Když dnes uslyšíme slovo „stereo“, můžeme si jednoduše myslet na zvukový systém, jako v „zapněte stereo.“ Ale stereo je ve skutečnosti specifická technologie, jako je streamování videa nebo nejnovější výrobce espressa. Před šedesáti lety byl představen poprvé.
Kdykoli přijde nová technologie - ať už se jedná o Bluetooth, televizi s vysokým rozlišením nebo Wi-Fi - je třeba ji vysvětlit, zabalit a propagovat zákazníkům, kteří jsou spokojeni se svými současnými produkty.
Stereo se nelišilo. Jak zkoumáme v naší nedávné knize Navrženo pro Hi-Fi Living: Vinyl LP v Midcentury America, stereotyp musel být prodán skeptickým spotřebitelům. Tento proces zahrnoval upoutání pozornosti veřejnosti fascinované vesmírnou technologií pomocí špičkového grafického designu, zvukových zkoušek v obchodech a speciálních stereofonních demonstračních záznamů.
V 1877, Thomas Edison představil fonograf, první stroj, který mohl reprodukovat zaznamenaný zvuk. Edison používal voskové válce k zachycení zvuku a zaznamenané disky se staly populární na počátku 20. století.
V padesátých letech se gramofony, jak se jim říkalo, staly základem mnoha amerických obývacích pokojů. Jednalo se o „mono“ nebo jednokanálové hudební systémy. S mono byly všechny zvuky a nástroje smíchány dohromady. Všechno bylo dodáno prostřednictvím jednoho reproduktoru.
Stereofonní zvuk, nebo stereo, byl důležitým pokrokem v reprodukci zvuku. Stereo představilo dvoukanálový zvuk, který oddělil prvky celkové zvukové krajiny a změnil zážitek z poslechu.
Audio inženýři se snažili zlepšit kvalitu nahraného zvuku při hledání „věrných“ nahrávek, které věrněji reprodukují živý zvuk. Stereo technologie nahrávala zvuk a přehrávala ho způsobem, který více napodoboval, jak lidé skutečně slyší svět kolem nich.
Grafický detail z vnitřního pouzdra RCA ukazuje posluchačům, jak funguje nová stereofonní technologie. (Ze sbírky Janet Borgerson a Jonathan Schroeder) Britský inženýr Alan Dower Blumlein připravil cestu pro dvoukanálové nahrávání ve 30. letech 20. století. Ale teprve v 50. letech 20. století byla stereo technologie začleněna do kin, rozhlasů a televizních přijímačů.
Se stereo může zvuk některých nástrojů pocházet z levého reproduktoru, zvuk jiných zprava, napodobující nastavení koncertního orchestru. Bylo také možné posunout konkrétní zvuk zleva doprava nebo zprava doleva, čímž se vytvořil pocit pohybu.
Ačkoli audio-věrné záznamy nabízely v roce 1957 stereofonní záznam v limitované edici pro průmyslové použití, spotřebitelé potřebovali počkat do roku 1958, než budou nahrávky se stereofonním zvukem dostupné pro domácnost.
Když byly na masový trh představeny stereofonní desky, byl spuštěn „závod zvukových zbraní“. Stereo bylo agresivně propagováno jako nejnovější technologický pokrok, který každému přinesl sofistikovanou reprodukci zvuku.
Každá z hlavních nahrávacích společností éry začala tlačit stereofonní zvuk. Společnosti jako Columbia, Mercury a RCA, které prodávaly stereofonní zařízení i stereofonní desky, se snažily přesvědčit spotřebitele, že vynikající vlastnosti stereo stojí za další investici.
Klíčovou výzvou pro prodej stereo bylo spokojenost spotřebitelů s mono hudebními systémy, které již vlastnili. Přijetí stereotypu nakonec znamenalo, že jste potřebovali koupit nový gramofon, reproduktory a stereo zesilovač.
Bylo potřeba něco ukázat lidem, že tato nová technologie stála za investici. Zrodila se „stereofonní demonstrace“ - kombinace videí, tiskových reklam a záznamů určených k předvedení nové technologie a jejího živého zvuku.
Stereo demonstrační záznamy předvedly inovativní vlastnosti nového stereofonního systému, se stopami pro „vyrovnávání signálů“ nebo provádějícími „kontroly odezvy reproduktorů“. Často obsahovaly přesvědčivé podrobné instruktážní poznámky k vysvětlení nového stereofonního zvukového zážitku.
Potenciál a potence Stereo zaútočily na maloobchodní showroomy a obývací pokoje.
Zvědaví nakupující slyšeli vlaky, jak se šouhají zleva doprava, páni nad řevem projíždějících válečných letadel, a když procházeli dětskými hřišti, zachytávali energetické hlasy dětí. Capitol Records vydal „Stereo disk“, který obsahoval „denní život“ okolní zvuky jako „Bowling Alley“ a „Silvestr na Times Square“, aby posluchače přenesli z domu a do akce.
Obzvláště zábavným příkladem stereofonního demonstračního záznamu je zvuk RCA Victor „Zvuky ve vesmíru“. Tento klasický album, který se objevil rok po úspěšném spuštění sovětského satelitu Sputnik v roce 1957, hrál ve vzrůstajícím zájmu Američanů o rozmach vesmírných ras mezi nimi. supervelmoci.
Demonstrační album "Zvuky ve vesmíru" RCA Victor (Ze sbírky Janet Borgerson a Jonathan Schroeder, ) „Stáří vesmíru je tady, “ začíná záznam, „a nyní vám RCA Victor přináší„ Zvuky ve vesmíru. ““ Charismatický komentář vypravěče Ken Nordine vysvětluje stereofonní zvuk, když jeho hlas „putuje“ z jednoho reproduktorového kanálu do druhého pomocí „ zázrak stereofonního zvuku RCA. “
Nahrávací společnosti také vydaly velkolepé stereo nahrávky klasické hudby.
Poslech doma začal reprodukovat pocit poslechu hudby živě v koncertním sále, se stereofonním zesílením stoupajících árií Wagnerových oper a výbušným hromovým kanónem Čajkovského „předehry 1812“.
Dnes jsou vzrušující orchestrální díla z rané stereo éry, jako jsou alba „Living Stereo“ RCA Victor z Chicagského symfonického orchestru, považována za jeden z nejlepších úspěchů nahraného zvuku.
Zejména stereofonní demonstrační nahrávky představovaly atraktivní, moderní grafický design. Úžasné, často barevné, psané tituly, jako například „Stereorama“, „360 Zvuk“ a „Zvuk v kole“.
Obal demonstračního alba Epic Records obsahuje duhu zvuku. (Sbírka Janet Borgerson a Jonathan Schroeder) Některé stereofonní ukázky se zaměřily na zážitek z poslechu. Extatická blonďatá žena na obálce Warner Bros Records „Jak vytěžit maximum ze svého stereofonního“ sportovní stetoskop a zdá se, že je nadšený, že slyší nový stereofonní zvuk. World Pacific Records „Něco pro oba uši!“ Nabízí okouzlující model s ušním rohem v každém uchu, který napodobuje stereofonní efekt.
Nahrávací společnosti se pokusily zavěsit posluchače demonstračními nahrávkami s živou grafikou. (Ze sbírky Janet Borgerson a Jonathan Schroeder) Tyto poutavé designové prvky se staly důležitou součástí vizuální značky nahrávacích společností. Všichni byli nasazeni, aby upoutali pozornost zákazníků a pomohli jim představit si, jak stereo funguje. Nyní se stali slavnými příklady umění obalů alb ze středního věku.
Koncem šedesátých let, stereofonní reprodukce zvuku a alba již nepotřebovaly označovat „stereo“ nebo „360 sound“. Spotřebitelé prostě předpokládali, že kupují stereofonní nahrávky.
Dnes si mohou posluchači vychutnat více kanálů s prostorovým zvukem zakoupením několika reproduktorů pro své systémy hudby a domácího kina. Stereo ale zůstává základním prvkem reprodukce zvuku.
Protože vinyl si v poslední době užíval překvapivý návrat, stereofonní demonstrační nahrávky midcentury se těší novému životu jako retro ikony - oceňované jako okno do zlatého věku vznikající zvukové technologie a ikona moderního grafického designu.
Tento článek byl původně publikován v The Conversation.
Janet Borgerson je Senior Wicklander Fellow v Institutu pro obchodní a profesní etiku na DePaul University.
Jonathan Schroeder je profesorem komunikace na Rochester Institute of Technology v William A. Kern.
