako součást velmi specifického prostředí nebo stanoviště. Jak se změnily priority a hodnoty společnosti a světa ... muzeum se odpovídajícím způsobem přizpůsobilo."
Někteří kurátoři tvrdí, že diorama je stále rozhodující pro funkci transportu diváků na místa, která by jinak nemohli navštívit. Jde jen o to, že dnes jsou tato místa mimo dosah většiny lidí různá: například globální konflikt nebo zhoršující se prostředí.
V polním muzeu zaměstnanci nedávno získali finanční prostředky prostřednictvím úspěšné kampaně na crowdsourcing, aby vytvořili nové dioráma pro své pruhované hyeny shromážděné v Somálsku v roce 1896. Dnešní krajina v Somálsku byla „zatloukána“ konfliktem, takže části nejsou bezpečné navštívit, uvádí Heaney. "Lidé chtějí vědět, jak se tyto věci změnily a co se s těmito zvířaty děje v důsledku, " říká. "Nemůžeme se vrátit do Somálska a získat další hyeny." A určitě se nemůžeme vrátit zpět k roku 1896. To jsou věci, které jsou doslova nenahraditelné. “
Luce z Bell Museum of Natural History poukazuje na to, že pro získání investic dětí do přírody jsou stále důležitá taxidermická dioráma - možná ještě více dnes, když mají tendenci trávit venku méně času. "Sakra, tyto děti vyrůstají a vidí vše na obrazovce, " říká Luce. „Dioramy jsou místem, kde můžeme vyvolat tento druh pátracích a pozorovacích zážitků.“ Dodává, že v nové budově Bell Museum budou dioramata doprovázena - ale ne přemoženými - digitálními displeji.
Přes jejich starověk Luce říká, že dioráma v Bell Museum stojí za námahu. "Jsou to časové kapsle toho místa a času, " říká. "Dalo by se říci:" Proč zachovat Monu Lisu? " Mohli bychom to digitalizovat a vidět to lépe, než jste kdy mohli jít do muzea. Proč ztrácet čas tím, že to chodím do Paříže, abych to viděl? “„ To, že zvířata jsou skutečná, dodává, dělá je ještě důležitějšími na ochranu.
"Dal svůj život vědě a vzdělání, a měli bychom to respektovat, " říká. "Neměli bychom je jen vyhazovat."
Poznámka editora, 18. října 2016: Tento článek byl aktualizován, aby odrážel, že Field Museum získalo prostředky na své nové hyena dioráma prostřednictvím crowdfundingové kampaně.
