https://frosthead.com

Mounds vs. Vegans

Trenton Doyle Hancock (33 let), jeden z nejmladších umělců, který se kdy zúčastnil bienále Whitney Museum of American Art (v letech 2000 a 2002), zahrnuje do svých satirických, složitě podrobných kreseb a obrazů komiksová a surrealistická témata. V probíhajícím epickém příběhu, který prochází zářivými uměleckými díly umělce z Houstonu, se „Mounds“ - dobří kluci - postaví proti zlému „Veganům“.

Související obsah

  • Mladí inovátoři v umění a vědách
  • Poslední slovo

Jak byste popsal svou práci?

Naughty. Pěkný. Nepředvídatelné. Dělám obrazy, ale formát, do kterého jsem je maluje, zahrnuje kresbu, sochu a vyprávění. Má tedy velký rozsah.

Byli jste ve srovnání s Hieronymusem Boschem, Salvadorem Dalim, básníkem Williamem Blakem - počítáte je mezi své vlivy?

Určitě bych ty lidi uvedl. Mám větší zájem o Maxe Ernsta než Dali. [Ernstova] práce se mi jeví opravdu podivně. Ve skutečnosti se hodně inspiruji malbami v obchodech s lidmi, kteří nevědí, jak malovat.

Váš nevlastní otec byl baptistický ministr. Jak tato výchova ovlivnila vaše umění?

Dlouho jsem s tou minulostí nechtěl mít nic společného. Chtěl jsem na to zapomenout. Pak jsem si uvědomil, kdo je, v tom jazyce je tolik krásy, i když je to často spousta zkázy a chmurnosti. Myslím, že z toho vytrvale přetrvávám represím a myslím, že to živí mé umění. Proč nemůžeme jako lidé dělat tyto určité věci? Kde vlastně morálka končí a má místo v umění? Moje umění klade tyto otázky. Hraje se prostřednictvím příběhů a postav a válek, které následují.

Kdo jsou Mounds?

Kopce jsou můj stand-in pro Zemi. Jsou součástí rostliny, částečně zvířete. Kopce jsou velmi pasivní. Prostě jsou.

A Vegani?

Jsou opozicí vůči těmto postavám Mound. Zatímco mohyly se zvětšují a zvětšují, Vegané jsou posedlí zmenšováním a zmenšováním. Vidí mohyly jako hrozbu této čistotě a vždy plánují zničit mohyla.

Jsou Vegani stand-in pro lidi, kteří tlačí svou morálku na ostatní?

Přesně tak. Místo toho, abych použil křesťanství nebo jakoukoli jinou instituci nebo náboženství, které se může stát dogmatickým, rozhodl jsem se, proč nebere [veganismus] na absurdní úroveň.

Takže vaše práce je alegorická.

Myslím, že se moje příběhy občas začnou naklánět k morálce, ale nakonec je na každém divákovi, aby si vybral, kam má jít. Nechci ukazovat a říkat: „To je správná cesta.“

Vaše kariéra byla dosud úspěšná, zejména s ohledem na to, že jste stále mladí. Na co jste nejvíc hrdí?

Že jsem si stanovil cíle a dosáhl jsem jich. Mít svou práci v galerii, pracovat v muzeu.

Byl to vždy tvůj plán být umělcem?

Byl jsem podivínský kluk, který seděl v zadní části třídy a jen kreslil obrázky. Nikdy jsem nechtěl být hasičem nebo lékařem nebo čímkoli jiným. Jen jsem chtěl být umělec.

Amy Crawford, bývalá asistentka redaktora Smithsonian, je studentkou postgraduální školy žurnalistiky na Columbia University.

<i> Dej jim palec a oni se vezmou na nohu </i>, 2006; Kombinovaná média na plátně, 60 x 60 palců Dejte jim palec a oni se vezmou na nohu, 2006; Kombinovaná média na plátně, 60 x 60 palců (s laskavým svolením James Cohan Gallery, New York)
Mounds vs. Vegans