„Portraiture Now: Asian American Portraits of Encounter“ se snaží prozkoumat, co to znamená být v Asii v Americe, prostřednictvím děl CYJO, Hye Yeon Nam, Shizu Saldamando, Rogera Shimomury, Satomi Shirai, Tam Tran a Zhang Chun Hong. Výstava, spolupráce Národní galerie portrétů (NPG) a Smithsonian Asian Pacific American Program (APAP), byla otevřena dnes, 12. srpna v Galerii portrétů. Konrad Ng, ředitel programu Smithsonian Asian Pacific American Program, sdílel své postřehy o show prostřednictvím e-mailu.
Co nám mohou ukázat díla v pořadu o tom, že jsme v Asii v Asii?
Myslím, že práce začínají rozhovory o tom, co to znamená být v Asii v Americe, spíše než nabídnout definitivní výklad. Přehlídka skutečně nabízí kakofonii způsobů, jak být ve světě. Pokud existuje společné téma, které sjednocuje zkušenost, řekl bych, jak zacházejí s identitou jako se složitým vyjednáváním proti dané bytosti, že „jsem definitivně X.“ Jednání vychází z toho, jak lze zakořenit ve společnosti, ale není to omezeno.
Existuje osobní důvod, proč jste se rozhodli prozkoumat zážitek z asijské Ameriky?
Oceňuji dobré umění a show obsahuje úžasné dílo. Galerie portrétů a můj program Smithsonian Asian Pacific American Program vidí „asijsko-americký zážitek“ jako prostředek k ukázání toho, jak je portrétování jazykem a příběhem. Tito umělci používají formu, aby vyjádřili své zkušenosti, a tím zahájili rozhovory o tom, co to znamená být Američanem, o dynamice světových kultur a jejich průniku.
Co je to „Portrét setkání“?
Pro mě portrét setkání vyjadřuje síly při práci při vyprávění příběhu identity, to znamená, jak pracujeme na nalezení rovnováhy během našeho vyjednávání věcí jako: co nosit, vnímání a sebepojetí, náš pocit domova, kultura nebo očekávání dědictví a pohlaví.
Přehlídka obsahuje širokou škálu médií a jedinečné interpretace portrétu. Které kousky jsou vaše oblíbené a co z nich vyniká?
Je těžké si vybrat. Jako učenec filmu a digitálních médií jsem okamžitě přitahován k práci Hye Yeon Nam. Miluji ostrost Saldamandových děl. Fotografie CYJO jsou úžasné. Mám rád nepořádek fotografií Satomi Shirai. Způsob, jakým Tam Tran spojuje pocit pružnosti s její identitou, je skvělý. Textury práce Zhang Chun Hong mě překvapily svou agresivitou. Roger Shimomura nachází produktivní rovnováhu mezi hněvem a hravostí.
Umělci vystavení na výstavě pocházejí z různých asijských prostředí a z různých geografických oblastí USA Jak důležité bylo reprezentovat jedinečné asijské kultury při sestavování show? Jak důležité bylo reprezentovat jedinečné americké regiony?
Umělci byli vybráni z obecné výzvy k předkládání návrhů. Společně NPG a APAP vytvořily užší seznam založený na kalibru práce a na tom, jak by tato práce zapadala do širších zkušeností výstavy. Během tohoto procesu jsem chtěl, abychom kurátori uspořádali řadu setkání tak, aby cesta pro diváka byla transformací v jejich chápání asijské Ameriky; ne dospět k závěru, ale zahájit o tom rozhovor. Myslím, že jsme to dokázali.
„Portrét portrétu: Asijské americké portréty setkání“ je nyní otevřen do 14. října 2012 v Národní galerii portrétů.
Prohlédněte si galerii fotografií níže.
Carm's Crew, 2009, Shizu Saldamando. Saldamando vysvětluje, že její práce „je vyšetřováním různých sociálních konstruktů a subkultur viděných na dvorních večírcích, tanečních klubech, hudebních vystoupeních, visacích místech a uměleckých recepcích.“ (Obrázek © Shizu Saldamando) 
Stripe Tease, 2009, Tam Tran. Tran říká, v prohlášení jejího umělce, že její rozmanité autoportréty se snaží „převzít několik identit, které vyzývají diváky k dešifrování pro sebe„ Kdo jsem? ““ (Obrázek © Tam Tran) 
Američan vs. Japs 2. 2010, Roger Shimomura. Shimomura reaguje na mylné představy o asijské americké komunitě „bojováním s těmito stereotypy nebo, jazykem v tvář, tím, že se stanou těmi stejnými stereotypy“ ve své práci. (Galerie Flomenhaft, New York. Obrázek © Roger Shimomura) 
My Life Strands, 2009, Zhang Chun Hong. „Podle východní kultury, “ vysvětluje Zhang „dlouhé vlasy mladé ženy jsou spojeny s životní silou, sexuální energií, růstem a krásou… stala se součástí mé identity.“ (Obrázek © Hong Chun Zhang) 
Daniel Dae Kim, 2007, Cindy Hwang (aka CYJO). Ve svém prohlášení umělkyně CYJO píše: „Baví mě zachytit jak tichou, přímou a informační fyziognomii každého jednotlivce, tak i textové portréty, které se získají prostřednictvím rozhovorů.“ (Obrázek © CYJO) 
Drinking (Self-Portrait), 2006, Hye Yeon Nam. "Jako žena a korejská imigrantka ve Spojených státech, " vysvětluje Nam ve svém prohlášení umělce: "Snažil jsem se přizpůsobit své nové kultuře ... Moje práce odráží mou touhu odolat takovým tlakům pomocí fyzické nesouhlasnosti a odhalit různé pohledy na „norma“ (obrázek © Hye Yeon Nam)
